Les Personnages Du Pleurer Rire

Synthèse sur le malade imaginaire : 1. Molière a voulu montrer que les personnages jouent surtout des rôles pour parvenir à leurs fins. Comme Beline, fait semblant d’aimer Argan pour qu’à sa mort, elle récupère son patrimoine. Ou les médecins qui incarnent un rôle de savant voulant aider pour se faire du profit sur une prétendue maladie d’un bourgeois 2. Cette critique de Molière porte sur principalement sur les trois thèmes principaux de la pièce qui sont l’hypocondrie, l’amour filial et la médecine

SYNTHESE DU SUJET 1 SUR LE RIRE « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer. » disait Beaumarchais en son temps. Si le rire est un moyen efficace pour se défouler, alors comment fonctionne-t-il ? Peut-on considérer que le rire n’a pour effet que l’immédiateté, que l’instant où on s’esclaffe ? N’a-t-il pas une raison plus profonde souvent implicite ? Le corpus qui nous est soumis est constitué de quatre documents qui sont censés faire rire. Un extrait d’un roman du XVI

Rire et écrire Analyse de pratique Diplôme Universitaire d’Animateur d’Atelier d’Ecriture S.U.F.C.O. Université Paul Valéry – Monique Nicque – 2000/2001 Qu’est-ce que le rire ? Dans l’Encyclopédie, Voltaire en a rédigé l’article ainsi : " Le rire est le signe de la joie, comme les pleurs sont le symptôme de la douleur. " Il ajoute qu’il est le résultat de l’étirement vers les oreilles du muscle zygomatique, l'un des treize muscles de la bouche. " Les animaux ont ce muscle

du monde. Il existe de nombreuses pièces ayant pour but de faire rire le public tel que « Le Médecin malgré lui » de Molière, qui permettent au public de se détendre et de prendre du plaisir à regarder une pièce de théâtre. Le théâtre était souvent utilisé pour faire des parodies de faits réels ou de personnages historiques ; celui-ci permettait au public de pouvoir rire sur une critique reformulée pour rire. Il existe également des pièces où l’on retrouve un côté spectaculaire très apprécié

nous allons chercher quel sont les conséquences que provoque le rire communicatif sur Gwynplaine ? Le rire est tout d’abord inéluctable pour le public mais aussi pour son auteur et son infirmité divise son corps et son âme, qui ne sont plus synchronisé et contrairement à l’expression de son visage Gwynplaine n’éprouve pas uniquement des sentiments joyeux. Premièrement nous allons étudier la portée du rire de Gwynplaine. Le rire s’impose tout d’abord à lui car il y est obligé puis il s’impose

idées de son mouvement ou leurs propres pensées. Très souvent, les personnages principaux sont les porteurs des ces pencées. Pour les presenter, l'auteur utilise les tirades ou les dialogues délibératifs entre les personnages qui ont des pensées opposées Par exemple, Marivaux dans L'île des esclaves utilise la tirade de Trivelin à la pièce pour conclure l'idée principale d'oeuvre. Trivelin ne s'adresse pas qu'aux autres personnages Cléanthis, Euphrosine, Iphicrate et Arlequin, mais aussi aux spectateurs

Sophocle, un grand auteur antique grec, quant à lui, approfondit les aspects psychologiques des personnages afin de défendre ses opinions. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés (Ajax, Antigone, Œdipe, Électre), et confrontés à des problèmes moraux. Il réfléchit ainsi à sa société actuelle, aux mœurs de son époque. Pour Antigone, Sophocle cherche à créer un personnage pur et innocent, au cœur vaillant et aux valeurs engagées et profondes. Il défend ainsi, à travers

nouvelle 34 est l'une des rares histoires du recueil qui ne porte pas sur les relations amoureuses et conjugales. A la fin de la nouvelle 33, les devisants ont manifesté leur envie de rire, c'est pourquoi Simontaut, qui vient de terminer son histoire, passe la parole à Nomerfide qui semble être, dans l'assemblée, le personnage le plus léger, en tout cas celui qui raconte les histoires les plus courtes et les plus drôles, comme elle le dit elle-même à la fin de la 67ème nouvelle : "Or donc, selon ma coutume

sont bien plus belles et bien plus grandes que celles qui viennent nous voir à la maison, et, quoique avec leurs grands yeux creux et leurs joues enflammées elles aient l’air terrible, on ne peut pas s’empêcher de les aimer. On a peur, on a envie de pleurer, et cependant l’on est content… Et puis, ce qui est plus singulier, cela donne envie d’être habillé de même, de dire et de faire les mêmes choses, et de parler avec la même voix… » Charles Baudelaire, Le Spleen de Paris, 1869. © Hatier Paris 2006

LES TROIS GRANDES PERIODES DU RIRE  DE LA MYTHOLOGIE A L’HISTOIRE CONTEMPORAINE        On peut schématiser l’histoire du rire en trois grandes périodes :    I. Le rire divin    C’est le rire correspondant à la période de  l’Antiquité, on attribue aux dieux son origine. Il est alors  lié  à  la  mythologie  et  a  une  connotation  positive.  Le  rire  est  nécessaire  à  la  recréation,  à  la  refondation  du monde, c’est pourquoi les fêtes antiques comme les Saturnales inversaient les rôles