Les Héros Ont Notre Langage Nos Faiblesses

pathétique. Dans un cas, les larmes figurent le langage des passions imitées, dans l’autre, elles témoignent de l’utilité morale authentique, de l’efficacité poétique du roman sur le lecteur. Ces deux sphères ont-elles partie liée ? Ce qui se découvre valable du point de vue du dispositif romanesque de Manon Lescaut vaut-il pour la conception poétique ou esthétique de Prévost ? Autrement dit, si l’on mettait au jour un soupçon moral envers les larmes d’un héros de la fiction, faudrait-il en conclure que

personnage. Selon le type de personne, ses sentiments sont exprimés différemment. Le caractère du personnage peut faire de lui un simple exemplaire d'un groupe social, il reflète alors le milieu dans lequel il vit par ses vêtements, sa profession, son langage, son idéologie. On lui donne les qualités et les défauts de son milieu pour en faire un personnage singulier et représentatif comme fait Balzac et les 2000 personnages qu’il crée dans La Comédie humaine qui est un ensemble d’ouvrages de 137 œuvres

L’âge mythique Les grecs adulent les héros, les chefs mythiques auxquels ils vouaient des cultes funéraires, après leur canonisation (= acte par lequel un homme est proclamé officiellement saint, en harmonie avec les dieux). Les chefs deviennent des demi dieux, adorés et réunissant les vivants autour du culte du grand mort. Les cultes marquent l’émergence d’un héros fondateur, fédérateur d’une communauté. L’épopée participe donc de cette théologie du héros, du mélange entre l’humain et le sacré

est une œuvre d’imagination en prose qui fait vivre à des personnages, présentés comme réels, des actions et des péripéties. On voit les premières traces d’apparition du roman dès l’antiquité avec l’épopée (qui raconte les histoires mythique d’un héros ou d’un peuple. Ex : l’Iliade et l’Odyssée d’Homer ; l’Enéide de Virgile) et les ouvrages historiques. Mais c’est au milieu du 12e siècle, au moyen-âge, qu’il apparaît vraiment. Pendant longtemps, le roman est considéré comme illégitime et est un

d'une structure syntaxique binaire et équilibrée, de deux termes de même nature qui s'opposent sémantiquement. Elle rapproche donc deux termes ou propositions dont le sens est naturellement opposé pour mettre en valeur le contraste. Passée dans le langage courant, l'antithèse est une figure majeure dans les Arts et en littérature car elle permet des images frappantes. Tout comme l'oxymore dont elle est proche, l'antithèse se fonde sur un contraste sémantique entre deux idées, deux arguments, deux qualités

du Médecin volant, qui n’étaient que des emplois ou des types traditionnels. Il se présente, en dépit de sa bonhomie, comme un jaloux aveuglé par une idée fixe: la crainte d’être trompé, obsession qui fait de lui le premier d’une longue lignée de héros monomaniaques à venir, dont certains seront bien plus inquiétants. Pour l’heure, Molière semble séduit par ce thème de la jalousie, qu’il va moduler d’une œuvre à l’autre — entre autres, peu de temps après et sur un ton plus grave, avec Dom Garcie

nouvelle esthétique de création littéraire dénommée autofiction. Dans son premier roman Fils(1977), il définit ce concept comme une fiction d’événements et de faits strictement réels, si l’on veut autofiction, d’avoir confié le langage d’une aventure à l’aventure du langage(…) .c’est dans cet ordre d’idée que nous pouvons placer le livre brisé (1989) comme un récit d’autofiction qui semble osciller entre le roman et l’autobiographie. Ce nouveau concept d’écriture de soi produit du sens et opère un

séduction et complexité de son discours. Comment la marquise utilise-t-elle le discours de Valmont pour lui montrer ses erreurs ? Elle utilise le discours des enfants : « je vous aime … je me rends L13 ». Les personnages se trouvent pris au piège du langage épistolaire. Merteuil reprend et analyse la lettre qu’il a écrite à la présidente et lui montre ses « erreurs d’écolier » : L 20 : « il règne un ordre qui vous décèle à chaque phrase ». La lettre de Valmont devrait masquer sa stratégie, et non

La détention est présentée comme un bien grâce à la figure du paradoxe et de l’antithèse : derrière les grilles et les verrous, je jouis de l’indépendance Mme Roland fait tout pour minimiser sa situation et convaincre son amant de ne pas jouer les héros tragiques, mais lui donne les moyens de survivre avec une grande autorité. 2. Des conseils de survie - - - 6 Le ton est celui de l’ordre, même s’il est atténué par des incises affectueuses (mon ami) : impératifs (Continue, mon ami, tes généreux

et visent par là cette intemporalité qui ne peut s'acquérir que par le bon sens. C'est ainsi sur ce dernier que Descartes fonda son Discours de la méthode et, avant Boileau, la génération des doctes (Vaugelas, Chapelain) définit la correction du langage par cet usage clair et raisonné qui l'assimile à une véritable politesse. | Nicolas Boileau (1636-1711) Art poétique, I (1674)