Les Representations D Apollinaire En Peinture

visionnaire, se mettre en état de percevoir la face cachée des choses, une autre réalité. C'est en poursuivant les tentatives de Rimbaud queGuillaume Apollinaire (1880-1918) part à la recherche de cette réalité invisible et mystérieuse. Le substantif « surréalisme » apparaît pour la première fois en mars 1917 dans une lettre de Guillaume Apollinaire à Paul Dermée : « Tout bien examiné, je crois en effet qu'il vaut mieux adopter surréalisme que surnaturalisme que j'avais d'abord employé ». Surréalisme

A. L’objet en Art Plastique Présentation Les 6 domaines qui regroupent les Arts plastiques sont : - Le Dessin, la peinture (Monet, Van Gogh, Renoir) - L’Architecture (le Corbusier, Vauban, G.Eiffel) - La Sculpture, c'est-à-dire le volume (la terre, la pierre, le bronze, le bois, le plâtre, assemblage de tout matériaux) ;(Rodin, Giacometti) - La Photographie c'est-à-dire l’image fixe (Yann Arthus Bertrand, Plisson, Doineau) - La Cinématographie, c'est-à-dire l’image

a pour objet propre le beau, l'absence d'utilité pratique, la production désintéressée, visant à l'expression d'un idéal esthétique. En ce sens, les oeuvres créées ne recherchent pas l'utilité mais la beauté. Depuis l'homme de Lascaux, avec ses peintures rupestres, l'homme s'est engagé dans la création esthétique. Faut-il en conclure que l'art prend ses distances par rapport à la réalité ou qu'il prétend être proche de la réalité ? Les oeuvres d'art permettent-elles de fuir la réalité ou nous en

problématique principale qui traverse tous les genres. 2 positions: représentation la plus concrète du réel / totale recréation. (Apollinaire intègre à sa poésie toute la réalité et la modernité de la société industrielle en voie d’expansion dans « Zone ») L‘évolution de la peinture est similaire à celle de la poésie. En conformité avec la théorie de la mimesis(imitation) inspirée d’Aristote, la fonction première de la peinture est de représenter le monde. L’évolution des techniques telle que la

et d’une conclusion. Versification : vers et sonorités. Homophonie, homonymie, paronymie. Parallélisme. Deux représentations de Vénus: Botticelli et Boucher. (s5) 4. Trois sonnets Pétrarque, Shakespeare et Ronsard. (s6) Apprendre à répondre à la question préalable ou question sur corpus. Méthode de la question préalable. 4. Ronsard, Comme on voit sur la branche… + Apollinaire, Les Colchiques. (s7) Tradition et modernité poétique. Lecture comparée de deux poèmes et de deux tableaux. Méthode

Breton..................................................................................................Page 11 Philippe Soupault...........................................................................................Page 12 Le Surréalisme en peinture: Salvador Dali, biographie,ses œuvres..........................................Page 13/14/15 René Magritte, biographie, ses œuvres.............................................Page 16/17 Max Ernst , biographie, ses œuvres.........................

la pensée et de tous les champs artistiques, ce mouvement diffuse rapidement ses modèles dans toute l’Europe, où il domine jusqu’à la fin du XVIe siècle. Il transforme radicalement l’art occidental, mais plus profondément, au-delà des modes de représentation, il s’infiltre jusque dans le rapport de l’homme à la nature, au monde, à Dieu, à l’autre. A cette époque le poète a un rôle social de haut-niveau : des mécènes l’entretiennent en échange de quoi, le poète leur rend hommage et leur écrit des

de profondeur et le positionnement du point de fuite. La couleur froide du fond permet l’idée d’éloignement quand au contraire, la couleur chaude des corps les ramène vers l’avant. En fin de compte, si ce tableau traite deux thèmes classiques en peinture (le nu et la nature morte), il s'écarte volontairement de toutes les règles traditionnelles de cet art. On remarque dans ce tableau une lutte en faveur d'un langage pictural entièrement nouveau, qui n'a rien perdu de sa force révolutionnaire aujourd'hui

départ du Cubisme. La phase de recherche qui s'ensuit (1907-1909), au cours de laquelle Braque et Picasso dissèquent peu à peu la forme, est qualifiée de précubiste. Trois périodes : 1) Le Précubisme (1907-1910) Le peintre s’attache alors à la représentation en volume de l’objet, à la manière de Cézanne. Paul Cézanne (1839 -1906) « La Montagne Sainte-Victoire, vue des Lauves », 1902-1904, huile sur toile, 70 x 92 cm Philadelphia Museum of Art, Philadelphie. Georges BRAQUE « Le Viaduc à l'Estaque

Fauves recherchent donc à traduire la gravité intérieure. • Les Influences des Fauves 2 évènements culturels vont être déterminant : • La rétrospéctive consacrée à Van Gogh en 1901 à Paris qui influence André Derain et Maurice Vlaminck (leurs peintures deviennent alors plus audacieuses par l’exagération des formes et des couleurs). [ Van Gogh «Le café de nuit» ] • Les expositions Parisiennes sur Gauguin en 1904 et 1906 encourage Henri Matisse à utiliser des couleurs plus joyeuses par aplat.