La Condition Humaine Dans La Cantatrice Chauve

sensation d’être projetée au sein d’un monde synesthésique merveilleux. A la lecture de chaque poème je découvrais un nouvel univers sensoriel passionnant. Le recueil m’a permit de jeter un regard nouveau sur le monde, en effet, pour Baudelaire, l’être humain vit une perpétuelle tragédie, déchiré entre le bien le mal, le Spleen et l’Idéal, les deux concepts paradoxaux de Baudelaire guidant sa quête métaphysique. D’un côté la recherche de quelque chose de supérieur et de l'autre l'angoisse existentielle

et les gens se rendent alors comptent que ces rhinocéros sont en fait des humains qui ont subit une transformation due à une maladie nouvelle, la rhinocérite. La métamorphose est imputée non pas entièrement à cette maladie mais à la volonté des transformés, qui ont en fait choisit ce nouvelle état et n'ont pas sut résister au pouvoir d'attraction qu'exerce la meute grandissante des pachydermes. Finalement, seul être humain face aux rhinocéros qui barrissent autour de sa maison, Béranger choisit la

Samuel Beckett, Jean Genet. Presque inconnu jusqu'en 1956, Ionesco a vu, dix ans plus tard, au cours de la saison 1966-1967, cinq au moins de ses pièces jouées à Paris, dont une au Théâtre de France et une autre à la Comédie-Française. La Cantatrice Chauve, à l'affiche du théâtre de la Huchette pendant près de quarante ans, détient le record absolu de la longévité à Paris. Hors de France, les représentations se multiplient. La fameuse « prolifération ionescienne » envahit peu à peu les théâtres

Selon Ionesco, blabla… Théâtre de l’absurde. Dans les années 1940, la société traumatisée par les guerres et les régimes totalitaires voit naître un nouveau genre dramatique ; théâtre de l’absurde, qui veut dépeindre l’absurdité de l’existence humaine en mettant en scène des personnages, des décors et une intrigue éloignés du réalisme. Une des caractéristiques de ce théâtre est également l’utilisation d’un maximum d’effets visuels ou auditifs, avec par exemple des jeux de scène très précis, des

(1550), Sonnets pour Hélène (1578) -Du Bellay, Les regrets (1558) | XVIIe | Le Baroque | Les écrivains Baroques ont un goût pour l'illusion, les apparences, les jeux de miroir qui expriment toute la complexité du monde. Ils refusent la condition du genre, en mêlant le sublime et le grotesque, revendiquent la liberté et l'imagination, et expriment l'intensité des sensations éprouvées au contact de la nature. | -illusion de l'instabilité, les métamorphoses du monde et des êtres -les déguisements

suivantes !)  Prolégomènes1 La liste qui suit est une sélection de « classiques » qu’il convient d’avoir lu au moins une fois dans sa vie (eh oui, rien n’interdit de les relire par la suite) pour forger sa sensibilité littéraire et, si j’osais dire, humaine. Car, quitte à contredire Aristote, je dirai que l’homme n’est pas un animal politique2 mais un animal lecteur ! Cette liste appelle néanmoins une petite série de mises en garde : il s’agit de textes parfois difficiles de par leur écriture (langue

allés-retours en Roumanie, où il y écrivit à onze ans ses premiers poèmes, un scénario de comédie et un « drame patriotique ». Il obtint ensuite sa naturalisation juste après la guerre. Il écrivit de nombreuses œuvres, dont les plus connues sont La cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros. C’est un représentant du théâtre de l’absurde, tout comme Beckett. Tous les deux dénoncent l’absurdité du monde et des comportements. Dans Rhinocéros, Ionesco a choisi le registre comique qui est aussi

L’humanisme, du latin « humanitas », nature humaine, est un mouvement de pensée, qui s’est développé en Italie pendant la renaissance, c’est un renouvèlement des valeurs, de la philosophie, de la littérature et de l’art de l’antiquité classique. L’humanisme place l’homme et ses valeurs au-dessus de toute autre considérations et vise à l’épanouissement des qualités humaines, L’homme est le terme unique d’où il fait partie et auquel il faut tout ramener, dit Diderot ; pour retracer l’héritage humaniste

la Roumanie devant la montée du fascisme, un régime contre lequel il se battra toute sa vie. A Lyon, il fréquente l'avant-garde intellectuelle et artistique et développe ainsi son esprit libre et son don pour la provocation. Sa première pièce 'La Cantatrice chauve', rendue publique en 1950, ne reçoit qu'un accueil froid. Elle marque pourtant la naissance d'une nouvelle forme de théâtre, loin des codes classiques. Dès 1952, Ionesco publie chaque année de nouvelles pièces - dont 'Rhinocéros', 'Les Chaises

très attention à représenter la scène. Changement sur la conception de la mise en scène, représentation du contexte, du milieu, des objets. Naturalisme : toujours dans une description, ce qui se passe autour des personnages. La réalité matérielle conditionne/détermine les actions des personnages. On passe de la totalité de mouvement à la totalité des objets.La réalité vient prendre davantage. Zola théorise le théâtre naturaliste à la moitié