Les Personnages Du Pleurer Rire

Réflexion sur le thème « Rire, pourquoi faire ? » I. Analyse lexicale 1. Le substantif « rire » Le verbe « rire » est attesté en français depuis le XI ème siècle. Dès son apparition, il signifie « rire », puis « sourire » dans le sens moderne que nous lui connaissons. Le substantif « rire » est attesté depuis le XIII ème siècle et traduit l’action de rire. Le verbe « rire » fait l’objet d’une multiplicité d’emplois ce qui traduit l’omniprésence du rire dans notre vie mais aussi le souci

d'enfance. L'écriture de Sherman Alexie, malgré la dureté du sujet, est légère et pleine d'humour. Les illustrations qui accompagnent le texte sont également très drôles et permettent de respirer devant certains épisodes très durs. On passe ainsi du rire au larme, selon ce que vit Junior. Et malgré toutes les épreuves traversées et les êtres chers perdus, Junior représente un espoir pour ce peuple hier si fier et aujourd'hui si perdu. C'est l'histoire d'un petit gars qui, vraiment, n'a pas de chance

Ina CESAIRE Capacité : interpréter le discours tenu sur le réel à travers le discours de l’imaginaire Connaissances : imaginaire-merveilleux-conte Séance 1. Comment le monde est-il représenté dans ce texte ? 2 heures Support : la liste des personnages. (DOC. 1) Cette liste est à la fois la didascalie initiale de la pièce et un discours explicatif sur le sens du conte. A ce titre, elle est une ressource intéressante à exploiter. Objectif : identifier les procédés qui permettent de créer un

Texte 1 Texte 2 Texte 3 Texte 4 Image Alice veut croire qu’elle est réelle et deux autres personnages veulent la faire douter de son existence. Alice est un autre personnage du rêve, c’est la pleine confusion entre le rêve et la réalité. Don Quichotte est un chevalier Personnage fictif complétement inventé par Servantes accompagné de son acolyte Sancho plancha du 17éme siècle en Espagne du temps où elle était première puissance européenne. Analogie entre le rêve et le jeu vidéo. Le jeu vidéo

registre comique : il met en scène, dans ce passage, M. Jourdain, un bourgeois qui se prend pour un noble, et qui est victime d’un subterfuge. La visée de cette scène est de faire rire à ses dépens pour dénoncer le snobisme de ce personnage. En effet, l’une des caractéristiques de la comédie consiste à corriger les mœurs par le rire (castigare ridendo mores). Le texte B est tragique : il s’agit d’un extrait d’Andromaque de Racine. Nous y retrouvons d’abord une situation d’essence tragique : Andromaque,

l’espace principal du tableau, sur un fond composé de sortes de tissus, rideaux dans plusieurs tons de bleu, gris, bruns. On observe cependant 3 parties en rectangles verticaux, le central étant le plus grand. La partie gauche présente notamment un personnage qui apparaît de facture classique, voire antique mais dans celle de droite on observe une fragmentation géométrique, des figures à la fois de face et de profil. On remarque ainsi l’évolution picturale, les couleurs surprennent ainsi que le traitement

c) L’intrigue. II- Présentation des personnages. a) Figaro. b) Suzanne, un nouveau personnage. c) Les autres personnages. III- Le ton et le registre de la pièce. a) Une comédie comique. b) Une pièce politique. Problématique : Cette première scène remplie-t-elle sa fonction d’exposition ? Introduction : Le Mariage de Figaro fait partie d’une trilogie : Le Barbier de Séville. Le Mariage de Figaro. La Mère Coupable. Beaumarchais reprend les mêmes personnages que dans chaque pièce. Les spectateurs

rouge et le noir L1-C6 - Explication linéaire - Roman Explication linéaire Le rouge et le noir LI - Chap 6 Stendhal Le rouge et le noir - Livre I, Chapitre 6 Enjeu: Une scène de rencontre et authentique Plan: - L1 à L10: Mise en place des personnages, arrivée de Julien - L10(« julien…) à L17: Les premiers moments de la rencontre - L18 à L24: La rencontre • PHRASE 1 - Phrase longue->Présence de 2 propo. subordonnés conjonctive circonstanciel et de beaucoup

• Les genres théâtraux La Tragédie est représentative de l'expression du XVIIe. La composition est faite en cinq actes versifiés. Les personnages sont illustres, des rois réels ou mythiques ( héros antiques ou bibliques). L'époque est historique, antique ou biblique. L'espace est un pays lointain près de la Mer Mediterrannée. La tragédie est souvent l'expression de la classe aristocratique au XVIIe. Le tragique nait toujours d'un conflit (liberté- fatalité.). Le dénoument est "tragique" et finit

affecté par la maladie de sa mère, il s'est servi des événements de sa vie et de son personnage pour transmettre un message à connotation sociale. Cependant l'humour aide l'homme à relativiser. Selon les difficultés auquel il doit faire face, cela lui permet de prendre du recul. Apporter une touche d'humour peut être plaisant. Beaumarchais à écrit; «  Je me presse de rire de tout, de peur d'être obligé d'en pleurer ». L'humour est un moyen pour relativiser et ceci depuis quelques temps déjà. Cet auteur