Marcel Duchamp Les Readys Made

galerie londonienne White Cube à un groupe d’investisseurs ayant requis l’anonymat. Seule certitude pour ses détracteurs, l’œuvre a au moins la valeur de ses mille cent six carats (estimés autour de 19 millions d’euros). On sait, depuis les ready-made de Marcel Duchamp (objets industriels signés par l’artiste sans avoir été créés par lui), qu’un objet (urinoir, porte-bouteilles...) peut devenir une œuvre d’art à partir du moment où l’artiste le décide (1). « Il n’est plus possible, rappelle Nathalie Moureau

l'ornement des façades et abandonnent le dogme de la symétrie24.      Alfred Stieglitz, photographie25 de la Fountain de Marcel Duchamp, 1917.  En France, avec la modernité, les peintres se détachent peu à peu du système des salons et de l'emprise  de la bourgeoisie. Les grands collectionneurs contemporains, les galeries et les critiques jouent un rôle  important. Le marché de l'art s'internationalise.  Marcel Duchamp représente l'objecteur fondateur de l'art conceptuel. Il ne se rattache pas plus à ses  précurseurs

ou du moins en associant ce dernier de manière participative et donc active à l’œuvre, selon l’exemple de Marcel Duchamp qui avait énoncé que « le spectateur fait l’œuvre ». 5À ce dernier, qui, en quelque sorte avait déjà inauguré ce que sera la posture Fluxus, lors de ses Rendez-vous d’art en décrétant qu’à telle heure de la journée le 1er objet rencontré devrait se transformer en ready made, Maciunas adjoignait comme co-père fondateur John Cage initiateur des premiers concerts et plaçait ainsi

aussi à la découverte d'autres modes de représentation (l'art "nègre", d'Afrique et d'Océanie), abandonnent progressivement la contrainte de l'illusionnisme. Cézanne ouvre la voie aux cubistes, Gauguin, Van Gogh aux expressionnistes, Duchamp introduit le ready made, Magritte dénonce la "Trahison des images" avec sa pipe qui n'est pas une pipe… Nous voici dès lors entrés dans une ère où l'artiste continue à créer des représentations tout en nous en montrant les artifices de la fabrication, en nous

l'inscription des œuvres dans un espace architectural ou naturel (privé ou public, institutionnel ou non ; pratiques de l'in situ) ; - le statut de la production ou de l'œuvre, sa reconnaissance artistique et ses éventuelles mises en question ("ready-made" ou création élaborée, caractère pérenne ou éphémère, unité ou éclatement des supports...). III.2.2 L'ensemble libre Respectant les objectifs de formation fixés par les programmes et prenant en compte le niveau et les goûts des élèves, les ressources

comme « décadents », traversent l’océan et réaniment la vie artistique américaine. Parmi ceux qui représentent alors la scène américaine on trouve les maîtres du Bauhaus, en particulier Laszlo Moholi-Nagy qui dirige le New Bauhaus de Chicago, Marcel Duchamp, Hans Richter. Si Nelson Goodman écrit sa théorie des « langages de l’art » en 1968, c’est dès les années 1930 qu’il commence à s’intéresser à l’art, ouvre sa propre galerie d’art et devient collectionneur. Pour Goodman, l’art est une des formes

que existiu entre 1913 e 16 e em que trabalharam Duchamp, Ray e Picabia. Este movimento dispersou-se com o final da Primeira Grande Guerra, tendo-se formado núcleos espalhados por toda a Europa. A nível de características específicas, podem distinguir-se: as temáticas provocatórias, sem sentido, insólitas; a execução plástica baseada no cubismo, mas adicionando a colagem de elementos encontrados (lixos, coisas banais), o início do sistema ready-made, rayographs...; a nível da intencionalidade, as

Raoul Hausmann (L’Esprit de notre temps, 1919) qui combinent divers objets manufacturés, les photomontages de Johannes Baader et de Hannah Höch, les assemblages de Man Ray, les Fatagaga, collages collectifs de Hans Arp et Max Ernst et les ready-made de Marcel Duchamp semblent annoncer l’inspiration et la construction des films de Found Footage. Après le montage photographique, le montage filmique favorise le détournement, la “contrebande” selon l’expression d’Aragon ; il désamorce la morale dominante

trouve la raison de son existence dans son utilité, l’œuvre d’art semble ne pas avoir de fonction particulière. Suffit-il alors de rendre un objet technique inutilisable pour en faire une œuvre d’art  ? C’est en tous cas la théorie du ready-made de Marcel Duchamps. Pour Kant cependant, cette inutilité n’est pas simplement une absence de fonction  : elle résulte de la nature même du beau. Dire qu’une fleur est belle ne détermine en rien le concept de fleur  : le jugement esthétique n’est pas

vivant le plus rare, le plus infixable, le plus décevant, 32 (Photo J.-A. Boiffard) Non : pas même la très belle et très inutile Porte Saint-Denis... (p. 36). l'auteur du Cimetière des Uniformes et Livrées, Marcel Duchamp28 qu'il n'a jamais vu dans la réalité. Ce qui passait de Duchamp pour le plus inimitable à travers quelques mystérieux « jeux de mots » (Rrose Sélavy)29 se retrouve chez Desnos dans toute sa pureté et prend soudain une extraordinaire ampleur. Qui n'a pas vu son crayon poser sur