Le Recit Surréaliste

sorte d’immortalité à marie en la métamorphosant. Il magnifie sa douleur car il exprime en vers réguliers et harmonieux, qui gomment le déchirement du cœur. Abordé fréquemment dans la poésie par des poètes antiques comme Ovide, jusqu’aux poètes surréalistes comme Eluard, l’amour a été une source d’inspiration pour de nombreux poètes. De plus la poésie a souvent été l’expression de souffrances parfois très douloureuses. A l’instar de Musset qui affirmait « frappe-toi le cœur, c’est

l’humanisme révolutionnaire des surréalistes, l’abandon de la narration au profit du roman et du théâtre existentialiste avec Jean Paul Sartre et Jean Genêt. Ce qui paraît plus surprenant, c’est que l’œuvre d’Oyono s’inscrit dans une perspective conventionnelle du roman africain, tandis qu’ailleurs le roman se déstructure avec notamment Robbe Grillet. Peu importe, Une vie de Boy résistera à toutes les critiques et fera sa place, à la fois, selon Chevrier, par la vraisemblance du récit, l’engagement d’Oyono

l’a publié la première fois à Paris, aux éditions Gallimard, en 1943, soit pendant la Deuxième Guerre mondiale, dont on ressent beaucoup d’influence dans les nouvelles. On retrouve dans plusieurs de ses nouvelles des composantes fantastiques et surréalistes associées aux thèmes principaux de la mort, le temps, la vie et la fin. La nouvelle en question est « Le passe muraille ». C’est une des œuvres les plus connues de Marcel ainsi que première des dix nouvelles du recueil. L’extrait annonce

culte d’un dieu/héros. - Héritage grec : Homère composait des hymnes. - Renaissance : Pierre de Ronsard Hymnes, louanges : princes rois idée (Justice). - XIXe siècle, romantiques : Charles Baudelaire Hymne à la beauté Fleurs du Mal • La Fable - Récit allégorique mettant en scène des personnages stéréotypés (animaux). - But : délivrer un message moral : instruire le lecteur. - Forme : Vers. Forme plaisante. - Héritage antique : Grec Esope/ Latin Phèdre. - XVIIe siècle : La Fontaine. Inspiré

Le désir de surprendre, d’être plus important devant mon prochain, d’être admiré me pousseraient ensuite à écrire mes propres récits, profitant des loisirs estivaux de Torrentbó. En attendant, victime de ma timidité et de mon asociabilité, je cherchais naïvement l’occasion d’émerveiller les autres avec de brusques démonstrations de largeur ou d’audace. Ma grand-mère avait l’habitude de laisser son sac dans sa chambre pendant que nous mangions et sous n’importe quel prétexte, je me levais de table

a narration : le cours du récit est-il linéaire ? Y a-t-il des procédés narL ratifs troublant la chronologie, tels que des analepses, des prolepses, des ellipses… ? Ces procédés sont-ils repris dans le film ? 3  e rythme du récit : analysez le rythme du récit : quels chapitres vous L semblent plus lents ? Plus rapides ? Pourquoi ? Relevez en particulier les notations de temps dans le récit. Retrouvez-vous le même rythme dans le film ? 3  ’ancrage du récit dans un contexte historique :

critique de la société de son époque à travers ses fables. Ainsi, celles-ci renferment les observations qu'il en fait en mettant en scène des animaux. On parle donc de bestiaire allégorique. La plupart de ses fables sont en fait une réécriture des récits d'Ésope qu'il adapte à sa propre époque. Néanmoins, leur message reste toujours universel et atemporel. Dans Le Pouvoir des Fables, on assiste au discours d’un orateur, celui-ci cherche à mettre en garde le peuple d’Athènes du péril qui le menace

vivre dans une période historique en crise. Nous pouvons également citer les divers et foisonnants portraits des rois de France des siècles précédents qui, au-delà de la représentation purement physique d’un souverain, nous ont apporté un véritable récit à propos d’une époque précise. Ces portraits sont révélateurs du pouvoir français. En France, quand on pense au portait d’un roi, c’est immédiatement l’image de Louis XIV qui nous parvient car il représente avant tout la monarchie absolue et la richesse

la poésie, l’imitation de la Création. Les vers sont remplis d’images cosmiques et bibliques. Les formes qui correspondent sont l’Ode et le Verset. Le mouvement Surréaliste Il prend forme autour de la revue « Littérature » qui accueille des tendances d’avant-garde puis s’oriente vers la révolte et le scandale. Le mouvement surréaliste, est fondé par André Breton(1924), il fait de la force de suggestion de l'image le critère poétique absolu. Dans cette conception, le choc esthétique et émotionnel

ancien » et, après la Première Guerre mondiale, les surréalistes adopteront le rejet et la provocation. Les poètes se libèrent des thèmes attendus mais aussi des codes de la poésie. Victor Hugo « disloqu[e] ce grand niais d’alexandrin » et, à 16 ans, Rimbaud fissure le carcan des conven- tions poétiques avant d’adopter dans Les Illuminations le vers libre et le poème en prose. Apollinaire affranchira la poésie de la ponctuation et les surréalistes de la logique. • Créations. Libéré des usages, le