La Cantatrice Chauve Tragique

de la pièce : - Phèdre habillée en costume grec (un drapé) met la pièce sous le signe de l'Antiquité et le tragique est alors lié à la fatalité des dieux. - Phèdre habillée en costume du XVII renvoie à l'actualité contemporaine au temps de l'écriture et le tragique est alors lié au jansénisme. - Phèdre habillée en costume actuel (jean et pull) montre l'actualité de la pièce : le tragique est lié à l'amour, sentiment qu'on ne peut maîtriser.   Sujet : Le texte théâtral est-il suffisant pour monter

interrogations éthiques et philosophiques : Quelles questions éthiques et philosophiques les concepts de génération et d’hérédité posent-ils ? Séance d’introduction : étymologie et formation du mot « génération » Texte complémentaire : IONESCO, La Cantatrice chauve, 1954. La tirade du pompier. Séquence 1 : Les origines en héritage : Les théories de la génération et le concept de l’hérédité 1) « Il y a deux hommes en chaque homme », Borges. Aperçu de l’évolution des théories de la génération biologique

de 12 à 30 heures selon les théoriciens. L'idéal du théâtre classique veut que le temps de l'action corresponde au temps de la représentation. C'est Racine qui s'en est le plus approché, dans Athalie. Eugène Ionesco l'a également fait dans La Cantatrice chauve : même si elle est vue par l'auteur comme une anti-pièce elle en respecte paradoxalement l'unité de temps. En un lieu : l'unité de lieu : Toute l'action doit se dérouler dans un même lieu (un décor de palais par exemple pour une tragédie ou

tellement critiqué l’absolutisme et était passionné de justice, contre l’esclavagisme et l’intolérance et se bat contre le Fanatisme ! (« Ecraser l’infâme ») TEXTE: (Candide=naïf) Ecrit de façon sarcastique, ironique, se moque bien que ce soit une chose tragique (extrême), drôle à lire, publié anonymement. -- Candide, une personne très jeune et naïve fait l’apprentissage de sa vie. Il était chassé du château (aimait la fille là) et alors va à Surinam (capitale de Guyane-colonie Hollandaise) et y voit des

Mythe de Sisyphe  (1942). Ce problème, ou cette sensibilité absurde donne naissance à un courant théâtral qui met en scène cette  condition tragique de l’homme moderne . Ionesco et Beckett produisent des pièces sans intrigue, dans lesquelles les personnages, qui cherchent à  échapper à l’ennui et à la répétition

mort dans la poésie française. Par ce prétexte, il se fixera définitivement en France. ➢ Les premières années sont difficiles ( c’est la guerre ! ) pour la famille ( une petite fille est née ! ). Puis en 1948, il commence par jeu à écrire La Cantatrice chauve qui sera montée en 1950 par Nicolas Bataille au théâtre des Noctambules. L’échec est retentissant mais Ionesco a trouvé sa voie : ➢ La Leçon représentée en 1951 Les Chaises, 1952 Victimes du devoir 1953… Rhinocéros en 1957 reprise par Jean

▪ Distribuer à chaque groupe un résumé de texte, l’extrait qui l’accompagne, ainsi que le questionnaire Résumé et extraits proposés o Jean Anouilh, Antigone – affrontement d’Antigone et Créon (extrait) o Eugène Ionesco, La Cantatrice Chauve – Scène 1 o Albert Camus, Les Justes – Acte deuxième (extrait) o Samuel Becket, En attendant Godot – Acte premier (début) et acte deuxième (fin) ▪ Consignes o 1ère lecture  « Lisez attentivement le résumé puis l’extrait

L’uniformité, c’est la menace que font peser tous les conformismes quelle que soit leur forme : politique, économique, esthétique… Commençant comme une comédie qui utilise la farce, le burlesque et aussi l’ironie, la pièce bascule ensuite dans le tragique. Eugène ionesco Eugène Ionesco est né à Slatina en Roumanie en 1909. Il passe son enfance à Paris et dans RVB : RVB : RVB : RVB : de -laV Mayenne, en Roumanie 1923, R : 210 - V : 8 - B : 36un petit village R : 227 : 0 - B : 112La

fille). - et cela nous offre « un petit frisson de satisfaction artistique » → ici, il faut surtout avoir un exemple concret de « petit frisson » : * on peut notamment penser au plaisir que nous offrent, au théâtre, les effets d’ironie tragique. L’ironie tragique repose sur la double énonciation (un personnage s’adresse aux autres personnages ET au public) ; or, quand l’un des personnages ne mesure pas la portée des paroles qu’il prononce ou qu’il entend (pensez à Iphigénie : Iphigénie, qui croit

catharsis => L'image du bourgeois près de son argent dans L'avare de Molière B-"Placere"(plaire)... =>La farce du Cuvier C-..."et docere"(et instruire) =>Les proches qui se connaissent mal et les gens se ressemblant tous ( effet de la mode) dans La cantatrice chauve de Ionesco III-Savoir faire la part du vrai et de l'illusion au théâtre A-Le théâtre est un spectacle, les spectateurs acceptent l'idée d'assister à quelque chose de faux => Je n'ai pas d'exemple B-L'acteur n'est pas son personnage ( préparation