Diversité Du Genre Poétique

Envoyé par Christel. RESUME SUCCINCT DE L’HISTOIRE DE LA POESIE Au départ tout est Poésie. La notion de littérature apparaît au XVIII°siècle. Durant tous les siècles antérieurs, on ne parle pas de notion de genre. Au commencement vint Homère et Iliade, l’Odyssée, Virgile, Horace… et toute la littérature antique. Ne pas oublier les fabliaux, les farces etc du moyen âge : • La farce de Maître Pathelin (1486) • Le Roman de Renart POESIE EPIQUE MOYEN AGE, MOYEN FRANçAIS Cette

et on le connait grâce à son côté philosophique et ses contes. En 1724, il écrit « La Henriade », une œuvre poétique sous la forme d’un poème épique, qui a comme protagoniste Henri IV. Mais Voltaire est aussi auteur d’une autre poésie, diverse, de caractère satyrique, lyrique ou bien mondain. Les formes de ses poèmes sont aussi très diverses ; il utilise presque toutes les formes poétiques : épitres, odes… Comme dramaturge Voltaire a écrit 6 comédies et 27 tragédies parmi les quelles se trouvent

sont donc appréciaient des enfants. Mais ce jeune lectorat ne peut-il pas s’élargir aux adultes qui les utiliseraient comme sujet de réflexion ? II La fable et le conte font office d’objet de réflexion dans le monde des adultes 1) La fable un genre pour adulte Jean de la Fontaine est sans doute l’un des fabulistes le plus réputé en France et aussi celui dont les fables sont le plus lue et appris aux enfants aujourd’hui, mais elles semblent autant destinées aux adultes qu’aux enfants notamment

Préface , LA Fontaine « la Diversité, c’est ma devise » : diversité des tours, des tons, des voix (le je) * Leitmotiv du conte « paté d’anguille » : érotisme de la chair et du verbe * Banville a vu en lui le précurseur du vers libre. * Quête insatiable du « nouveau » : « ‘il me faut du nouveau, n’en fût-il point au monde » * Il fait annoncer la mort de la poésie dans une de ses comédies, Clymène. Il éprouvait une usure du lyrisme et de la parole poétique dans son ensemble. *

haute, au tableau, face à ses camarades. Cet enseignement de la poésie est selon moi problématique car réducteur et vecteur de rejet de la part des élèves. Sans surprise, les élèves faisant face à des difficultés d’apprentissage inhérentes à ce genre littéraire étaient nombreux. Mon hypothèse fut que la 2 source de ces difficultés est d’une part la place qui lui est accordée et d’autre part les représentations dues aux complexités propres à la poésie que l’on retrouve chez les professeurs et

critique, va clairement énoncer les bases d’une esthétique nouvelle qui va se placer autour de lignes de force d’une idéologie commune. Hugo énonce ainsi une ambition démesurée servie par une rhétorique persuasive et efficace et dont le souffle poétique va transcender les visées polémiques et didactiques de son auteur. L’extrait étudié constitue ainsi une synthèse, qui, tout abord, énonce au début de l’extrait des théories déjà énoncées où Hugo rappelle le caractère évolutif de l’art indissociable

Délaissé au Moyen Âge, ce genre revit (assez tardivement néanmoins), grâce à la Sophonisbe, de l’Italien Trissino, qui est la première des tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait

aujourd'hui le roman ou les pièces de théâtres à un bon vieux recueil de poèmes. C'est pourquoi nous allons nous intéresser à ce qui fait que de nos jours la poésie nous parrait moins accessible cependant il ne faut pas oublier que la poésie est un genre littéraire associé à la versification et soumis à des règles particulières selon les époques mais qui tend toujours à évoquer, suggérer des sensations, des impressions ainsi que des émotions par l'union des sons, des rythmes, des harmonies. Ainsi

Introduction aux grandes théories du théâtre Introduction Le théâtre c'est à la fois une pratique d'écriture, et une pratique de représentation. Du XVIIe siècle jusqu'aux années 1880= poétiques=> objet principal, c'est l'écriture de la pièce. Exception=Paradoxe sur le comédien de Diderot= première approche théorique moderne de l'art de l'acteur (1830) 1880=avènement du metteur en scène (le terme apparaît à avoir des années 1830) 1880= théories de la représentation Chapelain, d’Aubignac=

« grand modèle » car elle est une initiation à la géographie littéraire de l’Europe. On peut progressivement dessiner une carte. Ce qui apparaîtra d’abord comme affrontement avec une langue étrangère peut être l’occasion d’une initiation à la langue poétique soutenue des littératures humanistes et classiques avec ses codes (dont les désignations périphrastiques). - On peut donc s’arrêter sur l’art raffiné de nommer les héros ou les lieux, et ses enjeux : le nom ou la périphrase ? Les périphrases