En Quoi Tartuffe De Molière Est Du Registre Comique

d’admissibilité : exploitation pédagogique d’un ou plusieurs textes d’auteurs de langue française (durée de l’épreuve : cinq heures, coefficient : 3) – B0 N°30 – 27 juillet 1995. Le sujet Après avoir analysé la scène 1 de l’acte I d’Amphitryon de MOLIERE (1668), vous en proposerez une exploitation pédagogique destinée à une classe de Lycée professionnel dont vous préciserez le niveau en le justifiant. 2.1.2. Rapport sur l’épreuve 2.1.2.1. Remarques sur les copies D’une manière générale le jury

et bourgeois aisés apprécient le théâtre. Les théâtres de foire et les théâtres de boulevard prolifèrent. A Paris, ils se rendent dans l’un des quatre théâtres de la ville : - L'Opéra - Le théâtre des Italiens (rappelé en 1715) - L'Opéra Comique - La Comédie Française En province, on trouve peu de théâtre mais pendant la Régence, ceux ci se multiplient ; on y joue les mêmes types de pièce qu’à Paris. De 1715 à 1750, il y aura 266 créations. Les conditions du spectacle. La scène

Ubu roi de Jarry Vers le bac : à l’écrit par Clotilde Meyer Petits Classiques Larousse - 1 – Ubu roi de Jarry Vers le Bac À l’écrit Sujet 1 Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation ; le théâtre, genre et registre ; démontrer, convaincre, persuader. TEXTE 1 : Albert Camus, Caligula, I, 8 TEXTE 2 : Alfred Jarry, Ubu roi, III, 2, de « apportez la caisse à Nobles » à « faire des lois maintenant ». TEXTE 3 : Jean Anouilh, Antigone a. Question préliminaire (sur 4 points) Après avoir lu

poétique. Ils ont en effet abordé à cette occasion le mouvement romantique, étant donné que le programme prescrit l’étude de « La poé- sie du XIXe au XXe siècle : du romantisme au surréalisme ». Ruy Blas, qui retravaille les codes tragiques et comiques tout en déployant un style hautement poétique et lyrique, se prête particulièrement bien à ce travail qui permettra aux élèves de percevoir tout à la fois les continuités de l’histoire littéraire et les spécificités de l’écriture romantique et

D OSSIER T H É M AT I Q U E LE MENSONGE Le mensonge « LES MENTEURS LES PLUS GRANDS DISENT VRAI QUELQUEFOIS. » CORNEILLE À quoi bon le mensonge ? C’est autour de cette question que rayonnent les réflexions des philosophes et écrivains qui se sont intéressés à l’acte de mentir. Peut-on justifier le mensonge auquel nous avons, depuis l’enfance, tous recours ? Est-il de bons mensonges, des mensonges nécessaires en ce rtaines circonstances, de petits mensonges autorisés ? D’un rejet absolu jusqu’à

cours : approche des différents genres (1ère partie) ▪ Former six groupes de cinq élèves. ▪ Distribuer deux résumés de textes différents ainsi qu’un questionnaire à chaque groupe d’élèves. Résumés proposés : o Racine, Andromaque o Molière, Le malade imaginaire o Corneille, Le cid o Marivaux, La Double Inconstance o Beaumarchais, Le mariage de Figaro o Hugo, Ruy Blas ▪ Consigne : « Individuellement, lisez attentivement les deux résumés proposés. Ensuite,

sait qu’en d’autres circonstances, selon l’humeur capricieuse, libre, du poète, il pourra prendre d’autres formes. xvii e siècle 113 Sorel Histoire comique de Francion Objectifs page 138 – Analyser le discours du personnage romanesque – La question de l’homme dans le roman libertin Repères La Vraie Histoire comique de Francion évoque la jeunesse mouvementée d’un gentilhomme breton. La structure du roman ne manque pas de mouvement : après un début en pleine action où l’on voit

perdrix. « Avec la femme, le mensonge devient bientôt vérité et la vérité mensonge », conclut le fabliau dans une formule dont la construction semble mimer l’adresse de l’épouse à faire passer pour vrai le faux. Derrière l’habileté de l’intrigue et le comique, l’image biblique de la femme trompeuse se dessine. Il y a un pendant à la littérature courtoise ; la misogynie est largement présente dans la littérature du Moyen Âge. Ava nt le XVIe siè c le © Groupe Eyrolles 19 « Que sont mes amis

Analyser la construction et la signification du personnage romanesque . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 4 LE THÉÂTRE ¢ ¢ ¢ ¢ 24. Étudier la comédie et le comique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25. Étudier la tragédie et le tragique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

rire ». Enfin, Aphrodite (appelé aussi Vénus chez les romains) est la déesse de la beauté de l’amour mais aussi du rire ! Détail de « La naissance de Vénus », Sandro Botticelli, 1486 Dans les récits d'Homère, on peut constater certains passages comiques, comme le dit Marie-Laurence Desclos dans son œuvre intitulée Le Rire des Grecs : anthropologie du rire en Grèce ancienne. Nous pouvons citer l'épi­sode du chant de L'Odyssée où Aphrodite et Arès, surpris « dans leur amour furtif », font l'objet