Les Regrets Sonnets Satiriques

réalité. Comment analyser l'oeuvre gigantesque d'un Hugo : uniquement par son appartenance au romantisme ? À quelle école appartiendrait Baudelaire ? Un mouvement littéraire et culturel, français et européen Entre une statue et un tableau, entre un sonnet et une amphore, entre une cathédrale et une symphonie, jusqu'où peuvent aller les ressemblances, les affinités, les lois communes ; et quelles sont aussi les différences qu'on pourrait appeler congénitales ? Tel est notre problème. Étienne Souriau

toucher le lecteur dans son âme, faire plus appel à ses sentiments qu’à sa raison, il peut employer un ton plus lyrique. La Bruyère utilise la dramatisation pour nous persuader avec les exclamations du début, l’accumulation des qualités qui nous fait regretter un peu plus la disparition du jeune Soyecour, pour finir sur un mode mineur et revenir à l’aridité de la logique : « malheur déplorable, mais ordinaire ! ». De même, le texte théâtral, parce qu’il s’adresse très directement à des spectateurs présents

de convaincre le lecteur par rapport à une autre forme littéraire. La poésie peut donc aider le poète à susciter une action, à éveiller la conscience de ses contemporains. Robert Desnos, avec Maréchal Ducono, se sert d'un poème pamphlétaire et satirique pour dresser un portrait virulent du maréchal Pétain.  Avec la poésie engagée, le poète n'exprime plus seulement ses opinions et sentiments personnels : il agit pour transformer une société qui le révolte. En plus des opinions politiques, l'amour

piétinent et s’embourbent, les illusions perdues des milliers de laissés-pour-compte, ceux qui sont arrivés trop tard, ceux qui ont posé leur valise sur le trottoir et se sont assis dessus pour s’éponger le front. Mais tu n’as plus besoin d’excuses, de regrets, de nostalgies. Tu ne rejettes rien, tu ne refuses rien. Tu as cessé d’avancer, mais c’est que tu n’avançais pas, tu ne repars pas, tu es arrivé, tu ne vois pas ce que tu irais faire plus loin : il a suffi, il a presque suffi, un jour de mai où il

 Les quatorze vers qui composent ce sonnet sont répartis en quatre ensembles séparés par des blancs : deux quatrains à rimes embrassées (abba/ abba) sont suivis par deux tercets que réunissent des rimes répondant à un ordre ccd/eed. Les vers s’ouvrent par le pronom personnel « je », qui précède un verbe conjugué au présent de l’indicatif ou au passé composé. Dans le dernier vers, l’interrogation a pour effet d’inverser l’ordre sujet-verbe. B  Chaque vers de ce sonnet comporte un exemple des tourments

de nouveauxContre vous tout prêt à se battre.Aux armes, citoyens !Formez vos bataillons !Marchons, marchons !Qu'un sang impur...Abreuve nos sillons ! Français, en guerriers magnanimesPortons ou retenons nos coups !Épargnons ces tristes victimes,A regret, s'armant contre nous ! (Bis)Mais ce despote sanguinaire !Mais ces complices de Bouillé !Tous ces tigres qui, sans pitié,Déchirent le sein de leur mère !Aux armes, citoyens !Formez vos bataillons !Marchons, marchons !Qu'un sang impur...Abreuve nos

vocabulaire... L'Olive (1549) de Joachim du Bellay, premier recueil français de sonnets amoureux, témoigne parfaitement de ce profond renouvellement de la poésie.       De 1553 à 1557, il devient secrétaire du cardinal Jean du Bellay, cousin de son père et célèbre diplomate, avec qui il partira pour Rome. Le poète découvre alors la ville mythique de l'Antiquité, qui n'est plus que ruines, faste et débauche. Le regret s'empare du poète, sentiment qui lui inspirera ses plus belles pages.       En 1557

piétinent et s’embourbent, les illusions perdues des milliers de laissés-pour-compte, ceux qui sont arrivés trop tard, ceux qui ont posé leur valise sur le trottoir et se sont assis dessus pour s’éponger le front. Mais tu n’as plus besoin d’excuses, de regrets, de nostalgies. Tu ne rejettes rien, tu ne refuses rien. Tu as cessé d’avancer, mais c’est que tu n’avançais pas, tu ne repars pas, tu es arrivé, tu ne vois pas ce que tu irais faire plus loin : il a suffi, il a presque suffi, un jour de mai où il

piétinent et s’embourbent, les illusions perdues des milliers de laissés-pour-compte, ceux qui sont arrivés trop tard, ceux qui ont posé leur valise sur le trottoir et se sont assis dessus pour s’éponger le front. Mais tu n’as plus besoin d’excuses, de regrets, de nostalgies. Tu ne rejettes rien, tu ne refuses rien. Tu as cessé d’avancer, mais c’est que tu n’avançais pas, tu ne repars pas, tu es arrivé, tu ne vois pas ce que tu irais faire plus loin : il a suffi, il a presque suffi, un jour de mai où il faisait

pour Hippolyte. D’abord voilé, cet aveu devient de plus en plus explicite par le jeu des pronoms personnels qui se substituent l’un l’autre. Analyse : Lignes 623-630 : Phèdre parle de la mort de Thésée. On a en effet l’impression qu’elle le regrette. Cependant, on voit un éclair de lucidité lorsqu’elle dit « je m’égare » puis elle ajoute « Seigneur ; ma folle ardeur malgré moi se déclare ». On peut sous-entendre qu’elle se reprend et essaie de lui faire passer un message ; elle l’aime. Lignes