La Fonction Dramatique Du Comique

remords, souvent lié à la culpabilité) Symbole ? Symbole de toutes les femmes que Dom Juan a déshonoré et qui réclament vengeance. Voilée : symbole de la honte / anonymat (Groupe entier qui parle) / référence à Done Elvire Fonction ? Avertir Dom Juan, dernier avertissement : le spectre s’adresse indirectement à lui, sur un ton froid, solennel = gravité du moment. Dom Juan encore placé devant une possibilité de pardon : « miséricorde » = pardon de dieu. Dom Juan n’est

particulier. De quelle façon avez-vous abordé ce travail ? Malgré la précision des indications de l’auteur, je ne voulais pas adopter une démarche réaliste. J’ai même essayé, au tout début, de voir si la transposition à l’époque contemporaine pouvait fonctionner. Très vite, j’ai dû abandonner cette idée parce qu’elle était vraiment trop éloignée du texte, mais néanmoins, j’ai cherché à faire en sorte que les costumes ne soient pas décoratifs ou ornementaux. Je voulais qu’ils aient une vie, un sens profond

leur fonction : un valet, un porteur... Ainsi la dépendance, la variété, l'anonymat caractérisent au premier abord la situation du personnage du valet. Or, malgré toutes ces caractéristiques réductrices, certains valets qu'Emelina nomme pour cela " grands valets " s'affirment, acquièrent une identité : citons entre autres Toinette, Sganarelle, Cléanthis, Scapin ou Figaro ; dans cette multitude qui constitue la domesticité, des personnages émergent, dotés d'une personnalité et de " fonctions dramaturgiques

Question de synthèse Du 17e au 20e siècle la fonction de l’habit d’emprunt, du divertissement dans le théâtre prend une l’ampleur considérable voir même incontournable, de même que l’évolution de personnages du valet ou de la servante. En effet on trouve dans les 4 textes que la fonction de l’habit d’emprunt, de travestissement est de procurer : du pouvoir, une ascension sociale, une prise de responsabilité prise d’autorité, un changement de valeur, des droits des droits des privilèges, de

mariage de Figaro Acte I scène 1 (1784) 11.04.13 Introduction : * Pierre Augustin Caron de Beaumarchais (1732-1799) a été horloger, magistrat, agent secret, dramaturge… il aime les femmes et l’argent et il a inventé la Société des auteurs dramatiques où les comédiens doivent payer des droits d’auteur. Il est l’ami de Voltaire dont il publie en Allemagne ses œuvres interdites en France * Le Mariage de Figaro (1784, comédie sérieuse et satirique) est le second volet d’une trilogie après

Fiche méthode 2nde - Comment analyser un texte théâtral ?Il faut déjà préciser les spécificités du genre théâtral dans la littérature. · Le genre théâtral est un genre littéraire particulier : le texte dramatique (drama : action représentée sur scène) est destiné à être représenté  ; toutefois, on peut le considérer aussi comme un texte littéraire (cf. Alfred de Musset, poète et dramaturge romantique, du 19ème siècle a écrit un « théâtre

LE VOCABULAIRE DU TH��TRE Acte : Division externe de la pi�ce en parties d'importance sensiblement �gale, en fonction du d�roulement de l'action. Traditionnellement, une pi�ce se divise en trois ou cinq actes, eux-m�mes d�coup�s en sc�nes. Alexandrin. Vers fran�ais de douze syllabes.� Allit�ration. R�p�tition, dans une suite de mots (ex. : dans un vers), d'une ou de plusieurs consonnes initiales ou int�rieures. Antagoniste. Personnage en opposition ou en conflit. Antih�ros : Personnage

à un spectacle vivant, proposé à des spectateurs. Dans l’Antiquité, les représentations théâtrales sont au cœur de la vie de la cité. Elles ont lieux lors de grandes fêtes religieuses en l’honneur du Dieu Dionysos et donnent lieu à des concours dramatiques qui récompensent le meilleur dramaturge. Ces concours ont fait la renommée d’auteurs dont les noms nous souvent encore connus, plusieurs siècles plus tard : Eschyle, Sophocle, Euripide. Une partie de leurs textes nous sont aussi accessibles. Si

variées, écrites généralement en vers (il existe cependant des poèmes en prose), qui privilégie l'expressivité de la forme. Elle reste difficile à délimiter, et sa définition fluctue dans le temps, au point que chaque siècle peut lui trouver une fonction et une expression qui varie aussi de poète à poète. Le mot « poésie » vient du grec ποιεῖν (poiein) qui signifie « faire, créer » : le poète est donc un créateur, un inventeur de formes expressives, ce que révèlent aussi les termes du Moyen Âge,

spectaculaire et irrationnel. L'exagération permet de créé chez le spectateur l'instabilité, l'inquiétude ou le doute. L'auteur veut être libre et utiliser son imagination. Il y a beaucoup de mouvement, grâce au nombre d'action (par exemple dans l'Illusion comique de Corneille), avec des digressions, et une intrigue toujours compliquée. 2-Thèmes principaux et sujets abordés Les thèmes les plus souvent utilisés sont l'instabilité amoureuse, la vanité de l'homme, le sort des gens (hasard, fortune, chance..