Lorenzaccio Couleur Locale

1. pourquoi Musset a-t-il choisi ce titre ? 2. pourquoi Lorenzo est-il appelé Lorenzaccio ? 3. quelles indications donne la première didascalie ? 4. comment se présente la pièce ? 5. quelle originalité présente la mention du décor dès l’acte I ? 6. combien de temps dure l’action dramatique ? 7. quel visage offre Lorenzo au lecteur dans la scène d’exposition ? 8. quel portrait du duc se dessine dans la scène d’exposition ? 9. à quels modèles littéraires l’entrée

sa façon d’être, son ennui, son désœuvrement, son désespoir. Pour montrer son refus du monde qui l’entoure, sa révolte contre les normes bourgeoises, il vit souvent une vie de débauche : drogue, alcool, conquêtes sont son quotidien (par exemple, Lorenzaccio, de Musset, ou d’Albert, de Gautier). Il privilégie la bohème. La seconde incarnation du héros romantique présente encore sensiblement les mêmes caractéristiques, sauf qu’il est mû par un profond sentiment d’injustice sociale, injustice qu’il tente

évoque par des effets caractéristiques de l’époque et du lieu (c’est le principe de la couleur locale); • des personnages héroïques, animés par une passion démesurée et une immense persévérance, malgré la fatalité qui s’abat sur leur existence; souvent, le héros du drame romantique est à la marge de la société, tels Hernani le brigand (Hernani de Hugo, 1830), Lorenzo, à la fois ange et démon (Lorenzaccio de Musset, 1834) ou Ruy Blas le laquais, « ver de terre amoureux d’une étoile » (Ruy Blas

accompagner de rebondissement et de victoire des bons sur les méchants. Un rejet des distinctions des genres, des tons , la recherche de la couleur local est préféré . Un renvoi des règles classique , avec des sujets empruntés aux écueils des sociétés précédentes remises en cause et au goût du jour comme dans On ne badine pas avec l'amour ou même Lorenzaccio d'A. De Musset.On retient l'aspect d'un renouvellement du regard sombre sur le monde contemporain qui vient s’inscrire notamment dans Une maison

Renaissance. L’art s’y développe avec de nombreux artistes tels que Michel-Ange ou Léonard de Vinci. Florence est le berceau de la Renaissance. -Les différents lieux de florence dans la pièce, marque de la renaissance : Dans la pièce de théâtre Lorenzaccio, les scènes se passent dans de nombreux lieux de Florence. Ces lieux sont prestigieux d’une part par leur richesse culturelle de l’autre par leur architecture de la renaissance Exemple : Le palais Strozzi, le palais du duc, le pont vecchio, la

par le fleuve Arno. Cette ville fut la capitale du royaume d'Italie entre 1865 et 1870 mais aussi la cité des Médicis au 15e et 16e siècle. Situation politique d'époque qui inspira Alfred de Musset quant à écrire son œuvre romancière et théâtrale Lorenzaccio, puisque ce fut pour lui un moyen de dénoncer la situation politique de son siècle (19e siècle) qui commanda la révolution de 1830. On s'aperçoit donc dans cette œuvre la présence remarquable de Florence en tant que ville mais aussi peut-être en

apparaître immédiatement la subversion des codes théâtraux? Liens entre tous les textes: des scènes d'exposition I) LECTURES ANALYTIQUES: Texte1- Alfred de Musset, Lorenzaccio(1834): analytique Introduction: Ce texte constitue le début de Lorenzaccio d'Alfred de Musset (un poète, mais connu pour ses drames et en particulier son chef d'œuvre Lorenzaccio).Cette pièce relate l'histoire d'un personnage éponyme en Italie, au XVIe siècle dans la ville de Florence. Le Duc Alexandre de Médicis règne en tyran corrompu

Introduction  Quels sont les statuts de Florence dans l’œuvre de Lorenzaccio ? Florence est désignée comme lieu principal de la pièce.  • Excepté Venise, lieu de mort du héros au dernier acte, la ville de Florence constitue le décor qui voit se dérouler la quasi-totalité de l’intrigue. Elle doit d’abord être appréhendée dans sa dimension multiple : plusieurs éléments permettent d’installer l’atmosphère florentine, notamment la diversité des lieux évoqués : on remarque de nombreuses scènes

l'inévitable drame. Ah oui tu peux parler de "la couleur locale" du théâtre romantique, dans Lorenzaccio de Musset notamment. Il y a une description relativment précise de la ville de Florence dans la pièce, ce qui contribue à faire percevoir la "couleur locale" (si si c'est le terme technique) de la ville de Florence. Les objets/le décor ont également un intétêt dans le cadre d'un théatre historique, comme c'est le cas justement dans Lorenzaccio de Musset (Alfred de) : il permettent de rendre la

peinture montrant une vue de Florence en 1472  Introduction : Quand Musset écrit Lorenzaccio, il songea autant à restituer l’atmosphère et les intrigues florentines qu’à décrire par transparence la France de 1830. C’est l’une des fonctions que s’assigne en effet le drame romantique : ressusciter un passé au profit du présent. C’est pourquoi la ville de Florence tient une place de choix dans la pièce Lorenzaccio, ce lieu mythique, historique où se déroule presque toute l’action de l’œuvre fut donc