En Quoi Phedre Est Une Pièce Classique

Lire une comédie de Courteline : Monsieur Badin Séance 1 Découvrir Courteline et sa pièce : Monsieur Badin Séance 2 Étudier les caractéristiques du texte théâtral Séance 3 Étudier le comique de langage Séance 4 Étudier le comique de gestes et le comique de caractère Séance 5 Identifier et utiliser les mots interrogatifs Séance 6 Étudier la notion du temps dans la pièce Séance 7 Mémoriser et jouer une tirade de théâtre Séance 8 Étudier le genre

Sophie Colas et Rémi Bourrelly Dissertation de français : l’Apologue Docere, placere, plaire et séduire, voilà les ambitions des fables depuis l’Antiquité. C’est pourquoi les écrivains du passé, tels que Voltaire, Phèdre, ou encore le conteur Charles Perrault, ont su recourir fréquemment à l’apologue pour séduire leurs lecteurs. Jean de La Fontaine, a d’ailleurs parfaitement définie ce terme avec la célèbre citation tirée du Premier Recueil rédigé en 1668 : « L'apologue est composé

venge » ; cette citation cornélienne pourrait à elle-seule résumer l’un des thèmes préférés des classiques : la vengeance. C’est également ce sujet que développe Victor Hugo dans la scène d’exposition de Ruy Blas. Chef de file du drame romantique, mouvement du XIX° siècle qui prône le renouveau et la rupture, l’auteur nous présente dans cet extrait Don Salluste, personnage fourbe et machiavélique de la pièce, à l’orée de son projet de revanche sur la reine. Il nous semble donc légitime de nous demander

« purifiante ». Il faut attendre la Renaissance pour que naisse la tragi-comédie, un troisième genre qui donne une fin plus ou moins heureuse à la pièce tout en donnant la mort à un des personnages, c'est le cas par exemple du Cid de Corneille. Nous nous demanderons ici si le théâtre est un lieu de divertissement. Pour cela, nous verrons tout d'abord en quoi le théâtre est divertissant puis pour donnerons les raisons pour lesquelles il ne l'est pas, et enfin nous verrons que l'on peut divertir tout

cessé de prendre de l'importance au point qu'on en oublie parfois aujourd'hui l'auteur. Ne dit-on pas le Dom Juan de Bluwal, la Phèdre de Chéreau ou le Hamlet de Peter Brook ? Eugène Ionesco a d'ailleurs eu cette boutade restée célèbre, lors de sa lecture en public de Rhinocéros en 1959 : « Si j'étais vous je ne serais pas venu », comme si seule la mise en scène de sa pièce méritait le déplacement. Faut-il donc abonder dans ce sens, privilégier la mise en scène, et penser comme d'aucuns aujourd'hui

dans l'écriture autobiographique chez Stendhal. En effet, Henry Beyle use d'un nouveau pseudonyme (Brulard est le nom de son oncle paternel) pour mieux se connaître ou se faire connaître. Ce livre relate la vie de Stendhal, selon une chronologie classique de l'enfance aux premières années de formation.   b. Les romans * Le Rouge et le Noir (1830) est un roman qui propose une étude psychologique détaillée, celle d'un jeune homme : Julien Sorel. Il lutte contre la société qui le refuse et il

de sa souffrance qui amplifiée devient la source du pouvoir magique du poète. - Le thème de la mort. Cette femme rêvée apparaît dans les vers 11 à 14 sous le signe de la mort " étrange et pénétrant ". En effet ce rêve ne se déroule pas de façon classique, superficielle sur l'écran des nuits de Verlaine mais poursuit le poète au delà du rêve et s'installe en lui au point de l'envahir. L'idée de mort, des défunts n'est que suggérée, atténuée par l'euphémisme du silence, " les aimés que la vie exila

dans ses hésitations. Nous aurons la possibilité d’entrevoir l’amour en tant que l’émotion qui rend l’homme faible et par conséquent violent. Nous analyserons les tragédies suivantes : Andromaque, Britannicus, Mithridate, Bérénice, Iphigénie et Phèdre ne laissant de côté que Bajazet en raison de son thème exotique. Nous allons omettre les deux premières pièces également, Alexandre le Grand et Thébaïde, puisque nous considérons Andromaque comme une œuvre qui représente un tournant important dans

puisqu'elle s'exclame " Don César! " -le lyrisme de cette piece est accentué par des métaphores :"mais c'est a se briser le front contre le mur" " je sens que votre vie vis a flot coule et s'en va" - idée bien reprise par l'emploie du registre pathétique ; " pauvre enfant " -Les deux occurences de " je t'aime" appuie d'avantage sur l'affection que porte RB a La reine -Les didascalies sont très nombreuses comme dans les tragédies classique .Les gestes sont donc nombreux entre les deux amants

spectacle. Ce n’est qu’après la période du théâtre classique que le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. Pourtant, Molière, a toujours affirmé que le théâtre était fait avant tout pour être vu. Une question nous revient alors encore : qu’est-ce que le théâtre ? Est-ce un texte ou une représentation ? Aussi, après avoir défini les différentes caractéristiques littéraires du théâtre, nous verrons en quoi il constitue un art de la représentation, pour