Eloge Du Grand Public

et concise au lecteur (argumentation directe) et celle que donne l’idée mais d’une façon détournée et implicite ouvrant la réflexion (argumentation indirecte). Cependant, à partir de ceux deux manières opposées de faire la même chose s’ouvre un grand débat entre auteurs qui se demandent lequel des procèdes est le plus efficace. Tout d’abord, l’argumentation directe est, simplement, le biais de transmission d’un message sous forme explicite. Dans ce cas, l’auteur se limite à argumenter personnellement

épidictique.   Mais, comme il en est de tout classement, ces catégories sont poreuses : un même texte peut, par exemple, conjuguer les formes classiques du judiciaire et de l'épidictique. C'est autour de ce mélange que s'inscrit notre séquence : éloge et blâme, qui appartiennent plus précisément à l'épidictique, rejoignent naturellement les registres mis en œuvre dans le plaidoyer ou le réquisitoire, qui ressortissent au judiciaire. Dans toutes ces productions, en tout cas, la littérature reconnaît

interprète et son public. La Sylphide restera un symbole et l’emble d’une époque. À travers elle c’est crée une mode, un genre une épithète. Le plus beau compliment que l’on pourra adresser à une femme sera de la qualifier de « Sylphide ». Une pivoine blanche portera ce nom. Son partenaire, le danseur et chorégraphe, Jules Perrot sera surnommé « Le Taglioni mâle ». L’une des plus grandes étoiles russes, Istomina, qui reprendra le rôle de La Sylphide se verra recevoir le plus bel éloge pour une danseuse

17e siècle Mythe de DJ: Raille les libertins (noblesse décadente) Libertinage amoureux, social (ridiculise la bourgeoisie) --> Mr Dimanche Miroir Sté de l’époque: Noble en fuite DJ = héros romantique Censuré par Cie du St Sacremt Goûts du public: -Pièces à machines: machinerie élaborée, imagination frappée -Genre Italien (Titre éponyme) Comédie héroïque merveilleux (la statue du commandeur) Retour au sommaire Acte 1 Scène 1 Scène d’exposition: intrigue initiale Scène «In medias

segmente le corps en parties). Cette ambivalence est redoublée par la publication des contre-blasons (on songe à L’Olive de Du Bellay dont les sonnets se divisent en deux parties : les blasons, et les contre-blasons) : alors que les blasons sont un éloge des beautés physiques de la femme, les contre-blasons sont des exercices de blâme. Une figure féminine est alors l’objet de la vindicte du poète. Là où le blason chante la beauté et la jeunesse, le contre-blason décrit la vieillesse et la laideur,

dans tous les textes. La mise en scène est importante. Elle consiste à rendre les personnages plus humanisés grâce à la voix, aux gestes, aux costumes, aux décors… Tout est donc mis en œuvre pour qu’un lien s’établisse entre les personnages et le public. Mais cela ne veut pas dire que le spectateur se laisse piéger par les manœuvres de séduction que les pièces de théâtre utilisent. Nous verrons pourquoi et comment l’art du théâtre se prête à la mise en scène de la séduction à l’aide de cinq textes :

en 1964: Le théâtre du soleil. Par ses pièces, Ariane Mnouchkine donne souvent à réfléchir sur la condition humaine comme en 2003 avec la pièce Le dernier Caravanserail. Son théâtre se caractérise d'abord par des mises en scènes visuelles avec de grands décors. Elle donne aussi une place prépondérante à la musique qui ce joue sur scène par Jean-Jacques Lemetre. Mais le plus important dans son théâtre est le collectif. En effet,le théâtre du soleil a un effectif de comédiens conséquent et de divers

Pierre Corneille. Les comédies de Corneille, une étape dans l’évolution du genre. Les tragédies de Corneille : valeurs morales et politiques. Les aspects dramaturgiques. La langue de Corneille. P.C. est le premier grand représentant du Classicisme. Son œuvre marque le début de l’esthétique classique. 1. Vie C est né a Rouen*, en 1606, dans une famille de magistrats où il accomplit ses études secondaires chez les jésuites** et se destine a une carrière d’avocat. Peu doué d’éloquence il renonce

a écrit en 2004, puis dans la loi adoptée en 2006. Une fois à l'Elysée, le conseiller immigration racontait -dans La Croix, en août 2007- sa crainte que « l'école ne devienne une filière d'immigration clandestine incontrôlable ». Inconnu du grand public, Maxime Tandonnet est pourtant à l'origine d'une des décisions les plus fracassantes de la présidence Sarkozy : la création d'un ministère de l'Immigration et de l'Identité nationale. A quelques semaines de l'élection de 2007, il publiait dans

Alfred de Musset (1810-1857) est un poète et un dramaturge français, appartenant au courant romantique. Redécouvert au XX° siècle, il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands écrivains romantique français. On ne badine pas avec l'amour, publiée en 1834 dans La Revue des Deux Mondes et représentée le 18 novembre 1861 à la Comédie-Française, appartient au genre théâtral et est l'une des pièces majeure de l'œuvre de Musset. Véritable analyse des sentiments qui accompagnent les passions