La Fonction Comique De Rhinoceros

et les "méchants". exemple: " On ne badine pas avec l'amour" de Musset * Et enfin THEATRE DE L'ABSURDE : - remet en cause la construction dramatique traditionnelle, la place de l'action et les fonctions des personnages. exemple : " En attendant godot " de Samuel Beckett Ce document est juste récapitulatif ,... et incomplet . Je vais essayer de le mettre à jour le plus vite possible ;) Le commencement « Le

2-Des répliques dénuées de sens Chercher dans le texte tout ce qui n’a pas de sens. II- …dans laquelle le lecteur est amené à découvrir un déroulement atypique issu de la plume de Beckett 1-Les différents comiquesChercher les comiques de mots (répliques, « Gogo… » ; etc.), de geste (dans les didascalies), de situation (expliciter le titre et s’appuyer sur le texte). 2-Des sujets et objets pour le moins déconcertant donnant lieu à des analyses des plus surprenantes

l'absurdité de la vie et du chemin menant à la mort. Le théâtre de l’absurde vient la plupart du temps d'un traumatisme (Seconde guerre mondiale). Il veut éliminer toute logique, nier le pouvoir de communication du langage pour l'utiliser à une fonction ludique, et à réduire les personnages à des archétypes, égarés dans un monde anonyme et incompréhensible. L'absurdité des situations mais également la déstructuration du langage ont fait de ce style théâtral un mouvement dramatique à part entière

pièces comme : La Cantatrice chauve (1950) ou bien Rhinocéros (1960). Dans Le Roi se meurt, Eugène Ionesco aborde de nombreux thèmes comme celui de la mort, du doute, de la vérité, de la peur, de l’impuissance ou encore de la finitude qui se voit questionnés. Cette pièce oscille entre deux genres : le tragique et le comique, et appartient aux registres lyrique, tragique et pathétique, ce qui fait de cette pièce,

*Contexte: Théatre de l'absurde, qui montre les défauts de la société, comme la difficulté des êtres à communiquer ; Ionesco. *Plan: I. Un texte comique 1. Comique de mots 2. Comique de caractère 3. Comique de situation Professeur = tyran II. Critiques de la société 1. Critique de l'enseignement 2. Difficulté des personnes à communiquer 3. Dérive de l'autorité en tyrannie *Conclusion: - Faire

imminent du genre théâtral. La première fonction du théâtre est de divertir, et le divertissement est également un bon moyen de parallèlement transmettre des convictions. Le comique par exemple, est un bon moyen de persuasion, tourner des personnages au ridicule pour blâmer une chose, la bourgeoisie, la vie mondaine par exemple. Molière , dans Le malade imaginaire , critique les médecins de l’époque qu’il considère comme des charlatans , à travers cette pièce comique , il expose des idées . Plus tard

août 1867. Nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du XIXe siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la poésie de la morale, la proclame tout entière destinée au Beau et non à la Vérité. Comme le suggère le titre de son recueil Les Fleurs du mal, il a tenté de tisser des liens entre le mal et la

 Des relations complexes se nouent entre le personnage et le public , selon ce que chacun sait de l'action. (ex : le spectateur prend plaisir à la méprise d'un personnage qui ignore des faits que le spectateur, lui, connaît. C'est le ressort comique du q uiproquo). D'une manière générale, le spectateur en sait souvent plus que les personnages qu'il observe ; il est en situation de supériorité, et c'est la source du plaisir qu'il éprouve au théâtre ! 4 / le temps, l'espace, et les objets

textes à dire 3 L’action théâtrale 4 Les personnages de théâtre 5 La diversité des genres théâtraux 5.1 La codification classique 5.1.1 Un art moral 5.1.2 Un art de la mesure 5.1.3 L’opposition tragédie - comédie 5.2 Les différents types de comique et de comédie 6 Repères historiques 6.1 Le théâtre dans la littérature française 7 Bilan 8 Voir aussi La spécificité du théâtre[modifier] Sarah Bernhardt dans le rôle de Doña Maria dans Ruy Blas (1897).Au théâtre, il y a un intermédiaire

commedia dell'arte désigne un genre de théâtre comique populaire italien du XVIe siècle. Initialement, il s'agit d'un théâtre de rue, où les troupes improvisent un scénario, une fois les rôles attribués à chacun. Parmi eux, on retrouve des types : Arlequin (le valet du petit peuple), Scaramouche (son équivalent maléfique), Pantalon (le vieillard amoureux d'une jeune fille), etc. Les procédés utilisés dans la commedia dell'arte sont le quiproquo, le comique gestuel et les blagues grivoises. On retrouve