Lorenzaccio Et Hamlet

Ionesco, Le Roi se meurt, fin de la pièce |Commentaire : Corneille, L’Illusion comique, V, 6 $$ | |- Shakespeare, Hamlet, III, 2 |Dissertation : Pensez-vous qu’une pièce de théâtre, pour être vraiment comprise, doive être nécessairement représentée ? $$ | |ELLIPSE, L’Ecrit et l’oral, 3ème édition

début mai 2002 HATIER Annabac 2006 - Corneille, L’Illusion comique, V, 6 - Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, I, scènes 7 et 8 - Ionesco, Le Roi se meurt, fin de la pièce - Shakespeare, Hamlet, III, 2 ELLIPSE, L’Ecrit et l’oral, 3ème édition Un « théâtre de la parole » ? (L – juin 2005) - Musset, Lorenzaccio, IV,9 - Giraudoux, Electre, Lamento du jardinier - Beckett, Oh les beaux jours Annexe 1 : photographie de la mise en scène de Oh les beaux jours par Roger Blin, 1981 - Annexe 2 : Artaud,

à début mai 2002 HATIER Annabac 2006 - Corneille, L’Illusion comique, V, 6 - Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, I, scènes 7 et 8 - Ionesco, Le Roi se meurt, fin de la pièce - Shakespeare, Hamlet, III, 2 ELLIPSE, L’Ecrit et l’oral, 3ème édition Un « théâtre de la parole » ? (L – juin 2005) - Musset, Lorenzaccio, IV,9 - Giraudoux, Electre, Lamento du jardinier - Beckett, Oh les beaux jours Annexe 1 : photographie de la mise en scène de Oh les beaux jours par Roger Blin, 1981 - Annexe 2 : Artaud, Le

(unité de temps). Les pièces de Victor Hugo, Cromwell (1827), Marion Delorme (1829), Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833) et Ruy Blas (1838), mais aussi celles de Musset, la Nuit vénitienne (1830), les Caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834), Lorenzaccio (1834), On ne badine pas avec l'amour (1834), reprennent tous les règles de la dramaturgie romantique en multipliant les personnages et les lieux, mêlant le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et

théâtre est double : texte à lire, texte à jouer. « Théâtre » vient de théamai (en grec : « regarder ») : c’est un art du spectacle. Cependant, certains auteurs ont écrit des pièces destinées à être lues : Un spectacle dans un fauteuil ou même Lorenzaccio de Musset. On continue souvent à se contenter de faire lire les pièces de théâtre lorsqu’on les fait étudier aux élèves. ©HATIER À l’inverse : « Tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées et je ne conseille de lire

I'interrogea comme il interrogea Don Juan ou Prométhée, désireux de saisir, derrière ses multiples images, le drame d'une existence qu'il tenta d'élever à I'universel. C'est un rôle difficile car Caligula est un peu Hamlet au début, puis un peu Richard III, un peu Don Juan, un peu Lorenzaccio et un peu lvan Karamazov,. C’est un des rôles les plus démentiels, les plus sulfureux, de la dramaturgie française contemporaine. Intérêt philosophique ‘’Caligula’’ est bien autre chose qu'un drame sanguinaire

(Paris Jean) Éditions du Seuil 1978 Shakespeare, notre contemporain (Kott Jan) Payot – Marabout Université 1987 Shakespeare, dramaturge élisabéthain (Fluchère Henri) Gallimard, coll. « Idées» 1988 Vous avez dit Hamlet? (Wilson John Dover) Aubier-Nanterre Amandiers 1992 Hamlet ou Hécube (Schmitt Carl) L’Arche Sobel (Bernard) 1993 Un art légitime Actes Sud Sonrel (Pierre) 1984 Traité de scénographie Librairie théâtrale Souriau (Étienne) 1960 Les Grands Problèmes de l’esthétique théâtrale

manuscrits successifs, voir notre note sur le texte, p. 177. mss sont une obsession freudienne), n'est-ce pas quelque peu mièvre et faux ? Il se peut qu'au théâtre ce soit différent. Sur le Caligula-monstre il y a de belles tirades. Aussi sur le Caligula-Hamlet. Votre Caligula est complexe, peut-être contradictoire, je ne sais pas si ce n'est pas une qualité plutôt qu'un défaut quand il y a du mouvement comme il y en a dans votre pièce2 À l'acte I, scène 7 de la première version, « Caligula s'assied près

Ihumanit il Iinterrogea comme il interrogea Don Juan ou Promthe, dsireux de saisir, derrire ses multiples images, le drame dune existence quil tenta dlever Iuniversel. Cest un rle difficile car Caligula est un peu Hamlet au dbut, puis un peu Richard III, un peu Don Juan, un peu Lorenzaccio et un peu lvan Karamazov,. Cest un des rles les plus dmentiels, les plus sulfureux, de la dramaturgie franaise contemporaine. Intrt philosophique Caligula est bien autre chose quun drame sanguinaire, quun remake

complet, que “depuis l’âge de trente ans, [sa] vie [avait été] une longue rêverie”, dont certains de ses personnages étaient la “confession”. Sans doute Phèdre n’est-elle pas non plus sans rapport avec les relations de Racine et de La Champmeslé. Lorenzaccio, de la même manière, est probablement lié à la situation de Musset qui a cristallisé toute sa déception, sa souffrance d’amant trompé, et tout son désespoir d’”enfant du siècle” meurtri. On remarque ainsi que l’oeuvre théâtrale s’inspire d’évènements