Horace Walpole

il compte parmi les premiers grands auteurs de la littérature italienne. Pétrarque est passé à la postérité pour la perfection de sa poésie qui rime son amour pour Laure. Horace, en latin Quintus Horatius F., (Vénose, 8 décembre -65 – Tivoli, 27 novembre -8) est un poète romain. Les satires littéraires d’Horace : Horace s'y défend contre ceux qui lui reprochaient d'avoir choisi le cadre de la satire ou de s'y montrer trop inférieur à Lucilius. Il soulève à cette occasion une véritable QUERELLE

trivium, premier cycle d'enseignement consacré aux lettres (grammaire, rhétorique et dialectique). Montrant un goût particulier pour la littérature[7], il acquiert une bonne connaissance de la Bible, des Pères de l'Église et de divers auteurs latins : Horace, Lucain, Sénèque (Lettres à Lucilius), Tacite, Juvénal, Perse, Stace, Térence et, surtout, Cicéron, Virgile et Ovide (y compris, de ce dernier, l'Art d'aimer)[8], ce qui fait de lui un parfait représentant des lettrés de son temps.

poème sur l'art d'aimer , la poésie épique avec les métamorphoses et la poésie élégiaque qui permet d'exprimer des sentiments . Il existe beaucoup d'autre poète antique encore connus de nos jours tel que Aristophane ,Eschille , Euripide, Sophocle ,Horace , Plaute ou encore Virgile. Nous pouvons aussi dire que presque tous les auteurs antique pratiquaient la poésie car elle permettait de retransmettre soit une histoire , un enseignement ou des sentiments .

-Apostrophes : « oh ! » v 5 et 21 et 49. Ponctuation qui souligne le caractère élégiaque du poème (qqch de triste), son indignation devant la mort et ses doutes. Impératif v 21 ordre au temps, exhortation à profiter au moment présent (comme le carpe diem de Horace). Interrogation : exige une réponse, traduit l'angoisse du poète. -L’opposition des temps verbaux (passé / présent) : le passé évoque le souvenir, l’expérience vécue (strophes 3 et 4). L’imparfait insiste sur la durée des actions et le passé simple

Pétrarque avec Laure. Ainsi, chaque poète écrit son propre « canzoniere » : Du Bellay écrit l'Olive en 1549, Ronsard Les Amours en 1552, Baïf, Les Amours de Méline. Ils ont pour deuxième modèle les anciens grecs, avec Pindare, et latins, avec Virgile, Horace, Ovide, Tibulle,... Cependant, cette théorie de l'imitation, de l'innutrition est fortement contestée Guillaume des Autels, s’il approuve la critique contre les marotiques, ne comprend pas qu’on revendique la doctrine de l’imitation ; pour lui,

fables, nous n’avons pas à choisir entre le « futile » et le sérieux, car elles sont les deux. Elles sont l’art de lier l’utile à l’agréable, entre enseignement et divertissement. Il s’agit de « plaire et d’instruire » comme l’a écrit le poète latin Horace dans son Art poétique, souvent reprise au XVIIe siècle. Leur caractéristique est d’allier légèreté apparente et profondeur inapparente. Ainsi, l’enseignement existe réellement, mais de façon moins flagrante que dans le cadre d’un long récit théorique

mouvement littéraire du XVIème siècle dont l'ambition est de défendre et promouvoir la langue française. Il s'agit d'illustrer notre langue en lui donnant une grande littérature pour laquelle on s'inspire des poètes grecs et latins, Ovide, Virgile et Horace comme l'ont fait des auteurs Italiens, Pétrarque et Dante. Cela aboutit au renouvellement du genre poétique, on abandonne les vielles formes au Moyen-âge comme le rondeau au profit du sonnet notamment. Joachim de Bellay et Pierre de Ronsard sont

délicats, dilemmes. Il s’inspire des histoires de la Rome antique racontées dans sa jeunesse pour écrire Horace en 1640. Horace est une tragédie de Corneille, mise en scène pour la première fois en mars 1640. Cette œuvre est considérée comme son deuxième plus grand succès (après Le Cid), et fut dédiée au Cardinal de Richelieu. La pièce est composée au total de 1782 vers et est divisée en cinq actes. Horace est le héros tragique de l’œuvre, ici c'est un vaillant chevalier de l’armée de Rome. Un héros tragique

ses projets à son ami Chrysalde, qui désapprouve la façon dont la jeune fille a été maintenue dans l'ignorance. Arnolphe rencontre ensuite Horace, fils d’Oronte (un autre de ses amis), qui est tombé amoureux d’Agnès au premier regard, ce qu'il confie sous le sceau du secret à Arnolphe dont il ignore à la fois le rôle de tuteur et le changement de nom. Horace explique qu'il a pu courtiser la jeune fille et raille ce « M. de La Souche » qui la retient prisonnière. . Acte II - Arnolphe réprimande Alain

premiers vers eurent une certaine faveur, ce qui lui valut d’être introduit dans la cercle d’un personnage influent : Marcus Valerius Messala. Grâce à ce cercle, il eut l’occasion de fréquenter des écrivains et des lettrés de son temps, en particulier Horace et les deux grandes figures romaines de l’élégie érotique : Properce & Tibulle, ses aînés de quelques années. Sa première veine d’inspiration est d’ailleurs élégiaque : ses pièces furent réunies sous le nom d’Amores (Les Amours) probablement édité