La Beauté Dans Le Regard

mot dérivé «sa parure») d'emblée un regard collectif & un public laudatif sur elle (Pron.indéfini «on» + verbe admirer au PSexpression des sentiments immédiats + GN «sa beauté et sa parure») -Pour lui, mm attitude de vouloir séduire (Sub.relat «où le soin qu'il avait pris de se parer»)  Donc, élégances réciproques B. L'entrée en scène -Entrée en scène de Mme de Clèves rapide et rappelle théâtralité car elle suscite l’admiration & importance du regard des gens (Sub.circ.temps «lorsqu’elle

La beauté est injuste. Elle crée des inégalités entre individus qui, bien que non dites, ont de très fortes implications sur le marché de l’amour ou sur celui du travail. Par Jean-François Dortier. On peut débattre sans fin de la beauté. La laideur, elle, est indiscutable. Dans Les Mots (1964), Jean-Paul Sartre se rappelle comme d’un véritable traumatisme le jour où, à l’âge de 7 ans, on lui a coupé les cheveux. Jusque-là, il portait une longue chevelure blonde et bouclée qui cachait un visage

à travers le champ lexical de la beauté qu'on dresse un portrait physique : "regard suprême" vers 5, "beauté" vers 6, "la belle folâtre" vers 11, "la belle fille" vers 15. c) La répétition du mot "regard" insiste sur le jeu de regard qui s'installe entre les deux personnages : "je cru voir" vers 3, "elle me regarda" vers 5, "elle me regarda pour la seconde fois" vers 10, "je vis venir" vers 14. De plus nous avons un pléonasme vers 5 "elle me regarda de ce regard suprême" + champ lexical de la vue

Saillot 1G2Cyprien Baudelaire se considère comme un alchimiste qui transforme la laideur du réel en beauté : « J’ai pétri de la boue et j’en ai fait de l’or » écrit il dans son poème « Orgueil ». Le poète, le peintre, comme le romancier se doit de décrire et faire la lumière sur ce qui se cache au fond de chaque personne mais ne peut pas se voir à première vue pour en dévoiler le mystère et la phosphorescence, c’est-à-dire la propriété que possèdent certains corps d’émettre de la lumière dans l’obscurité

Portrait de Maxime (Pages X à Y) Introduction Premier Axe : Le portrait de Maxime : un être paradoxal : - champ lexical de l’hésitation sexuelle - regard féminin partagé - ambiguïté de Maxime - morphologie - faible présence de la virilité Deuxième Axe : Le vice incarné dans la beauté : - Maxime : image de la pureté - vice inséparable du personnage : délicatesse - personnification du vice - naissance du vice avec Maxime

enfants sont ainsi prisonniers des rapports sociaux. Baudelaire, non seulement d'employer des termes mélioratifs pour décrire l'enfant riche, utilise un rythme ternaire en crescendo donnant un effet d'importance et de solennité. Le champs lexical de la beauté et du luxe du lieu accueillant : «vaste jardin» (l.1), «blancheur», «joli château»(l.2) s'oppose aux «chardons» et aux «orties» du second lieu, environnement hostile et bien moins attrayant.         B/ Les enfants     Les deux paragraphes concernant

ANNONCE DU PLAN I/ Le début d’une même passion amoureuse A/ champ lexical : Champ lexical de la vue très important : verbes de perception  => admira (l7) ; vit (l7) ; « chercher des yeux » (l7) Rencontre basé sur les regards des personnages. C’est ce jeu de regard qui permet aux personnages de se rencontrer « pendant qu’elle cherchait des yeux quelqu’un qu’elle avait le dessein de prendre le roi lui cria de prendre celui qui arrivait ». (l 5-7) B/Une société basé sur les apparences L’apparence

complétement subjugué devant la beauté de la femme. Pareillement dans le récit de Stendhal où Mme de Rênal se situe sur son lieu de domicile lorsqu’elle rencontre Julien. On observe aussi que chaque scène de rencontre est remplie d’obstacles. Dans le roman de Stendhal et celui de Flaubert, la femme est mariée et dans celui d’Aragon, Aurélien n’est pas attiré par Bérénice. L’auteur cherche donc à montrer la complexité de la relation amoureuse et invite le lecteur à porter un regard critique sur la société

ce que cette version baudelairienne du thème de la rencontre amoureuse a de très particulier : nous analyserons l’image originale de la femme contenue dans le poème, et la signification spirituelle que le narrateur confère à cette « épiphanie de la Beauté ». 1° AXE : UNE SCENE ROMANESQUE (Etude du mouvement du texte) a) Un récit en deux grandes parties, correspondant à l’opposition traditionnelle quatrains/tercets dans le sonnet . Il s’agit de la rencontre entre le narrateur et une

ce que cette version baudelairienne du thème de la rencontre amoureuse a de très particulier : nous analyserons l’image originale de la femme contenue dans le poème, et la signification spirituelle que le narrateur confère à cette « épiphanie de la Beauté ».   1° AXE : UNE SCENE ROMANESQUE  (Etude du mouvement du texte)   a)      Un récit en deux grandes parties, correspondant à l’opposition traditionnelle quatrains/tercets dans le sonnet .   Il s’agit de la rencontre entre le narrateur et une