Dom Juan Intrigue

populaire ou argotique de Zola ou de Hugo peuvent gêner la lecture. -Les personnages peuvent paraître lointains et agaçants, dépourvus de « réalisme » : identification aux protagonistes délicate Caricaturaux dans leurs travers (L’Avare, Dom Juan, Candide, Gargantua) ou idéalisés à l’excès (héroïnes de tragédies, guerriers de l’épopée). -les références au contexte historique de rédaction de l’œuvre, ou à d’autres œuvres Anciennes et savantes (intertextualité) obscurcissent sa compréhension

Molière jusqu’en 1665. En 1662, L’Ecole des femmes .Le réalisme critique de cette pièce bafoue les traditions religieuses, sociales et morales et suscite le scandale. En 1664, Tartuffe provoque la colère des catholiques. La pièce est interdite. Dom Juan en 1665 n’a pas plus de chance : on y voit un « grand seigneur méchant homme » braver Dieu et se transformer en faux dévot. Les ennuis s’accumulent. En 1666, Le Misanthrope n’a pas le succès escompté. Molière est malade et malheureux en ménage depuis

de troupe. Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, pièce dans laquelle il critique l'hypocrisie de faux dévots, fait scandale. La pièce est alors interdite par le roi sous la pression des dévots qui se sentent visés. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée. Molière continue cependant de bénéficier de la faveur du roi. Viennent les pièces Le Misanthrope (1666), George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L'Avare (1668)

protestant. L’Angleterre et la France restent très réfractaires. Le Théâtre Classique. Durant la première moitié du XVIIè siècle, on apprécie les tragicomédies à l’intrigue romanesque et aux décors complexes. Au fur et à mesure du siècle, les intrigues se simplifient et les décors se dépouillent pour arriver à ce que l’on apelle aujourd’hui le théâtre classique. La règle principale du théâtre classique est celle des trois unités, résumée par Boileau en deux vers : « Qu’en un jour, qu’en un lieu

fr/Honore-de-Balzac/livres/Le-Pere-Goriot/ Le Pre Goriot dHonor de Balzac, pour son ambition. Lucien de Rubempr dans Illusions perdues, toujours de Balzac, pour sa dcouverte du monde des journalistes. HYPERLINK http//livres.ados.fr/Moliere/livres/dom-juan-ou-le-festin-de-pierre/ Dom Juan de Molire pour ses conqutes insatiables et son mpris de la religion. HYPERLINK http//livres.ados.fr/Emile-Zola/livres/nana/ Nana d HYPERLINK http//livres.ados.fr/Emile-Zola.html Emile Zola, pour le ct arriviste sans complexe qui

Bougainville Voltaire, L'Ingénu Nouveau Apollinaire, « Zone » « Le Pont Mirabeau » « Mai » « La Prose du Transsibérien » Nouveau 47 Baudelaire, « Invitation au voyage » 51 Rimbaud, « le Bateau ivre » Nouveau 55 « Tu es plus belle… » 59 63 67 71 Dom Juan I, 2 III, 2 IV, 3 V, 2 76 Le Jeu de l'Amour et du Hasard I, 6 81 Amphitryon I, 2 (extrait) 87 Les Liaisons dangereuses 92 Bel-Ami (incipit) 94 Le Rouge et le Noir Nouveau 97 La Princesse de Clèves Nouveau 101 Jacques le Fataliste Nouveau 105 L'Etranger

A la fin de l’année 1664, Molière dont le Tartuffe vient d’être censuré décide d’écrire Dom Juan. Il reprend un mythe qui parcourt toute l’Europe, un mythe bien connu du public du XVIIème siècle. En cette période classique, règne de « l’honnête homme », le personnage espagnol excessif intéresse le moraliste qu’est Molière mais, non sans ambiguïté, le dramaturge en fait également un porte-parole des esprits forts de son temps, du libertinage d’esprit, de bien des critiques qu’il dirige contre

nouveau départ pour Clindor. >Figures de style (assonances, allitérations, hyperboles, antithèses) >Pathétique MARIVAUX, L’île des esclaves, scène 6 Le théâtre de Marivaux est caractérisé par le goût du travestissement, utilisé en général dans des intrigues amoureuses. Dans L'Ile des Esclaves au contraire, ce thème est exploité de façon originale, puisqu'associé à une réflexion plutôt politique: l'échange maîtres/valets sur l'ordre de Trivelin a pour but le fait que les maîtres changent de comportements

argument peut s'appuyer sur les comédies de Molière, à la fois inspirées des farces antiques (on lui a reproché de « plagier » des scènes entières de la Marmite , par exemple) et de la commedia dell arte, venue d'Italie. Molière exploite les mêmes intrigues, en les complexifiant, les mêmes gestes et situations, coups de bâton, mari cocu, scènes de quiproquo. Les fourberies de Scapin ou George Dandin comportent des scènes farcesques : la scène des coups de bâton de Scapin, la plainte publique du cocu

QU’ATTENDEZ-VOUS DU DÉNOUEMENT D’UNE PIÈCE DE THÉÂTRE ? Un dénouement consiste, comme son nom l’indique, à dénouer, à défaire un nœud. Dans une pièce de théâtre, il clarifie même les intrigues entre les personnages, fixe le sort de chacun des héros et fait retomber la tension contenue tout au long de la pièce. Mais demandons-nous ce que nous attendons vraiment d’un dénouement ? S’il peut être la résolution du problème posé par la pièce, ne peut-il pas aussi être un événement ouvert qui laisse