L Artiste Copie T Il Le Réel

laisser une trace de couleur imitant l’écume du cheval.”... 2/ Les trois lits de Platon Ainsi donc, Platon écrit à l’époque où la skiagraphie a atteint son apogée. Pour Platon, le monde réel est une copie du monde intelligible. Donc les productions des artistes n’en sont jamais qu’une copie de copie, un monde sensible inutilement redoublé par l’œuvre du peintre. Pour comprendre cela, il faut lire République Livre X, de Platon. Analyse du texte... C’est pour très longtemps que Platon

épistolaire, philosophique et romantique. Le romancier y entreprend la position de ses personnages, les conduit dans l’action et oriente le cours de l’histoire tout en articulant leur temps. Dans un premier temps, nous nous intéresserons à l’armature réelle du roman, puis analyserons la difficulté de la tâche du romancier dans cette entreprise. Enfin, nous étudierons dans quels desseins il juge bon de faire naître le roman d’un semblant de réalité. Champfleury en ces mots définit la tâche du romancier

Ambrosia PHILOSOPHIE TL1 Maëva 31/03/11 | Sujet : Pourquoi des artistes ? L’homme est un être qui est à la fois culture et nature, il se distingue de l’animal dans de nombreux domaines notamment dans l’art. L’ « art », c’est étymologiquement le terme français qui vient du latin « ars-artis » qui veut dire « savoir-faire, habileté, production ». Ainsi à l’époque classique, le dictionnaire philosophique de Lalande donne t-il comme définition de l’art ; « 

Supermarket lady ou Caddie ou lady’s market est une sculpture fixe à taille humaine réelle (166*130*65). L’artiste réalise des moulages de corps humain avec des bandes de silicone dans lesquels il coule de la résine de polyester. Cette sculpture est peinte à l’huile et à l’acrylique, avec des vrais cheveux, des yeux de verre, des vêtements et une foule d’accessoires .Elle a été créée en 1970. Elle est exposée au musée d’Aix la chapelle en Allemagne. Dans l’Amérique des années 60, le contexte

En effet, dès des débuts, son but était de représenter la réalité le plus fidèlement possible. Boileau n'a-t-il d'ailleurs pas dit " Rien n'est beau que le vrai " ?. Ainsi, les artistes les plus reconnus ont pendant longtemps été ceux possédant la meilleure aptitude à rendre le réel. Cependant, la représentation du réel signifie-t-elle pour autant l'accès à la réalité, la vérité ? Comment penser le rapport art / vérité sachant que le concept de vérité est universel alors que l'art à une grande part

le contexte sociaux-politique est agité. Même si l’Amérique détient le plus niveau de vie dans les années 60 et son idéal ne concerne pas tout le monde. La pauvreté divise la société. Violences et contestations prennent des formes diverses. Les artistes dénoncent le conformisme (ressembler à un modèle sans réagir) ambiant et la société de consommation. Le Pop art remet en question les fausses promesses du rêve américain.  Thématique Les thèmes abordés par l’artiste sont la vie quotidienne

milieu du XIXe siècle, seuls sont acceptés du public et des spécialistes seulement les sujets historiques ou religieux, réalisés avec détail et masquant le plus possible les traces du pinceau. L’enseignement du dessin est bien structuré avec la copie des modèles de la sculpture antique (idéal de beauté). La couleur est peu enseignée par contre . Cette conception de la peinture va être bousculée par les travaux de jeunes peintres parisiens. Influencés par le réalisme, ils préfèrent les couleurs

QU’EST-CE QU’UNE ŒUVRE D’ART ? Sujets : -L’art nous détourne-t-il du réel ? -Peut-on prouver qu’une œuvre d’art est belle ? -L’œuvre d’art peut-elle nous apprendre quelque chose ? -Suffit-il d’être doué pour être artiste ? -L’art peut-il se passer de la référence au beau ? INTRODUCTION/PROBLEMATISATION. Qu’est-ce qu’une œuvre d’art ? Comment la distinguer d’un objet technique, d’un produit industriel, d’un produit de l’artisanat ? Plusieurs critères sont avancés :

l'objéctivité d'une telle classification est-elle assurée? Dans un premier temps, nous analyserons les différents aspects des oeuvres dîtes "sous-genres" et determinerons l'enjeu culturel de chacune d'entre elles. Nous pourrons alors revenir sur la réelle signification du terme "sous-genre" pour en déduire sur l'objectivité ou non d'une telle appelation. Certain "sous-genre" ont la caractéristique génante de dénaturer un genre original. Prenons un éxemple pour éxpliquer ce fait. Le western est

mieux comprendre le sort réservé aux Juifs européens lors de la Deuxième Guerre mondiale: ils sont raflés, internés et exterminés dans des centres de mise à mort. Nous pouvons alors parler de génocide.  Ce document nous permet de comprendre un artiste Issu d'une famille bourgeoise, Félix Nussbaum a étudié les arts décoratifs à Hambourg, puis les Beaux-arts à Berlin. Avec l'arrivée du nazisme, le peintre s'exile en Italie, puis en Suisse, en France et finalement en Belgique. En 1940, après