Importance éléments Scéniques

oui ou pour un non, (1982) 4. V. Novarina, L’Atelier volant (1989) Question (4 points) 1- Quelles particularités présente l’écriture théâtrale de chaque texte ? Vous relèverez au moins une particularité pour chacun des textes. (2 points) 2- Quels éléments montre que chacun des quatre extraits renvoie à une certaine situation de crise, (qui est aussi celle de la parole elle-même) ? (2 points) Travail d’écriture (16 points) Vous traiterez, au choix, l’un des sujets suivants : 1. Commentaire Vous

des préjugés, intolérances évoluer l’humanité vers bonheur, savoir Romantisme (19ème siècle)  transgresser règles classiques importance « moi », sentiments intimes culte du rêve, désir d’évasion Hugo / Vigny / Musset / Lamartine Réalisme (19ème siècle) opposition au romantisme littérature = reflets de la réalité importance classes moyennes, ouvrières, bourgeoises importance de l’histoire, contexte Balzac / Zola Naturalisme (19ème siècle) influence des sciences reproduire réalité objective renforce

Italiens . On retrouve d'ailleurs dans Le jeu de l'amour et du hasard , de multiples facettes de la comedia dell'arte : tout d'abord par la présence d'un Arlequin en tant que valet comique et bouffon mais aussi et surtout par la dynamique du jeu scénique , la parodie et la satire que l'on retrouve ici et qui sont des fondements de la comedia dell'arte. De plus , le trait d'esprit est une des caractèristiques du théâtre de Marivaux. Pour comprendre la vraie portée du texte de Marivaux , il est donc

proche. 2) L’expressions des sentiments du poète: - mélange de volupté : la fleur que je vois, le parfum que je sens, le balancement de la fleur évoque l’ostensoir. Sons, parfums, air sont mis en relation par le tournoiement, la valse, où chaque élément manque de se perdre dans l’ordre dans in « langoureux vertige » (v 4) , dans la volupté, au bord de l’évanouissement. - cette danse exprime à la fois l’épanchement de la tristesse et de la joie : valse mélancolique et langoureux

héroïne forte, qui se domine entièrement → Source de pathétique. Un seul élément explique cette mise en scène : tenir compte de ce qui ne se voit pas. À l’origine de cette douleur et de ce double jeu, un personnage absent. Quel portrait ? Qu’imagine le spectateur ? 1. Le portrait Paradoxalement, un personnage absent, mais terriblement présent et dont les contours se précisent dans cette scène : • L’absence-présence scénique – Paradoxe de l’absence-présence envahissante. – Dirige toute la scène

à fait aux indications ou au temps du texte d'origine. Ainsi dans la mise en scène de l'acte 1 scène 1 du Mariage de Figaro par François Ha Van en 2009, des paravents japonais font office de fond mais on retrouve néanmoins le fauteuil qui est un élément très important puisqu'il va servir de cachette notamment à Cherubin. A noter que les tenues sont modernes : Figaro est en jeans et Suzanne porte une robe bleu qui monte jusqu'au dessus du genoux. Les costumes permettent de reconnaître les personnages

générale, la découverte d'une vérité constitue un élément important des pièces et s'avère exploitée avec habileté par les dramaturges eux-mêmes comme par les metteurs en scène. En quoi ce type de scène est-il particulièrement bien mis en valeur au théâtre ? Nous verrons tout d'abord que la révélation d'une vérité constitue effectivement un moment clé de la pièce de théâtre. Nous montrerons ensuite que ce genre de passage prend toute son importance sur scène et qu'il touche à l'essence même du

de morale. III - Une autre conception du théâtre : - Bien plus que d'une vengeance personnelle, Arlequin parle du sens de la pièce. Dans le théâtre, on va se dérouter une expérience sociale mais aussi politique (relation entre les hommes) - Importance des lieux, rappelée par Arlequin ("Athènes", lieu d'un passé révolu, "ici", l'île des esclaves, la scène du théâtre. (Déictique : c'est un mot qui n'a de valeur que par rapport à la situation d'énonciation : lieu, temps). - Verbes de valeur performatives

particulière d’Oenone dans la progression de l’action.(Phèdre) Non seulement, grâce au confident, le monologue est devenu dialogue, mais le confident est la conscience du héros (cf à cet égard les analyses de Moreau dans sa thèse). Par un artifice scénique, la confidente peut assister à une scène sans l’entendre – c’est le cas de Zaïre à l’acte I, scène 4 de Bajazet, le confident peut même devenir un traître, c’est le cas de Bazile, homme d’église(le Barbier) et de Bartholo (le Mariage) chez Beaumarchais

diffuser de la propagande en grandes masses, comme les divertissements et l'art. ELEMENTS DE THÉÂTRE Une représentation se compose de seulement deux éléments essentiels: les acteurs et le public. La représentation peut imiter ou utiliser un langage. Les caractères ne doivent pas être des êtres humains: les marionnettes ou de la marionnette ont été récompensés à travers l'histoire ainsi que d'autres ressources scéniques. La représentation peut être améliorée grâce à la garde-robe, le maquillage, les