Le Contexte De Tartuffe

et latin et de les relier avec les conditions de la représentation et son déroulement. La naissance et l'évolution de la tragédie et de la comédie, les dimensions religieuse et civique du théâtre sont ainsi l'objet d'une étude prenant en compte le contexte de création et les spécificités concrètes du théâtre (condition des acteurs, nature du spectacle et des effets recherchés, espace de la représentation, fonction des masques, etc.). Le terme « théâtre » vient du grec theatron et signifie « le lieu

différente par rapport aux autres Fables : ici le rat « se retire du monde » c à d qu’il s’isole, qu’il entre dans les ordres religieux à première vue il s’agit d’une vraie vocation, il se destine à aider les gens et à servir Dieu. LF pose donc son contexte dès le titre. Ainsi vers 1, « Les Levantins en leur légende », LF commence à conter son histoire en se faisant passer pour un conteur de « légendes » orientales, notamment par le terme « Levantin ». L’expression « leur légende », vient renforcer

textes de tragédie la faculté de refléter une société passée, à travers ses mœurs. Cela forge pour le spectateur qui redécouvre l’œuvre un sentiment d’hétérochronie symbolique. A la comédie française, on peut assister ojd à des représentations du Tartuffe ou de Phèdre, image rendue de la société française du XVIIème siècle ou dans l’Antiquité. L’image renvoyée a donc la faculté de se détacher du milieu spatio-temporel et de transmettre ainsi dans le futur une certaine image de notre société.

qu'au 20eme, et ce à cause de la censure. On retrouve dans les auteurs censurés notamment Molière auteur engagé qui même censuré n'a pas cessé d'écrire et de dénoncé la sociétés de l'époque et en particulier les mœurs de l'époque.  Que se soient pour Tartuffe interdit à deux reprises car elle est jugée d'injurieuse à la religion et capable de produire de très dangereux effets , ou pour Don Juan interrompu à la 15eme représentations. Molière s'est battus contre la censure et est aujourd'hui une référence

masculin, porte aussi des vêtements aux rembourrages voyants et cloturaux ainsi qu'une coiffure très haute, censés évoquer le gigantisme des dieux et des héros qu'il incarne. Repères historiques En Occident, le théâtre est né en relation avec un contexte religieux et a eu un rôle social important en exploitant les mythes fondateurs et en ritualisant la vie des citoyens grecs par les représentations dans les différentes cités grecques. Le texte de théâtre ne renaîtra en France qu’au Moyen Âge, avec

abondent de didascalies, donnant très peu de possibilités différentes de mise en scène. Argument 2 : Certaines didascalies sont indispensables pour imager une scène comique. Les didascalies concernant les costumes, le décor, inscrivent la pièce dans un contexte. Un théâtre qui ne se limite pas à la parole, un spectacle complet 1 Un spectacle qui se vit, un texte qui ne se suffit pas à lui-même Argument 1 : Au contraire d’un roman, le texte d’une pièce ne se suffit pas à lui-même

l’œuvre, (Valenod, les amis de Julien : le prince Korasoff et le chevalier de Beauvoisis dont le personnage antagoniste est Fouqué la belle âme, Julien bien sûr même s’il est un mauvais menteur, et d’autres) ils constituent des variations sur le Tartuffe de Molière dont Stendhal fut un fin critique, sur l’art de séduire et sur le mensonge constitutif de l’être en société. Pour conclure la partie I : Le Rouge et le Noir est le roman de l’être contre les forces de la société, l’hypocrisie envers

par excellence, Molière défendra avec beaucoup d'ardeur la comédie, et en exploitera toutes les ressources : de la farce à la « grande comédie », c'est-à-dire des comédies en vers, offrant des personnages nuancés, autour de sujets importants (cf. Tartuffe, Le Misanthrope). Comédie  | Tragédie  | Personnages de bourgeois | Personnages nobles | Sujet = famille, vie sociale, argent, amour (sphère privée) | Sujet = pouvoir, politique, amour (sphère publique) | Forme assez

surtout le personnage éponyme lui-même qui est « exposé » dans le passage qui nous intéresse. Mais rien n’interdit d’élargir notre perspective d’étude aux scènes 2 et 1, afin de mieux aborder la tirade de DJ : qu’est-ce qui la justifie ? Dans quel contexte est-elle produite ?) - 1) Ce que la scène 2 (et la scène 1) nous révèle(nt) du lieu, du temps, de l’intrigue * TEMPS :scène 1 : (« Reprenons un peu notre discours » (p 25 ; l 13) = suppose que la discussion a commencé avant le début de la

d'autres », dit Jean Rozat, directeur général et stratégique d'Arte, qui met en ligne gratuitement, en plus de magazines et de bonus culturels, un certain nombre de spectacles : Festival d'Aix ou de Verbier, Folle journée de Nantes, Tartuffe au TNS… Dans ce contexte de forte industrialisation culturelle, les médias exercent une influence centrale sur la légitimité et sur la visibilité de la culture. La légitimité d’une œuvre passe souvent par le marché et à ce titre, Internet joue un rôle déterminant