Les Aspect Comique Dans Les Tartuffe De Moliere

Consigne : Vous commenterez les 2 scènes finales de Don Juan en vous aidant des pistes suivantes : deux scènes de registre tragique des éléments relevant de la comédie le sens d’un châtiment divin En 1665, son dernier ouvrage Tartuffe ayant été censuré, Molière décide d’écrire Dom Juan. Cette pièce de théâtre relate les aventures d’un libertin. En effet, le héros de cette pièce de théâtre, Dom Juan, n’accepte aucune règle excepté les siennes. Les scènes auxquelles nous allons nous intéresser

cours de route. Cet éloge du tabac est une provocation de Molière à l’égard des dévots (après la censure de Tartuffe (suite à la cabale des dévots), Molière ne se soumet pas mais continue son combat contre les dévots) : ces derniers, en effet, condamnaient la consommation de tabac comme un plaisir coupable ; cela devait donc être insupportable pour eux d’entendre un tel éloge du tabac. Nous sommes, en Sicile (les sources dont s’inspirent Molière situent l’action en Sicile), dans un « palais » (le personnage

objets qui sont symboliques II. Cependant, le théâtre porte à la scène les rêves du spectateur dont le « cœur humain » se cherche. Paradoxe : c’est dans un lieu où tout renvoie au déguisement que la vérité se dévoile. III. Conséquences de ce double aspect du théâtre (réel et irréel) : - la variété des mises en scène qui tantôt renforcent l’illusion, tantôt la dénoncent ; qui cherchent à adapter la problématique à l’époque. - l’importance du choix de l’histoire : au XXe siècle, la relecture des mythes

Aujourd'hui la définition du mot théâtre se présente de plus en plus large, en effet le théâtre est un genre littéraire qui concilie à la fois littérature et spectacle . Ainsi il peut être définit comme un aspect de la communication verbale (orale ou écrite ) qui met en jeu une exploitation de toutes les ressources de la langue pour multiplier les effets sur le destinataire, qu'il soit lecteur ou auditeur, ceci étant concilier avec un une forme de divertissement

En 1665, Molière après s’être vu interdire la représentation de Tartuffe, reprend le mythe de Dom Juan très joué à l’époque et qui met en scène un libre penseur d’une ampleur exceptionnelle. Durant l’acte V, Dom Juan se pare d’un masque d’hypocrite qui peut tromper les hommes mais pas le Ciel ; c’est pourquoi le dénouement de la pièce donne tout son sens à l’œuvre, qui dès le début a pour but d’amener Dom Juan à cette confrontation avec le Ciel afin de le punir de tous ses péchés, ses libertinages

d’apprentissage n° IV «Portraits comiques» Activité orale: Sensibilisation au thème «Portraits comiques» Support: Document audio-visuel: Extrait du film « Les temps modernes» (1936) de Charlie Chaplin Objectif discursif: Amener l’élève à rédiger un texte argumentatif en exprimant un point de vue nuancé. Objectifs spécifiques: Amener les apprenants à : -Comprendre et interpréter un document audio-visuel -Débattre autour des fonctions du comique Contenu linguistique: Employer

suivant La mère coupable. Il a beaucoup de mal à se contrôler. J’en ai pour preuve la citation de la scène 7 acte premier : « Chérubin. -Je ne sais plus ce que je suis ; mais depuis quelque temps je sens ma poitrine agitée ; mon cœur palpite au seul aspect d’une femme ; les mots amour et volupté le font tressaillir et le troublent. » f) Le personnage de Marceline : Marceline est à la base une femme de soin, chargée de nettoyer vêtements, draps et vaisselle. Amoureuse de Figaro, elle exprime

bouffon qui fait rire les auditeurs, de même dans toutes nos pièces maintenant il faut toujours un marquis qui divertisse la compagnie ». Scène 3 : · L’art classique : La rivalité de Clitandre et d’Acaste fait un pendant comique à la rivalité d’Alceste et d’Oronte (v 413-438). Molière a l’art de préparer l’entrée (voir acte II scène 1, l’entrée de Célimène) de ses personnages : nous savions depuis le vers 216, que la prude Arsinoé voit Alceste d’un œil fort doux, et le vers 866 « Et même pour Alceste

d’excentricité, de cris. * 3 intrigues se recoupent dans ce dénouement. Surcharge typiquement baroque. * Il y a beaucoup d’action. De mouvement. Et on le sait : Le baroque privilégie le mouvement ! 3. Un film, deux baroques ! 4. Aspect de Baz Luhrmann Aspect de Shakespeare Le narrateur est un JT, ce qui entraîne une mise en abyme : La télé dans la télé Le montage est très dynamique : * Beaucoup de plans * Multitude d’accélérations, de ralentis, de vues originales ( par

théâtre d’Anne Ubersfield qui indique que «L’une des caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible mais peut-être la plus importante, c’est son caractère incomplet. » Dans ce texte, celle-ci prend l’exemple du Misanthrope de Molière où les indications scéniques et certaines caractéristiques des personnages sont absentes. De même, Jean-Louis Barrault dans Mise en scène de Phèdre de Racine, établit des indications scéniques pour les acteurs que le texte de Racine ne précise pas