Dom Juan Figure De Style

même thème : une religieuse en cornette rompt tous ses voeux en étant une coquette, une débauchée. Autrefois,quand le sentiment religieux était profond, évoquer le nom de Dieu par un juron était pêché. Molière nous le montre dans son Dom Juan (acte III scène II).Dom Juan propose à un pauvre priant le Ciel un louis d'or à condition qu'il jure, mais celui-ci préfère mourir de faim plutôt que de blasphémer. Aujourd'hui, on assiste à un renversement des valeurs et « nom de Dieu », « tabernacle ».... sont

École des femmes, Molière contenu : - faits principaux de l’acte - mise en situation de la scène/ des scènes - thèmes - personnages (attitude, rôle) - style - justifier votre contenu LA VIE : Jean Baptiste Paquelin naît à Paris le 1622 dans une famille bourgeoise aisée. Il reçoit une bonne instruction et obtient sa licence en droit mais il a la vocation du théâtre et devient comédien sous le nom de Molière. Il fonde l’Illustre-Théâtre dont il est acteur et directeur mais il fait faillite

prouver la vertu du dévot. Elle le cache sous la table, et appelle Tartuffe. Dès le début de leur conversation, elle lui fait comprendre qu'elle n'a pas été insensible à son charme. Il s'étonne de son changement d'avis :"Vous parliez tantôt d'un autre style" (vers 1410). Elle se justifie en lui prétendant qu'elle n'aurait pas étouffé l'affaire, ni empêché le départ de Damis, si elle n'avait pas voulu que son bien. Mais il doute, veut des preuves, et va même jusqu'à exiger quelques "faveurs" (vers 1449)

exalte les valeurs héroïques liées à de grandes actions comme la guerre, le sacrifice de victimes, la gloire de Dieu. On peut le reconnaître par : • Une forme de récit descriptif : point de vue omniscient et parfois recours au merveilleux. • Des figures de style : hyperboles, effets de gradation et d’ accumulation, répétitions. • Des formes elliptiques : il s’agit de passer sous silence certaines situations pour pouvoir théâtraliser la scène. > Le registre fantastique Il est défini par Tsvetan Todorov

transforme profondément celui qui l’acquiert. Toutes les connaissances transforment celui qui les possède, car chaque savoir possède une dimension axiologique : une valeur morale et aussi une dimension existentielle : un engagement de soi dans un certain style de vie, de rapport à autrui et même un type d’existence. Le sujet se constitue comme souverain à travers l’expérience du savoir à condition de prendre en charge sa propre formation conçue comme globale, en traçant des liens entre les savoirs eux-mêmes

nous avons choisis sont systématiquement empruntés à des genres où ces registres peuvent être inattendus.   BURLESQUE   Origine : l'adjectif burlesque (du latin burla, plaisanterie) désigne un comique outré. Sous sa forme substantivée, il désigne un style très prisé au XVII° siècle qui traitait un sujet noble de manière familière. Très voisin, le registre héroï-comique traite, lui, un sujet vulgaire de manière noble (Boileau, Le Lutrin). Vocabulaire : familier, voire vulgaire pour traiter un sujet

dedans ne s’appelle Robert) - le métro n'est qu'un prétexte pour écrire un roman qui est presque un « roman sur rien » (Flaubert : "ce que je voudrais faire, c’est un roman sur rien, un roman qui se tiendrait de lui-même par la force interne de son style") La tromperie du lecteur autour du métro révèle indirectement l'esthétique de Queneau dans ce roman : parodie intertextuelle, fête du langage et remise en question des catégories romanesques (notions traditionnelles de personnage, d'intrigue…, largement

cette tentation de la forme avant tout. Mais le détournement est un appel plus fort encore si l’on pense à ce que cache la « Vénus anadyomène » au titre parnassien. 1 Auteur Arthur Rimbaud (1854-1891). Héritier des romantiques, Rimbaud est une figure essentielle de la modernité poétique. Info-clé Dans « Alchimie du verbe » (Une saison en enfer, 1873), Rimbaud présente le projet poétique auquel il a renoncé : « J’inventai la couleur des voyelles ! – A noir, E blanc, I rouge, 0 bleu, U vert

d’une œuvre révolutionnaire. Pierre - Augustin Caron de Beaumarchais, né le 24 janvier 1732 à Paris où il est mort le 18 mai 1799 ; homme d'affaires français, musicien, poète et dramaturge, il est surtout connu pour ses talents d'écrivain. Une des figures emblématiques du siècle des Lumières, il est considéré comme un précurseur de la Révolution française et de la liberté d'opinion ainsi résumée dans sa pièce Le Mariage de Figaro : « Sans la liberté de blâmer, il n'est point d'éloge flatteur ». Il

une épaisseur psychologique au type du valet de comédie hérité de la « Commedia dell arte ». Est-il le porte-parole du dramaturge et le vecteur de valeurs exemplaires à la différence de son maître, le Comte Almaviva ? Du Dom Juan de Molière au comte Almaviva de Beaumarchais, la figure du « grand seigneur méchant homme » s’est dégradée : rétrograde et tyrannique, elle s’oppose à l’esprit des « Lumières »… Résumé du passage : Dans ce passage, Figaro essaie de convaincre Suzanne des avantages qu’offre