Les Personnages Du Pleurer Rire

faisant rire, pleurer ou en les émerveillant. a) Dans la farce, tout est permis, on n'observe plus aucune règle de conduite, on se déguise, on se moque et tout ce qui d'ordinaire reste caché dans l'intimité d'un foyer est révélé au grand jour. Molière avec Dom Juan utilise avec adresse le comique du langage et rend ainsi les personnages ridicules. Le spectateur rit face à la parodie du patois paysan (les mots sont déformés, des jurons étranges sont lancés…). Mais aussi face au personnage comique

Electre Le 25 novembre, 2010 Leçon 1 : Statut et valeur des personnages dans Electre 1. Difficulté de classer les personnages en catégorie a) Le système des personnages On répare 2 hommage entres deux familles, arquer par la fatalité, qui appartiens Electre, et sur l’autre part la famille de bourgeois (Theocathocles). Introduit la comédie de bourgeois dans la tragédie. Facon d’actualiser le mythe, transcende les périodes (contemporaine). Caractéristiques de Giraudoux d’associe les contraires

BERGSON publie Le Rire premier ouvrage à se livrer à une étude sérieuse c’est-à-dire scientifique sur le rire : ses définitions, ses procédés, ses enjeux. Dans cet ouvrage, Henri Bergson dit : « Le rire est, avant tout, une correction. Fait pour humilier, il doit donner à la personne qui en est l’objet une impression pénible. ». Cependant, nous pouvons nous demander si le rire est réellement fait pour humilier. Dans un premier temps, nous verrons que les personnes se servent du rire pour se moquer.

Le comique de geste le spectateur rit a travers les didascalies (il se prend lui-meme les bras). Moliere utilize le satire social dans les precieuses ridicule pour faire rire le public( Deux jeunes provinciales, qui arrivent a paris et puis decide de se marier a deux pretendants, mais ces dernieres les ridiculise de telle facon que ceux-ci voudront se venger de ces <<precieuses>>. Moliere demontre

entre le rire et la pitié. Tout au long de ce monologue, il se retrouve à croupis, à terre, allongé et faisant le mort (« je me meurs, je suis mort, je suis enterré. »), et ensuite, il se relève, il est de nouveau debout, et il veut interroger tout le monde. Aussi, il court partout, il ne peut plus tenir en place. L'expression de son visage est aussi très révélatrice et importante. Dans une pièce, l'émotion des personnages et aussi un des outils indispensable pour nous faire rire ou pleurer. Dans Tartuffe

cupide et un bourgeois abusé par des imposteurs : tous les ingrédients d'une comédie réussie. Molière y dénonce l’imposture de la médecine à travers un personnage principal paradoxal : un malade en bonne santé, qui tyrannise les siens en s’enfermant dans son obsession. Enfer familial. La mort est présente partout. Il n’est pas un personnage qui ne l’évoque à un moment ou à un autre. A la quatrième représentation, Molière, qui devenait réellement mourant, s'efforçait de cacher sa douleur

fois à Londres en français, au Royal Court Theatre sous la mise en scène de Roger Blin. La pièce, composé d'un seul acte, met en scène 4 personnages; Hamm, Clov, Nagg et Nell tous étant plus ou moins handicapés. Tout au long de l'acte une atmosphère grise, morne et conflictuelle en ressort, aussi bien dans la mise en scène que dans les relations entre les personnages, ce qui n'empêche aucunement la présence du comique, qui d'ailleurs s'accorde judicieusement avec le tragique de la pièce. Quelle est

dans Victor Hugo le génial créateur du personnage de Quasimodo, cet être contrefait et généreux, désespérément attaché à la belle Esméralda. Cette fascination personnelle et romantique pour le mariage du laid et du beau, cet art de rendre les contrastes violents entre l'apparence et l'être sont également à l’œuvre dans L’homme qui rit. Réduit à l'état de monstre grimaçant par la méchanceté des hommes, Gwynplaine souffre lui aussi de sa difformité. Son rire irrésistible s'impose à la foule comme

tragédie. Fin de partie est une œuvre de l'auteur irlandais Samuel Beckett. Cette pièce de théâtre parut en 1956, raconte l'histoire de quatre personnages enfermés dans ce qui semble être un refuge et dans un monde ou il n'y aurait aucune autre forme de vie à l'extérieur. Beckett met donc en scène Hamm, un personnage infirme (aveugle et en fauteuil roulant), Clov son valet qui lui peut se déplacer, et enfin Nagg et Nell, deux culs-de-jatte qui sont sans doutes les parents de Hamm

créant des personnages auxquelles on peut s'identifier , registre pathétique. Exemple du film nuit et brouillard, qui choque les gens qui montre des choses qui sont violentes. Le voyage au bout de la nuit, Louis -Ferdinand CELINE Comment elle peux changer les consciences ? Ex: Voltaire , 1 histoire fictive pour réfléchir nous fais revenir a la fable , l'APOLOGUE. ( RIRE : Le registre commique, 1 ironie, 3 satire, 4 caricatures , 2 humeur noir ) La fontaine Voltaire, ( PLEURER : le registre