Les Héroïnes Tragiques

Thématique : «LA PLACE DES FEMMES DANS LA TRAGEDIE ANTIQUE» Sommaire : Première partie : Les femmes dans l'antiquité. Deuxième partie : la tragédie antique. Troisième partie : Deux héroïnes tragiques. Légende (photo) : La naissance de Venus (Boticelli) Présentation générale : La place des femmes à était longtemps limitée, au temps de l'Antiquité les femmes détenaient un statut très centré sur des traditions et cultures, les femmes n'avaient pas les mêmes droits que les hommes

manière de créer une héroine attirant la compassion du lecteur. Tandis que le texte A ( extrait de « Madame Bovary » ) et le texte C ( extrait de « La Parure » ) mise sur l'aspect pitoyable et déplorable de l'héroine, le texte B ( extrait de « L'assommoir » ) au contraire semble mettre en valeur la peine que ressent cette héroine vis à vis d'autrui. Dans « Madame Bovary », le lecteur est ici apitoyé par un tel personnage. L'auteur utlise un effet de gradation pour décrire cette héroine misérable au début:

oppose une héroïne tragique et pathétique à un libertin en action, Molière parvient à introduire le comique, par l'intermédiaire du valet Sganarelle. -Problématiques possible: Comment DE incarne-t-elle la figure de l’héroïne tragique? De quelle facon le personnage de DE amène une tonalité tragique? Qu'est ce qui, dans cette scène, met en évidence son appartenance au genre baroque ? En quoi cette scène situe bien la pièce entre comédie et tragédie ? -Annonce du plan I - Une héroïne tragique et pathétique

comment Flaubert parvient-il à montrer ici un nouveau visage de son personnage, tout en conservant le tragique de la situation? Nous montrerons d'abord par quels procédés l'écrivain décrit de manière détaillée le désespoir et la folie d'Emma. Nous étudierons ensuite le registre tragique dans le texte: cette scène, très détaillée, élément essentiel du récit global du roman, n'est autre que la tragique résolution de celui-ci. Nous analyserons enfin comment Flaubert parvient, malgré tout, à faire d'Emma

que la lettre de Madame de Tourvel fait echo à la tirade de Phèdre. Vous vous demanderez si l’on peut comparer la passion amoureuse des deux heroines et ses consequences sur leur raison et sur leur vie. Phèdre, écrit par Racine en 1677 est une tragédie. Dans son œuvre, Racine présente une conception tragique de la passion amoureuse. Choderlos de Laclos s’en est souvenu dans son roman Les liaisons dangereuses, roman épistolaire paru en 1782 où l’auteur

qui dote son héroïne d'une psychologie complexe. Le passage que nous allons étudier se situe au début du roman, l'héroïne est présentée à la cour d'Henri II pour la première fois. Le lecteur la découvre également pour la première fois. Son portrait s'inspire du roman héroïque et de la préciosité mais relève du roman psychologique par l'importance accordée au portrait moral et surtout à l'analyse à laquelle se livre Mme de la Fayette pour expliquer les vertus dont est dotée sn héroïne. Il s'agit

II- Une véritable héroïne de tragédie 1) Un texte très théâtral - Référence à une tragédie de Racine Bajazet dont l’un des personnages porte le même nom. - « Oui » du début : Roxane semble s’adresser directement à Usbek. Cela ressemble plus du discours direct qu’à une lettre : phrases courtes, importance du destinataire et nombreuses exclamations - Une fin typique des tragédies : la mort sans aucun espoir 2) Une conscience libre qui fait de Roxane une véritable héroïne - Roxane apparait

Antithèses entre désir de vengeance et amour pour ses enfants. (l-18)  Brutalité des changements d’humeur de Médée : « Tout à coup », « aussitôt »  Fin du monologue, M semble avoir pris une décision mais une nouvelle objection survient c) Une héroïne furieuse  Démesure et folie M. apparaît 1ère question car personne rationnelle ne demande pas si deux morts sont assez.  Réflexion de M. subjective et facilement discutable : elle invoque la nature vers 9, alors que son projet est contre nature

the play's tragic heroine. Antigone est l'héroïne tragique de la pièce. In the first moments of the play, Antigone is opposed to her radiant sister Ismene. Dans les premiers moments de la pièce, Antigone est opposée à sa sœur Ismène rayonnante. Unlike her beautiful and docile sister, Antigone is scrawny, sallow, withdrawn, and recalcitrant brat. Contrairement à sa belle soeur et docile, Antigone est maigre, blême, retirée, et brat récalcitrants. Like Anouilh's Eurydice, the heroine of his play Eurydice

éclat qu'on avait jamais vu qu'à elle », « pleins de grâce et de charmes ». Mlle de Chartres semble être un archétype de la beauté féminine. Son portrait physique reste très stéréotypé et vague, il ne permet pas de la singulariser puisque toutes les héroïnes de roman héroïque présentent ces caractéristiques. Ce portrait est encore très éloigné de la précision des romans réalistes au XIXème siècle. 2. Fine fleur de l'aristocratie Cependant, même si son portrait physique reste très général, le narrateur