Effroyable Jardins Schema Narratif

L’accusation d’Arnolphe Dans L’École des femmes, Molière se penche sur une institution centrale dans la société : le mariage. Alors qu’Arnolphe a élevé Agnès en la maintenant dans l’ignorance, et s’apprête à l’épouser, celle-ci aime Horace. Derrière ce schéma apparaît une vérité profonde : l’action et le comportement des personnages ont en commun de dénoncer l’exercice abusif du pouvoir et de 39 Réponses aux « … à vous… » XVIIe siècle montrer la force de la nature face à la contrainte. Arnolphe

souvent présenté allégoriquement en peinture sous la forme d’un vieillard à la barbe fournie tenant une urne et la coupe de l’oubli. Deux tableaux de Rubens reprennent cette thématique : Bacchanales, Les Quatre continents. L’œuvre de Rubens est aussi un jardin de la paresse (v. 1) (voir les tableaux Nymphes et Satyres, La Fête de Vénus) et un Oreiller de chair fraîche (v.  2)  : les femmes nues sont très présentes dans les tableaux de Rubens ; Baudelaire insiste ainsi sur la sensualité dégagée par de nombreux

dramatique Chapitre I Le destin de la parole dans les pièces de Montherlant I-Le pouvoir de la parole II- La dialectique du langage Chapitre II- Fonction dramatique des personnages I- Les fonctions actantielles et la loi d’alternance II-Visualisation des schémas actantiels des pièces Troisième partie : Temps et espace comme éléments constitutifs de l’action Chapitre I- La spatialisation de l’action dramatique I- La dualité de l’espace II- Montherlant et l’unité spatiale Chapitre II- Le cadre temporel de l'action

toute dernière strophe. Sa construction est à la fois rhétorique (les parallélismes, l’explication finale) et poétique (expansions métaphoriques de plus en plus amples). Si l’on se fie aux longueurs respectives des différentes strophes, la courbe d’un schéma déceptif est repérable : expansion croissante jusqu’à la troisième strophe, puis retombée de l’exaltation. Le récit commence comme un conte empreint de merveilleux, se poursuit comme un discours recensant les éléments du spleen en tant qu’inspiration

rapport au cycle d'Albertine, est subtilement assurée par l'intermédiaire du séjour à Tansonville où, chez Gilberte, se perpétue le souvenir d'Albertine et se confirme le soupçon de l'homosexualité, le lecteur se trouve bien vite confronté à un effet narratif comparable à celui qu'utilise Gustave Flaubert à la fin de L'Éducation sentimentale. Trois phénomènes successifs sont associés: le découragement à écrire qu'apporte la lecture du Journal de Goncourt, les différents séjours dans différentes maisons

se rappelle une histoire contée par « Tourgueneff » (sic) qui disait, lui aussi : « On n’a vraiment peur que de ce qu’on ne comprend pas ». Alors qu’il nageait dans une rivière de Russie, il avait senti se poser sur son épaule la main d’« un être effroyable » dont le sauva un jeune gardien de chèvres « armé d’un fouet » : c’était « une folle qui vivait depuis plus de trente ans dans ces bois ». Le narrateur se souvient aussi d’un voyage en Bretagne où il avait eu peur d’« une brouette qui courait …toute

ineffable. Il attend que le crépuscule du matin vienne apporter, par le changement de décor, un dérisoire soulagement à son cœur bouleversé. V,7 – pp.304-305 Dans cette strophe se joue l'évolution décisive du parcours de Maldoror, et si un fil narratif parcourt tout le texte, c'est bien l'histoire de cet éveil, de cet apaisement du "mal d'aurore", comme le remarque Valéry Hugotte1. Principe d'écriture, la sauvagerie construite advient donc après et avec la culture : les vertiges induits par le

de Lestrade, comme un zoom sur ce nouveau personnage. 7. C’est le narrateur des aventures de Holmes qui parle dans les cartouches jaunes, à savoir Watson. Le niveau de langue est soutenu (phrases longues, temps du passé, comme dans les textes narratifs). Il s’agit d’imiter le style de Conan Doyle. Mais ce qui est dit dans les cartouches est contredit par ce que disent les personnages dans les bulles, ou par ce qui est montré dans les vignettes. Ainsi dans la vignette 1, Watson évoque le « calme

sur la mise en évidence de l’imaginaire religieux, d’inspiration notamment biblique, et surtout d’une figuration essentielle du mal : le fantasme démoniaque. Autrement dit, en termes métaphoriques, cette approche critique a essayé d’entrer dans le jardin maléfique du poète Charles Baudelaire par le biais et sous le prétexte d’une figuration essentielle du mal : le démon. Un appareil théorique essentiellement anthropologique a été appliqué au fait littéraire, précisément à la quasi-totalité des textes

poème, un traité de pathologie, un traité d’anatomie, une arme politique, un essai de morale1 . Qu’est-ce donc qu’écrire un roman à ce moment-là ? Et sur quoi repose ce « nouveau » roman ? La voie ouverte par Balzac poursuit sa route à travers le jardin de la littérature changée à jamais. La nouvelle réalité émergente ne peut plus être occultée comme elle a pu l’être auparavant, c’est pourquoi elle se forge une place bien à elle, elle est même la « charpente » de l’oeuvre, laquelle ne peut plus seulement