Dialogue Sur Les Fourberies De Scapin

ultérieurement modifiée en tragédie, 1637) • Le Misanthrope (comédie, 1666) • Horace (tragédie, 1640) • L'Avare (comédie, 1668) • Cinna (tragédie, 1640) • Le Bourgeois gentilhomme (comédie, 1670) • Polyeucte (tragédie “chrétienne”, 1641) • Les Fourberies de Scapin (comédie, 1671) • La Mort de Pompée (tragédie, 1642) • Les Femmes savantes (comédie, 1672) • Le Menteur (comédie, 1643) • Le Malade imaginaire (comédie, 1673) • Rodogune, princesse des Parthes (tragédie, 1644) • Héraclius, empereur d'Orient

sa fin brutale2, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe — devenue « Troupe du Roy » — tout en écrivant des comédies de genres variés (des comédies proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces

recherchant le plaisir après tant d'années de conflit. Ces romans relativement courts (et souvent réalistes) des exemples étendus inclus d'amour (ou "amours" comme ils s'appellent fréquemment aux titres) des lettres vaillantes et du discours poli, dialogues amoureux, lettres et poésies insérées dans l'histoire ; vanités vaillantes et d'autres figures rhétoriques. Ces textes ont joué un rôle important dans l'élaboration de nouveaux modes de civilité et de discours des classes aristocratiques (menant

de spectateur, puisqu’il ne parle pas du jeu), définit l’écriture dramatique par le dialogue. Or, nous allons montrer qu’en fait le jeu qui se réalise dans la représentation est inscrit au cœur même de l’écriture et la préforme. C’est lui (et non le seul dialogue) qui permet de définir le texte dramatique, sans quoi rien ne laisserait distinguer une pièce de théâtre du dialogue didactique platonicien et des dialogues philosophiques écrits sur ce modèle, ceux de Cicéron, de Voltaire ou de Diderot.

la fois écrivain, philosophe, historien et théoricien, ce grand penseur pousse jusqu'à ses limites la licence sexuelle en donnant raison aux nombreuses accusations d’immoralité et de corruption portées contre lui par l’Église. Son ouvrage fait de dialogues, intitulé La Philosophie dans le boudoir (1795), constitue un véritable manifeste du libertinage dans lequel il défend ouvertement la débauche : « La véritable sagesse, ose le provocateur, ne consiste pas à réprimer ses vices, parce que les vices

du gourdin est traditionnel dans la comédie et il est abondamment utilisé par les dramaturges, de Plaute à Molière, en passant par la Commedia dell’arte. Les coups de bâton, donnés sur scène, par le maître ou par le serviteur (comme dans les Fourberies de Scapin) font partie du comique de gestes qui réjouit le plus les spectateurs. Arlequin y fait donc allusion avec ironie et se moque ainsi de son maître. Mais leur relation garde au moins un aspect du passé puisqu’il vouvoie Iphicrate, contrairement

Bouffon domine alors dans ce cas, renverse les valeurs de la hiérarchie sociale. Il devient même alors « professeur » de Corin, car il lui demande des exemples, comme un professeur interroge ses élèves. C'est pourquoi Corin est exaspéré :échec du dialogue « vous avez trop l'esprit de la Cour pour moi » (p. 217). Finalement, il y a une difficulté des deux mondes à communiquer, et pourtant cette œuvre témoigne d'une passerelle entre les deux mondes. Rosalinde passe de la culture à la Nature, de la civilité

.........................................  18   MOLIERE,  DOM  JUAN,  ACTE  II,  SCENE  1  (1662)  ........................................................................................  19   MOLIERE,  LES  FOURBERIES  DE  SCAPIN,  I,  1.  (1671)  ................................................................................  20   RACINE,  BRITANNICUS,  I,  1.  (1669)  ......................................................................

pour dénouer des situations complexes au théâtre, lorsque le temps est plus compté que dans l’épopée. Certains auteurs peuvent donner l’impression qu’ils abusent de cette facilité : la scène de double reconnaissance qui clôt Les Fourberies de Scapin de Molière, par exemple, n’a rien del’aboutissement d’un processus dramatique : elle semble seulement permettre un dénouement heureux, et rien ne l’a préparée. Térence (Publius Terentius Afer, environ 190 – 159) est un dramaturge

Clitandre, la répétition du mot « chimères »), les pédants, Trissotin et Vadius, et la servante Martine (son langage où elle se plaît à l’enchaînement de proverbes). C’est une comédie de moeurs aux dialogues étincelants. Originalité : Molière y a mis beaucoup de lui-même, y expose ses propres idées. Il faut même penser que, s’il se déclare alors contre l'émancipation des femmes après avoir défendu, tout au long de son œuvre, leur