Le Rôle Du Choeur Dans Antigone

texte 3 : on connaît déjà la fin Les quatre extraits qui nous sont présentés appartiennent à des genres théâtraux différents : une comédie (Dom Juan de Molière), un drame romantique (On ne badine pas avec l’amour de Musset), une tragédie (Antigone de Jean Anouilh) et un drame (Les Bonnes de Jean Genet). Cependant, ces textes sont liés et ont des similitudes : ce sont des scènes d’exposition. Néanmoins, le texte d’Antigone est si différent des trois autres que nous sommes en droit de nous interroger

Origines de la tragédie. I- La source grecque. Tragédie : les érudits pensent que la tragédie est né du culte du dieu Dionysos. On pense qu'à l'origine, il y avait des des dithyrambes ( hymne religieux chanté par un chœur d’hommes accompagné d'un aulos (hautbois double) et d'une danse représentant à l'origine l'emprise de Dionysos sur les hommes ). La tragédie reste à Athènes liée au monde de la religion. Notamment au cours des dionysies, où il y avait un concours entre les poètes. Chacun

théâtre on sait que ce n’est pas naturel. * Le chœur : les choreutes dirigés par le coryphée (=/= nom) => Parodos : entrée du chœur dans la tragédie. Le chœur chante et danse mais de façon très mesurée. Ils sont chaussés de chaussures à talon très haut pour les surélever : les cothurnes. La danse rythme la poésie du chant (mvt de gauche à droite (1ère strophe) puis de droite à gauche (2ème strophe) puis immobile (3ème strophe)). Le chœur est composé de 15 vieillards et d’enfants : signe de

dieu du vin et de la fête). 2. Les personnages de la tragédie grecque sont surtout des personnages de la mythologie ou de légendes. Les personnages de la comédie sont des personnages de la vie de la cité réels et même des personnages réels. 3. Le rôle du chœur est de représenter le peuple. Il présente le contexte et résume la situation pour aider le public à comprendre l’œuvre. 4. Le théâtre avait pour but de rassembler toute la cité. Tout le monde se rendait au théâtre. Le théâtre avait une composante

: voir découpage de toute la “scène” entre Créon et Antigone : c’est le moment-clé où Créon, face au défi d’Antigone et face à l’inefficience de tous ses arguments, est amené à dire le fond de sa pensée, à se justifier, à mettre en évidence ses “thèses secondaires”, son sytème de valeurs. • Face au refus d’Antigone, Créon changera par la suite de tactique. Cessant de chercher à convaincre, il passera à la persuasion, faisant comprendre à Antigone qu’elle veut mourir pour des voyous. On passe donc

Argument : Dès la Grèce antique, le théâtre apparaît comme un genre fortement codé.  Exemple : les acteurs masqués portant des cothurnes (Chaussures des acteurs tragiques dans l'antiquité) + le plan des théâtres avec des espaces réservés pour le chœur, les acteurs, l’arrivée des dieux, etc. Argument : Au fil des siècles les conventions se modifient mais elles continuent d’exister.  Exemple : le théâtre classique français et la règle des trois unités (lieu, temps, action) + règle de bienséance

la tragédie par Aristote, notamment pour l'usage qu'il fait du chœur, et pour sa pièce Œdipe roi, il remporte également le nombre le plus élevé de victoires au concours tragique des grandes Dionysies (dix-huit), et n'y figure jamais dernier. Son théâtre rompt avec la trilogie « liée » et approfondit les aspects psychologiques des personnages. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés (Ajax, Antigone, Œdipe, Électre), et confrontés à des problèmes moraux desquels

PARTIE I - LE CHŒUR Le choeur dans la tragédie grecque - Le cadre historique Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des représentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un personnage distinct (le chef de choeur ou coryphée, sans doute l'auteur luimême), donnant la réplique au choeur par des vers

donne la réplique au chœur (l’ensemble des chanteurs). Un deuxième acteur puis un troisième sont introduits par Eschyle puis par Sophocle. De cette origine religieuse, le théâtre conserve des scènes rituelles (scènes de deuil, de sacrifice, de supplication) et des chants en l’honneur des dieux. Sur la scène se trouve un autel dédié à Dionysos, intégré dans la mise en scène et dans l’action de la pièce. La statue du dieu est transportée au milieu de l’orchestra, là où évolue le chœur, et elle y reste

Euripide. Sophocle mettra en scène surtout des héros solitaires comme Œdipe ou Antigone, et il fera moins appel aux dieux, utilisant l'intermédiaire des oracles. Sophocle a été le père de 5 enfants, et il meurt après avoir écrit énormément de tragédies. Nous parlerons d'abord du personnage principal puis du personnage secondaire de Tirésias, et pour finir on traitera de la construction de la pièce avec la fonction du chœur. Le personnage principal 1) Caractère et actes d’œdipe Œdipe