Marcel Duchamp Les Readys Made

victoire en chantant. J.-C. Diedrich nous parle du film de Jean-Jacques Annaud de 1976 qui évoque le contexte colonial.  Au cinéma La Bandera, Julien Duvivier . Tarzan the Ape Man, W.S. Van Dyke . L’Atlantide, Jacques Feyder . Les Hommes nouveaux, Marcel L’Herbier . Pépé le Moko, Julien Duvivier . Les Maîtres fous, Jean Rouch . Moi, un Noir, Jean Rouch . Adieu Philippines, Jacques Rozier . Les Parapluies de Cherbourg, Jacques Demy "Comment expliquerais-je l’ami à quelqu’un pour qui il n’est pas

significatif de cette opération. Sous un angle différent 45 mais très éclairant, lorsqu’en 1917 Marcel Duchamp expose dans un musée de New York un urinoir ordinaires à titre d’œuvre d’art sous le titre de Fountain, il ne fait en quelque sorte que faire jouer ce processus pour affirmer ses conceptions esthétiques-artistiques (conceptions qui relèvent de ce que les théoriciens de l’art qualifient de ready-made). 3 - Enfin, sur le plan sémantique opère un processus de désémantisation-resémantisation

non-conformisme. • L'analyse du rêve et son rapport à la réalité, appuyée sur les théories de Freud. Les artistes qui ont contribué à ce mouvement sont entre autres Louis Aragon, Robert Desnos, Paul Éluard, René Magritte, Philippe Soupault, Marcel Duchamp, Man Ray et Salvador Dalí. Le surréalisme André Breton, dans Manifestes du surréalisme, définit le surréalisme par un "Automatisme psychique pur, par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière

bruit a une signification produit par la nature tandis que le son porte signification dans notre esprit. Il est produit par la nature mais interprété par l’homme. Le rythme est un mystère pour lui. 43 10. PROUST ET LA MÉMOIRE NARRATEUSE. MARCEL PROUST (1871-1922) Il est un écrivain qu'ouvre le XXème siècle dans le roman. Il écrit le roman moderne. Il nous offre le réalisme du roman. Il a un caractère particulier, il est extravagant. Dans sa vie il n'y a pas eu travaillé. Il a pu se consacrer

apparaît le manifeste dadaiste qui est la volonté de négation, le rejet de la raison et de la logique en réaction à l’absurdité de la 1ère Guerre Mondiale. L’artiste le plus représentatif est Marcel Duchamp et ses ready-made concernant les objets du quotidien qui ne sont pas de l’art sauf si on le décide (Marcel Duchamp, Fontaine, 1917). Le mouvement Dada s’étendra dans toute l’Europe et aux Etats-Unis. LE BAUHAUS Le mouvement Art Nouveau qui avait notamment pour but de casser les frontières entre les

images apparaissent et disparaissent dans un mouvement conférant comme une ivresse, et où la parole se brouille jusqu’à produire un son inintelligible et « presque douloureux ». L’œuvre n’est ici que la modification d’un montage déjà fait, already made, d’un ensemble de représentations qui existait hors le domaine de l’art, dans l’ordre de la communication de masse. Créer ici, ce n’est pas produire de ses mains ; ce n’est pas exercer un métier avec sa patience et sa discipline ; c’est mettre en œuvre

de leur entourage. Au début du XXème siècle, l’objet banal devient le matériau premier de la sculpture, et la vie de tous les jours, le sujet principal de la littérature. Marcel Duchamp, avec ses ready-made, déstabilise la notion d’œuvre d’art, en donnant à un objet banal (voire trivial) le statut d’œuvre d’art. Duchamp remet en cause les critères académiques de l’oeuvre d’art. Les Surréalistes détourneront de leur usage habituel toutes sortes d’objets pour en faire des oeuvres d’art critiques

« Actuellement à partir de Marcel Duchamp, on peut dire art sociologique. L'argument qui consisterait à soutenir que ce n'est pas de l'art mais de la sociologie ne peut être réfuté que depuis Marcel Duchamp, car depuis Marcel Duchamp, tout est art. On peut accepter qu'un artiste choisisse le domaine de la sociologie, de l'étude anatomique; on peut faire un art gestuel, on peut faire des tas de choses depuis Marcel Duchamp. » [2] Or s'il est vrai que l'art sociologique doit plus à Marcel Duchamp qu'à Matisse,

oeuvres littéraires du ~xvie et du xv~iie siècle, récente, est le fait de critiques littéraires du ~xxe siècle, dans les années 30, d~'Eugenio ~d'Ors (Du baroque, 1935) et d'Henri Focillon (La Vie des formes, 1934) puis, dans les années 50~-60, de Marcel Raymond et de Jean ~Rousset. Historiquement, le baroque littéraire français s'étend des années 1570 jusque vers 1660 avec, en ce qui concerne la première génération, des poètes comme d'Aubigné (Les Stances, 1572), Saint-Amant, puis des auteurs

Aujourd’hui plus que jamais toutes les idées ont leur chance. © Groupe Eyrolles 17 Du vivant des idées aux idées sur le divan « Ce ne sont pas les êtres qui existent réellement et sont par conséquent susceptibles d’expression mais les idées. » Marcel Proust, À la recherche du temps perdu, Le Temps retrouvé Les idées sont vivantes. C’est pour cela que l’on s’y attache. Souvent, on parle d’elles comme d’abstractions alors qu’elles sont bien réelles. Ne dit-on pas que l’on accouche d’une idée