Le Contexte De Tartuffe

MOLIERE SEDUCTEUR : TARTUFFE ET DOM JUAN VUS PAR LA CRITIQUE. François Rémond (Université Paris III – Sorbonne Nouvelle). En premier lieu, il paraît important de définir précisément le concept de séduction : Dans la langue courante contemporaine, le terme possède une axiologie majoritairement positive (1) : Le Sens propre distingue un sens « littéraire ou plaisant » : « En Parlant d’un homme, amener (une femme) à lui accorder ses faveurs hors mariage » et une extension de sens moderne précisément

capacité de réflexion. D’autre part, refuser de choquer la pudeur ou la bienséance peut néanmoins conduire certaines œuvres à être interdites et censurées alors même que leur morale n’est qu’implicite. En effet, la célèbre pièce de Molière, Tartuffe a été interdite de représentation par le roi pendant plusieurs années. De fait ,la première représentation de cette comédie, critique comique des dévots, avait déclenché une vive polémique. Cet exemple nous montre bien qu’une moralité même exprimée

l’utilisation du mot « graine » dans ses deux sens (propre et figuré) entraîne une syllepse, un jeu de mots. • Dénotation et connotation • La dénotation renvoie au sens propre du mot. • La connotation désigne « un sens modifié, enrichi par le contexte et par la sensibilité de celui qui l’utilise». « Je n’aime pas dormir… » (Cocteau, « Plain-chant ») « la mort … vient trop vite nous endormir… » (Cocteau, « Plain-chant ») • Valeur affective ou appréciative du vocabulaire • Le vocabulaire

infléchir dans la perspective du contexte de création de la pièce et des intentions du dramaturge. L'intérêt (et la difficulté) de cette nouvelle approche est qu'elle réoriente franchement le sujet-bateau sur un personnage (sa caractérisation, ses fonctions dramatiques et symboliques) de la description vers l'interprétation : on demande aux élèves de réfléchir aux choix que doit effectuer l'écrivain en fonction des nécessités internes de son oeuvre, mais aussi du contexte dans lequel il la produit.

surveillé par la Compagnie du Saint Sacrement dont sa propre mère est partisante. Il se voit censurer Tartuffe et Dom Juan attaquant la noblesse et la religion de l’époque. Centrons notre attention sur Dom Juan. La première représentation de Dom Juan a eu lieu en 1665, peu après la censure de Tartuffe, en 1664. A l’époque, Molière est considéré comme un hérétique voir un libertin. Son ennemi majeur

« L’illustre Théâtre » en 1643. Il est fort apprécié du roi mais a de nombreux du a sa réussite professionnel. Il composa les précieuses ridicules 1659 qui lui apporte la célébrité, Tartufe 1664 mais censuré, les Fourberies de Scapin 1671 … de nombreuses de ses pièces furent censurés : Dom Juan 1665, Tartufe… 2° Le contexte L’ année de l’école des femmes Molière a 40 ans, il se mari à Armande Bejart. Ce mariage lui vaut d’être accusé de relation incestueuses car cette personnes pourrait être sa

travestissement animal pour décrier une société humaine dominée par la loi du plus fort. Extrait : Cependant dans « Le Rat qui s’est retiré du monde » le fabuliste quitte un instant son univers des prédateurs et de proies pour donner sa version animale de Tartuffe, du faux dévot plus avide de biens matériel et de confort que de contemplation mystique. Question probable : Que dénonce cette fable ? Annonce du plan : Nous étudierons d’abord la satire du clergé puis la présence ironique de l’autre ; enfin nous

rire est général : Alceste déclenche le rire contre les autres, et il est lui-même objet de rire. 1.3. Le rire triomphe de tous les autres registres, notamment du tragique. Scène 3, acte IV : le personnage d’Alceste fait une tirade qui hors contexte pourrait être perçue comme tragique. Il se répand sur l’amour qu’il porte à Chimène et le définit comme « fatal amour ». « Fatum » : destin. Mais dans cette même scène, lorsqu’il se fend de ce fatal amour, son valet Dubois intervient et fouille dans

partage le même point de vu que Rabelais, et utilise le rire dans leur récit. Comme jean de Lafointaine avec ses fable enfantine et rigolote, cachant une moral et un enseignement important. Molière avec Tartuffe ou encore les fourberie de Scapins, où il se sert du rire pour enseigner la méfiance dans Tartuffe et mettre en garde contre la confiance aveugle dans Les fourberie de Scapins. ainsi que voltaire qui use de l'ironie. Dans Candide par exemple, un compte philosophique racontant les horreurs de la

pièces plus graves (Tartuffe, 1664 ; Dom Juan, 1665) composent un répertoire qui ignore la contrainte des règles formelles. Mais c'est d'abord dans le registre comique que s'épanouit le théâtre de Molière: il met en scène des personnages ridicules, victime d'une mode (Les Précieuses ridicule, 1654), ou absurdes par leur excès (L' Avare, 1668) et qui déclenchent le rire du public. Il a également la volonté de porter un regard critique sur son temps comme dans sa pièce Tartuffe (1669), qui met en œuvre