Le Portrait

nombreuses dans sa vie d’artiste. Il fréquente la famille Médicis, ce qui lui vaut de nombreuses commandes, dont l’ "Adoration des Mages" en 1475. Des commandes lui sont faites alors de portraits, tels le "Portrait d'homme avec la médaille de Cosme l'Ancien", "Le Portrait de  Smeralda Brandini " en 1475, "Le Portrait de Julien de Médicis" en 1476. Il travaille avec de nombreux peintres et artistes de l’époque, et est appelé par le pape Sixte IV, pour décorer la chapelle Sixtine, en compagnie de Rosselli

cheveux blonds, et sourit avec un peu de dépit:  — J’ai été hier, dit­elle de son accent roulant et chantant, voir une  exposition d’art  nègre de la bonne époque. Ah ! la sensibilité, le modelé, la force  de ça !  Le peintre apporta, pour le lui montrer, un portrait dont il était  content.  — Gentil, dit­elle du bout des lèvres. Puis déçue, roulante,  chantante, parfumée, elle  disparut.  Pierre Douche jeta sa palette dans un coin et se laissa tomber sur  le divan : « Je  vais, dit­il, me faire inspecteur d’assurances

Léonard quitte son maître et a déjà acquis une belle réputation d'artiste peintre. Adepte de l'art nouveau du clair-obscur, il perfectionne sa technique du sfumato (embrumé) qui adoucit les contrastes et améliore le réalisme des paysages ou des portraits. Léonard de Vinci est un grand peintre de la Renaissance. Son style et ses apports en iconographie ont marqué un tournant dans la peinture à l’instar de sa technique du sfumato (technique de l’estompé). Artiste génie aux talents multiples (dessin

particulièrement à Québec et Montréal. En effet, à cette époque, le portrait jouit d’une notoriété grandissante où la bourgeoisie s’exalte à l’idée de se voir représenter en peinture. En effet, jamais dans l’histoire de la peinture, un besoin de personnalisation ne fut aussi grand. Que ce soit dans le but d’élever son rang social ou simplement pour montrer ses richesses, les clients affluent et Théophile Hamel reçoit un lot important de commandes de portraits, ce qui lui procure, jusqu’à sa mort en 1870, reconnaissance

Bovary écrit en 1857, c'est le registre pathétique qui est mis en évidence. Ainsi, dans l'extrait que nous allons étudier, le romancier évoque le thème de la pauvreté à travers un portrait réaliste d'une pauvre vielle femme et cherche chez le lecteur une certaine compassion. L'étude de ce texte portera d'abord sur le portrait réaliste de la pauvre femme puis montrer l'incarnation de la misère de la condition paysanne et dans un troisième temps nous aborderont la dénonciation de l’injustice sociale.

Decembre 1919 (à 78 ans) c'est l'un des plus célèbres peintres français . En 1858 , à l’âge de 17 ans, pour gagner sa vie, il peint des éventails et colorie des armoiries pour son frère Henri, graveur en héraldique. Il fut peintre ( de nus , de portraits , de paysages , de natures mortes ) Auguste Renoir réussit le concours d'entrée à l'École des beaux arts de Paris , en 1862 . Il entre dans l'atelier de Charles Gleyre où il cotoie Claude Monet , Frédérique Bazille , et Alfred Silsey . L' Esméralda

a un souci de réalité. Le Caravage, Bacchus malade, huile sur toile. L'épaule est redondante, et l'émotion est bien sentie. Le Caravage, Jeune Garçon mordu par un lézard, 1594, huile sur toile. La pose est très suggestive. Ce n'est plus des portraits strictes, mais on capte la spontanéité et en gros plans. Le Caravage a aussi peint Méduse, un personnage feminin qui est reconnu pour sa laideur. Son cou tranché dégoulinant de sang et son expression faciale suscitent l'émotion. Courbes et contre-courbes

Proposition de correction : LA3 le portrait de Catherine Leroux Ce qui est en rouge ne doit pas apparaître sur vos copies. Introduction: Après la domination du Romantisme dans la première moitié du XIXème siècle, certains auteurs éprouvent le besoin de réagir contre le « sentimentalisme » attribué à ce mouvement. Ainsi naît le Réalisme, mouvement culturel qui a pour objectif de dépeindre fidèlement la réalité en excluant toute forme d’idéalisation. Avec les réalistes, le peuple entre dans la littérature

UN PORTRAIT PHOTOGRAPHIQUE À L’ÉLECTRICITÉ ET... À DISTANCE (1856) Très célèbre comme caricaturiste, écrivain, Nadar l’est également comme photographe dès l’ouverture de son atelier de la rue Saint-Lazare en 1854. Sa célébrité lui vaut un important courrier et les sollicitations les plus diverses. Cette lettre d'un certain Gazebon est plaisante car l'ignorance, la suffisance et le culte du progrès y confinent à la naïveté. Nadar la cite dans ses mémoires, Quand j'étais photographe (1900), ajoutant

siècle et la nouvelle direction du mouvement cubiste au début du 20e siècle. Les célèbres artistes Matisse et Pablo Picasso ont dit de Cézanne qu'il était "le père de nous tous" Œuvres ; La femme à la cafetière Le modèle de ce portrait n'est pas précisément identifié mais il s'agit sans doute d'une des employées du Jas de Bouffan, la maison familiale des Cézanne près d'Aix-en-Provence. Malgré cette proximité, ce n'est pas l'analyse psychologique qui prédomine dans cette Femme à