Les Spectateur Du 17e Siecle

L'Histoire des chemins de fer, tel que nous les connaissons encore aujourd'hui, commence en Angleterre dans les années 1820 avec les débuts du chemin de fer mécanisé qui est resté en pratique le mode de transport terrestre dominant pendant près d'un siècle, avant d'être supplanté, depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, par le transport routier automobile. Néanmoins, l'histoire du transport ferroviaire commence avant la découverte de la machine à vapeur, avec des rails en bois, puis la mise au

Le malade imaginaire , Molière, acte I scène 5 Dramaturge mais aussi metteur en scène, acteur,… Molière est l’un des meilleurs hommes du théâtre français au 17e siècle. Aussi appelé Jean baptiste Poquelin il excelle dans la comédie en dénonçant les travers de la société avec un aspect comique. Dans Le Malade Imaginaire, Argan un hypochondriaque veut marier sa fille angélique à un médecin par intérêt  : pour réduire ses frais médicaux. Lors de la scène 5 de l’acte 1, argan annonce

« Castigat Ridendo Mores » - en riant elle châtie les mœurs - déclarait le dramaturge et acteur Molière au sujet de la comédie au 17e siècle. En effet depuis sa création au sixième siècle avant Jésus Christ par Aristophane la comédie s’est toujours montrée sous deux visages, l’un étant plus subtil que l’autre car à première vue seule la volonté de faire rire prédomine. A partir de cette idée nous allons chercher à savoir si la seule fonction de la comédie est de faire rire. Nous allons d’abord parler

dont on s’intéresse à l’image. Ce désir est très contemporain et est dans la volonté de rompre dans une esthétique classique. On va s’intéresser à ce que comment la laideur peut être source de plaisir. Histoire du bon goût : La notion de goût au 17è-18ème Le goût est la capacité de juger de la beauté d’une œuvre d’art. Avoir du goût c’est avoir la qualité de juger l’esthétique. Avant cette capacité tenait à des canons (des modèles). Ce qui était représenté comme le bon goût était ce qui obéissait

donc un peu plus attentifs” (ton professoral, presque didactique), “regardez”, “veux-tu regarder” (progression dans l’agressivité : de l’invitation... à l’injure). *il emploie le pronom personnel “nous”, peut-être pour aboutir à l’identification spectateur-acteur, et les didascalies (“Regarde le ciel... Tous regardent sauf Lucky [...] Pozo s’en apercevant, tire sur la corde”) montrent que le public mime l’acteur, victime de l’illusion réaliste. - Pozzo recherche les effets théâtraux. *il module

(port de l'épée ou non, mais Figaro est supérieur en intelligence au Comte, chez Beaumarchais), ou à tel type de rôle (le jeune premier, bien mis, le vieillard négligé ou vêtu à l'ancienne, la coquette, dentelles et souliers fins, etc. Parfois le spectateur attend un costume précis d'après la lecture de la pièce et le metteur en scène a choisi une autre voie : Célimène peut être de rouge vêtue, fringante et voyante, si l'on accentue sa coquetterie, ou bien plus simple, si on la considère victime de

autres, plus précisément celle d’Hippolyte. C.A. : Phèdre recherche le sentiment de pitié B. Phèdre se perçoit comme un monstre affreux 1. Gradation a) «C’est peu de t’avoir fui, cruel, je t’ai chassé;» (v.18) à Met en évidence, pour les spectateurs, l’image du monstre affreux. 2. Phrase impérative ou injonctive a) «Délivre l’univers d’un monstre qui t’irrite.» (v.35) à C’est un conseil qu’elle donne à Hippolyte comme si elle voulait qu’il la prenne par pitié. C.B. L’héroïne sait qu’elle

Lecture lineaire 1 : Au 17e siècle, Louis XIV, le roi soleil, veut montrer la grandeur de la france. Il s'appuie pour cela sur différents artistes comme Molière, qui vont créer des comédies ballets (mélange de danse, théâtre et musique). Le classicisme est le mouvement le plus important de l'époque et il se caractérise par de nombreuses règles. C'est dans ce contexte qu'évolue Molière. Iil est d'abord protégé par Louis-Philippe d'Orléans, le frère du roi puis par le roi lui-même. Le

Problématique : Le donjuanisme se limite-t-il à la séduction des femmes? Texte n°2 : Acte III, scène 2 (entière) Introduction : Don Juan est un mythe littéraire dont l’origine remonte au 17e siècle. Un prêtre espagnol, Tirso de Molina, écrit en 1630 une pièce édifiante (qui est exemplaire, qui porte à la vertu, à la pitié) dans laquelle un aristocrate (noble) profite de l’impunité (fait de ne pas risquer de punition) accordée à son rang pour séduire des femmes et les abandonner. Cet homme

Le classicisme est un mouvement littéraire qui est apparu lors du 17e siècle. À cette époque, plusieurs auteurs tels que Corneille et Jean de la Fontaine sont reconnus grâce à leur théâtre classique. Quelques années plus tard, Molière marquera l’histoire à son tour avec un style tout à fait différent qui est celui de la comédie. Une des pièces marquantes de ce genre est L’avare. Dans cette pièce, Molière utilise différents procédés comiques afin de faire rire son public. Il s’agit du comique