Les Représentations De Lorenzaccio

Musset, Lorenzaccio PLUSIEURS ETUDES  | |Acte I, scène 1  | | | | | |Objet d'étude : textes et représentation, le théâtre  | | | |Lorenzaccio : drame

L’image du héros dans Lorenzaccio d’Alfred de Musset Introduction La figure du héros dans la pièce de Musset est une des plus fluctuantes et des plus controversées, au regard des différents critiques qui ont largement commenté Lorenzaccio, et ce en adoptant les positions les plus radicales. Jamais personnage littéraire ne fut autant dévalué, décrié et raillé. Il faut dire aussi que ce parti pris trouve sa raison partielle dans une hostilité, également féconde en violentes diatribes

Musset. Lorenzaccio. Qu’Alfred de Musset n’ait pas conçu Lorenzaccio pour la scène, mais comme un « spectacle dans un fauteuil », constitue-t-il un handicap pour une mise en scène ? Intro : Musset déçu par la réception des toutes premières pièces écrites renoncement à écrire pour être joué, mais pas à écrire du théâtre, un de ses deux genres de prédilection (avec la poésie) : il aime créer et faire vivre des personnages dans lesquels il se projette souvent. Anne Ubersfeld : « L’œuvre que l’on

étranger - le théâtre espagnol : Calderon, La vie est un songe, 1635 - le théâtre allemand : Schiller, La conjuration de Fiesque, 1782 Goethe - le théâtre anglais : Shakespeare (fin XVIe - D. XVIIe): Hamlet, Macbeth, Brutus sont repris pour Lorenzaccio pour, respectivement, les doutes, les remords, le tyrannicide. Musset ne le cache pas : «je voudrais être Schiller ou Shakespeare. C) Le drame bourgeois 1- Diderot a écrit et théorisé des drames bourgeois : pour lui, − «une pièce est moins

Freby Plan détaillé de réponse à la question suivante : Une note du comité de censure du 23 juillet 1864, adressée au directeur de l'Odéon, stipule : « Nous ne croyons pas que cette œuvre, arrangée telle qu'elle est, rentre dans les conditions de représentation du théâtre. Les débauches et les cruautés du jeune duc de Florence Alexandre de Médicis, la discussion du droit d'assassiner un souverain dont les crimes et les iniquités crient vengeance, le meurtre même du Prince par l'un de ses parents, type

Blasé, et profondément déçu par les hommes « sans bras » de son époque, Lorenzaccio est convaincu de l’inutilité d’une quelconque action historique. Ayant perdu toutes les illusions de sa jeunesse, il ne se bat plus pour l’idéal révolutionnaire qui lui a été inspiré un jour au Colisée antique. La vanité de toute action dans le contexte historique défavorable de la Florence des Médicis, ne le dissuade pas cependant d’accomplir le tyrannicide qu’il a depuis longtemps projeté. Ce régicide, aussi vain

tentative pour définir l'identité de l'homme, pour expliquer ses actes et ses sentiments ambigus. Musset, comme Shakespeare, cherche à représenter le vrai ; le vrai est le mélange de l'ombre et de la lumière, symbolisé par Lorenzo ou Hamlet ; dans Lorenzaccio, tous les personnages sont complexes, et ce, pour représenter la réalité humaine dans sa grandeur et dans sa diversité. Donc, Shakespeare utilise l'entremêlement de l'ombre et de la lumière pour exprimer la complexité du monde réel qu'il cherche

Littérature Française: -Dans la mesure où Florence n’est pas dans Lorenzaccio qu’un simple décor, comment la représenter sur scène ? Lorenzaccio est un cas particulier dans l’œuvre littéraire et théâtrale française. Ce drame écrit par Musset en 1833 (il a vingt-trois ans) compte cinq actes, trente-neuf scènes, soixante-neuf personnages nommés et parlants (sans compter les figurants, très nombreux), et vingt-cinq lieux scéniques différents. Ses dimensions, l’originalité de sa composition et

Gaston Baty 9/10/1945 près de 200 représentations jusqu'en mai 1946 Texte charcuté "Réduit à un squelette" 22 tableaux Décor abstrait Tentures noires 4 lieux autour d'un immense escalier Costumes riches et brillants Renaissance Travesti Marguerite Jamois (44 ans) Représenter la pièce de Lorenzaccio a été une affaire compliqué. En effet

Lettres. Les trois époques de Lorenzaccio. Alfred de Musset (1810-1857) écrit Lorenzaccio en 1834, à partir d’un tableau historique que lui a donné George Sand. La pièce paraît dans le premier tome d’Un spectacle dans un fauteuil. Cette pièce permet au dramaturge de réactiver ses espoirs révolutionnaires éteints en 1830, au moment de la révolution des trois glorieuses. Quels sont les thèmes et les rapports entretenus dans les trois périodes de Lorenzaccio, et quels problèmes soulèvent-ils