La Femme En Bleu Fernand Leger

Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier et Fernand Léger1. La période la plus innovante du cubisme fut avant 1914. Après la Première Guerre mondiale, avec le soutien apporté par Léonce Rosenberg, le cubisme redevient une question centrale pour les artistes, et continue en tant que tel jusqu'au milieu des années 1920 lorsque son statut d'avant-garde est rendu douteux par l'avènement de l'abstraction géométrique et du surréalisme. Picasso, Braque, Gris, Léger, Gleizes et Metzinger, tout en développant

Histoire des Arts Regards Sur la Guerre La Partie de Cartes: Auteur: Fernand Léger Date de création: 1917 Dimensions: 123 x 193 cm Support: Huile sur toile Technique: Peinture Lieu de conservation: Kröller-Müller, Otterlo, Pays-Bas Courant artistique: Cubisme (Tubisme) Description: Dans cette peinture on peut distinguer trois personnages soldats. Cette image, étant cubisme, est formé par des cubes et cylindres (tubisme) qui donne l'impression qu'il est composé par des fragments. Analyse: L'œuvre

Gleizes, Fernand Léger, Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier, avec plusieurs artistes membres du Groupe de Puteaux également connu sous l’appellation Section d’Or) mènent alors des recherches parallèles15. Le Cubisme analytique (1910-1912)  Lors de cette deuxième phase, l'objet est déconstruit et toutes ses facettes sont représentées en fragments, sans aucun égard pour la perspective. Cette période de recherche se caractérise par un chromatisme très peu saturé (gris, brun, vert, bleu terne)

l’espace non pas fidèlement à la réalité, mais par une transformation optique personnelle, par une perception mentale. Il réduit les formes naturelles à leurs formes géométriques. Chez lui, nous remarquons une nette évolution. Il passe de Femme assise et femme debout réalisé en 1906 (a), à l’Etude pour le nu à la draperie réalisé en 1907 (b). Georges Braque aussi applique les leçons de Cézanne, mais il s’inspire en plus du style de son ami Picasso. Ici aussi nous pouvons remarquer une autre évolution

enurbaineAvecLille en 1979. Communauté la Communauté 1979. de sa femme Geneviève, femme Geneviève, Jean Masurel a enrichi la Avec sa Jean Masurel a enrichi la superbe collection d’art moderne collection d’art moderne constituée par son superbe constituée par son oncle Roger Dutilleul, réunissant, Roger Dutilleul, réunissant, entre autres, des oncle entre autres, des ensembles significatifs d’oeuvres de Georges Braque, Henrid’œuvres Fernand Léger, Pablo Laurens, ensembles significatifs d’oeuvres de Georges

Caractéristiques de l’art Baroque : surchargé, voulait impressionner, premier art total, synthèse des arts. Schwitters Kurt, début 20ème Merzbaud J.R, jeune français, architecture comme support d’immenses photographies Christo (et sa femme) : ils emballent des monuments - Demande d’autorisation, convaincre, fait travailler l’industrie du textile… - « Emballer » = « cacher » - « Cacher » pour « montrer » (1975-85 = Pont Neuf, 1971-95 = Reichstag) - Donne un aspect « fantomatique »

qu'il propose. Cubisme Le cubisme est un mouvement artistique qui s'est développé principalement de 1907 à 1914 à l'initiative des peintres Pablo Picasso,Georges Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier et Fernand Léger. Le Cubisme se détache complètement de l'interprétation ou une similitude avec la nature Le desvinculación avec la nature est obtenu à travers de la décomposition de la forme(figure) dans ses parties minimales, dans les plans, qui seront étudiés

rapportés, comme des cartes à jouer, du papier peint, des morceaux de papier journal, du faux bois ou de la toile cirée. C’est la période des papiers collés. Les grands peintres cubistes sont : Pablo Picasso, bien sûr, Georges Braque, Juan Gris, Fernand Léger,  et aussi le sculpteur Zadkine, et bien d’autres. Pour voir certaines œuvres de ces artistes, clique sur leurs noms. La Première Guerre mondiale interrompit en France ce mouvement. À partir des années 1920, il n’y a plus vraiment de peintres

format allongé La torsion du corps (dynamisme, mouvement) sujet même = la transformation en bas on a un humain / en haut on a un nuage couleurs de la chair rejoint les couleurs de la terre le haut du corps est de plus en plus bleu nuance du visage de zeus = du bleu-gris à l'oranger gradation = de la terre vers le ciel point de vue des arts visuels : changement d'état du corps lui même. Giovanni BELLINI (1433-1516) : la jeune fille au miroir, 1515, huile sur toile Format allongé

une sorte d'aristocratie, et demeuraient réservées à la compagnie du premier, à moins pourtant qu'on n'eût besoin d'elles en bas et que le premier fût vide. Le salon de Jupiter, où se réunissaient les bourgeois de l'endroit, était tapissé de papier bleu et agrémenté d'un grand dessin représentant Léda étendue sous un cygne. On parvenait dans ce lieu au moyen d'un escalier tournant terminé par une porte étroite, humble d'apparence, donnant sur la rue, et au dessus de laquelle brillait toute la nuit