Lorenzaccio Couleur Locale

l'époque romantique. La progressive domination du vérisme dans la comédie bourgeoise redouble celui qui l'emporte dans les drames historiques. Un même souci gouverne la reconstitution de salons stéréotypés et de tableaux historiques chargés de couleur locale. Il ne faut cependant pas oublier que le jeu des acteurs intègre toutes les ressources de la pantomime et que la musique est très souvent présente. Le réalisme n'est donc pas tyrannique. Le nouveau metteur en scène ne sera désormais plus seulement

romantique (XIXe siècle) Le drame romantique est issu de l’admiration pour le théâtre élisabéthain. Caractéristiques : - contre l’unité de temps et de lieu - mélange sublime et grotesque - personnages nobles et passionnés - sujet souvent historique - couleur locale (on doit ressentir d’où l’histoire provient) C’est l’époque du Hugo, romantisme Dumas, (importance de la Musset… nature, le héros romantique est mal dans sa peau, sa société, triomphe du cœur sur la raison). Le règne des metteurs en scène (XXe

connaissance globale. b - Cherchez systématiquement le sens des mots que vous ne connaissez pas. On ne peut pas prendre des notes sur un texte que l’on ne comprend pas parfaitement ! c - Choisissez 4 couleurs, pour les rubriques 1 à 4 et soulignez dans le texte ce qui s’y rapporte en mettant une couleur par rubrique. d - Faites la fiche-résumé en prenant des notes, c’est-à-dire en ne retenant que l’essentiel, et en utilisant style télégraphique, abréviations, symboles, etc. ; ne rédigez surtout pas

une spécificité de chaque époque. La tâche de l’historien n’est pas seulement de l’expliquer, mais de la « reconstituer » de façon à la rendre comme palpable au lecteur. Valorisation des différences, mise en lumière des singularités, d’une « couleur locale »… Le théâtre y trouvera bientôt arguments et matière à sa mutation. Barrante : On veut connaître ce qu’étaient avant nous l’existence des peuples et des individus. On exige qu’ils soient évoqués et ramenés vivants sous nos yeux : chacun en tirera

non exhaustive Théâtre : Corneille, Le Cid, L’Illusion comique Racine, Phèdre, Bérénice Molière, Dom Juan, Tartuffe, Le Misanthrope Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, L’île aux esclaves Musset, Lorenzaccio Rostand, Cyrano de Bergerac Anouilh, Antigone Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu Ionesco, Le roi se meurt, Rhinocéros, La Cantatrice chauve Sarraute, Pour un oui, pour un non Roman : Madame de La Fayette, La Princesse de Clèves

Malgré son discrédit, le 2nd Empire est une période de riches apports. Avec l’essor du chemin de fer, il y a une uniformisation de la France et une disparition progressive des coutumes locales. - Eugène Weber, La fin des terrains. Analyse la mutation de la France, la fin des coutumes locales et la naissance du folklore. Importance du grand commerce et développement de la banque. Importance nouvelle des crédits alors qu’auparavant l’argent circulait peu. Changement de Paris avec les

....................... 453 • La méthodologie de l’exposé Sommaire séquence 7-FR20 373 © Cned – Académie en ligne ntroduction Qu’est-ce que le Romantisme ? Qui dit Romantisme dit art moderne – c’est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l’infini, exprimées par tous les moyens que contiennent les arts. Charles Baudelaire, Salon de 1846 Le Romantisme se caractérise cependant par un certain nombre de traits indiscutables. Comme tout mouvement, littéraire et culturel

Les deux accessoires sont d’une part le portefeuille qui enferme le traité diplomatique et le costume de chasse arboré fièrement par Cormeau. Le guéridon est un élément du décor. 2. L’évocation de Guillaume Tell permet d’imaginer le costume aux couleurs vives qui se termine en beauté par le plumet qui orne la coiffure du diplomate déguisé en chasseur. 3. La dernière réplique montre l’ignorance de Cormeau qui n’a pas saisi l’humour cruel de son interlocuteur. Exercice 2* 1. • Le Quaker

On pourrait, en réduisant à l'excès, poser la problématique de cette époque du théâtre de Musset par la question : La vie a-t-elle un sens ? Les dénouements souvent funestes tendent à orienter vers une réponse négative. Lorenzaccio est à cet égard la pièce la plus pénétrante. Parallèlement, poésie et prose témoignent de cette interrogation. -La dernière période de la production dramatique (1845-1855) se caractérise essentiellement par le

lui était resté fermé. On pourrait, en réduisant à l'excès, poser la problématique de cette époque du théâtre de Musset par la question : La vie a-t-elle un sens ? Les dénouements souvent funestes tendent à orienter vers une réponse négative. Lorenzaccio est à cet égard la pièce la plus pénétrante. Parallèlement, poésie et prose témoignent de cette interrogation. -La dernière période de la production dramatique (1845-1855) se caractérise essentiellement par le travail de révision, voire de refonte