Groupe du Laocoon

guerres de religion et témoigne des persécutions dont il a été victime. Du Bellay : Joachim Du Bellay (1522 – 1560) était un poète français. Au collège de Coqueret, Ronsard et lui, accompagnés de leur professeur Jean Dorat, forment un groupe de poètes : La Pléiade. En 1549, Du Bellay rédige Défense et Illustration de la langue française dans lequel il chante les louanges du français et le défend contre le latin. Il écrit par la suite de nombreux sonnets, dont le recueil L'Olive (sonnets

du maniérisme. L’appellation donnée à ce mouvement artistique date du XIXe siècle, employée la première fois en 1818 par l’historien Adam Bartsch (1757-1821) dans ses travaux sur la gravure (1803-1821), pour désigner les estampes réalisées par un groupe d’artistes dans les années 1540, sous l’influence de deux maîtres italiens œuvrant au château de Fontainebleau : le Rosso et Primatice. Par extension, ce terme s’est appliqué à toutes les formes d’art qui se sont épanouies à Fontainebleau, et un peu

guerres de religion et témoigne des persécutions dont il a été victime. Du Bellay : Joachim Du Bellay (1522 – 1560) était un poète français. Au collège de Coqueret, Ronsard et lui, accompagnés de leur professeur Jean Dorat, forment un groupe de poètes : La Pléiade. En 1549, Du Bellay rédige Défense et Illustration de la langue française dans lequel il chante les louanges du français et le défend contre le latin. Il écrit par la suite de nombreux sonnets, dont le recueil L'Olive (sonnets

de religion et témoigne des persécutions dont il a été victime. Du Bellay : Joachim Du Bellay (1522 – 1560) était un poète français. Au collège de Coqueret, Ronsard et lui, accompagnés de leur professeur Jean Dorat, forment un groupe de poètes : La Pléiade. En 1549, Du Bellay rédige Défense et Illustration de la langue française dans lequel il chante les louanges du français et le défend contre le latin. Il écrit par la suite de nombreux sonnets, dont le recueil L'Olive (sonnets

Séléné, Hélios et Eos. Phoebé et Astérie, de par leur nom signifiant « brillante » et « étoilée », illustrent la thématique de la lumière et des cieux, qui domine dans tout le côté sud. Le côté ouest (c’est-à-dire le devant de l’autel) présente des groupes divins connus qui se répartissent tout autour des 3 côtés de chaque aile. L’aile sud représente Dionysos, des disciples, sa mère Sémélé et sa grand-mère (asiatique) Cybèle (que les Grecs assimilaient à Rhéa). Sur l’aile nord, on peut voir des divinités

La coupole doit assurer le lien entre le ciel (le divin) et la terre (les hommes). A Rome, les papes ordonnent des fouilles archéologiques et constituent des collections d’œuvres antiques exposées et enviées. Michel-Ange s’inspire de la statue du Laocoon (un ensemble hellénistique représentant un épisode de l’Iliade) : les muscles sont saillants, les mouvements des corps amplifiés, les torsions extrêmes. Le mécénat  Bourgeoisie italienne enrichie investit dans les œuvres d’art, car ce goût nouveau

progressiste1) La decadence et la necessité d’un renouveauEnfance de l’art : egypte antique Adolescence de l’art = grece antique Maturité de l’art = rome antique : plus haut degrès de perfection artistique et esthétiqueex d’oeuvres antiques :- le groupe du laocoon- apollon de belvedere : perfection anatomique masculine- Aphrodite de Cnide : equivalent féminin de l’apollondès le regne de l’empereur constantin, artistes vont manquer d’exactitude, d’adresse- invasions barbares, destruction des œuvres antiques

les nouveaux mécènes, mais aussi à la source des textes latins et grecs. Des fouilles de sites antiques sont ouvertes partout, et en particulier à Rome. Les découvertes archéologiques du Laocoon (1506) et de L’Apollon du Belvédère marquent l’imaginaire contemporain. Étudiés, copiés, diffusés, ces grands groupes sculptés et ces modèles classiques inspirent toute une génération d’artistes et leurs ateliers. Mais, au-delà des similarités formelles qu’il inspire à la Renaissance, l’art classique réconcilie

spécifiques exclues des autres: le catalogue en particulier ou encore la narration à actant collectif. L'épopée met ainsi en oeuvre non seulement une thématique propre (la foule, le combat...), mais aussi un type particulier de description dont le Laocoon de Lessing -premier poéticien du discours descriptif- donne une excellente analyse en montrant comment Homère combine la narration au paradigme dans cette forme -la "description homérique"- qui est à la fois narrative et descriptive. Victor Hugo,

autre guerrier auquel Athéna avait inspiré le stratagème. Naturellement on attribua aussi à Ulysse cette ruse. (soumis par Laurent Lucas) Eumée Fidèle gardien des porcs d'Ulysse. Euryclée Nourrice d'Ulysse. Eurylochos Chef de groupe quand Ulysse sépare le groupe en deux à l'Île d'Aiaié. Eurymaque Le plus riche des prétendants de Pénélope. F [pic] G [pic] Gorgo (ou Gorgone ou Méduse) Monstre qui fut tué par le héros Persée, et dont le regard avait le pouvoir de changer en pierre celui