Der Rosenkavalier

directeur, Ludwig Mies van der Rohe. En 1932, l'école quitte enfin Dessau pour Berlin. Elle ferme un an plus tard quand les nazis prennent le pouvoir. L'école du "Bauhaus" est morte, mais pas son esprit ! Beaucoup d'étudiants et de professeurs fuient l'Allemagne pendant le nazisme, et propagent leurs idées dans le monde entier. Ainsi, la plus grande concentration de bâtiments "Bauhaus" au monde se trouve... à Tel Aviv ! Bien d'autres partent vers les Etats-Unis. Ainsi, Mies van der Rohe, le dernier directeur

Nationale des Beaux Arts de Rio de Janeiro, où il commence à étudier l'architecture. A cette époque, l'architecture internationale est dominée par le modernisme européen et nord-américain, dont les pionniers sont Frank Lloyd Wright, Ludwig Mies van der Rohe et le franco-suisse Le Corbusier. Cependant à cette époque, le Brésil n'est que très peu concerné par cette influence du fait de sa récente indépendance et de son faible développement économique. Ainsi présent du fait de la récente colonisation

au passage sa première femme et ses enfants, tout en emmenant la femme de l'un de ses clients : Mamah Cheney. Wright fréquente et influence alors les architectes d'avant-garde en Autriche, en Allemagne et aux Pays-Bas, dont Gropius et Mies van der Rohe (qui ont fondé le Bauhaus). Il publie un portfolio en 1910 : Wasmuth. Ce document contient les dessins de ses projets. La même année, il expose certaines de ses œuvres à Berlin. En 1911 il retourne dans le Wisconsin, où il fonde la communauté unitarienne

dans ce chapitre sa théorie sur « l’espace-temps ». C’est avec l’appui d’exemples concrets qu’il développe ses idées en reprenant les œuvres de peintres (notamment du cubisme et du futurisme), de Walter Gropius (et le Bauhaus), Le Corbusier, Mies van der Rohe... Giedion donne beaucoup d’importance à notre sensibilité et à nos sentiments auxquels l’art fait appel :  « La force et l’influence du sentiment sont beaucoup plus grandes qu’on ne le croit d’habitude » (p.255). À la fin du XVIIIe Siècle,

SOMMAIRE I. 1. 2. 3. 4. L’influence de l’art japonais dans la peinture occidentale, de 1860 à 1900 Les débuts du japonisme Thèmes et compositions Les gestes et postures La lumière, les lignes et les couleurs II. Le pavillon de Ludwig Mies van der Rohe à l’Exposition Universelle de Barcelone 1. Avant-garde 2. Début de l’architecture moderne 3. Mondialisation du style international III. Le design du Bauhaus 1. Avant-garde et industrialisation de l’art 2. Démocratisation du design 3. Internationalisation

le pseudonyme Le Corbusier est un architecte, urbaniste, décorateur, peintre et homme de lettres de nationalité suisse, naturalisé français en 19301. C'est l'un des principaux représentants du mouvement moderne avec, entre autres, Ludwig Mies van der Rohe, Walter Gropius, Alvar Aalto, Theo van Doesburg. Le Corbusier a également œuvré dans l'urbanisme et le design. Il est connu pour être l'inventeur de l'Unité d'habitation, sujet sur lequel il a commencé à travailler dans les années 19202, comme

en retrait de la façade, parties du plancher en porte a faux. Les façades ne sont plus que des membranes légère. Le Corbusier : rampe , un parcours lent, un parcours rapide, parcours = promenade architectural Le plan ouvert de Ludwig Mies Van der Rohe Suite du Raumplan et du plan libre du Corbusier. L MVdR : architecte allemand, a fait partis de 2 mvt fondamentaux : De Stij et Bauhaus.( produire des artistes prenant en charge les nouveauté de l'industrialisation ). Si on veux etre architecte

avec les frères Perret, et découvre leurs techniques, comme le béton armé, le verre et l'acier. Il en profite également pour s'initier à l'œuvre d'Eiffel. Il se rend ensuite en Allemagne, où il fait la rencontre de Peter Behrens, qui a formé Mies Van Der Rohe et Walter Gropius, tous deux membres du Bauhaus. Il visitera également l'Autriche, l'Europe Centrale, l'Italie, la Grèce, la Turquie... Il effectue donc une formation éclectique, acquise sur le terrain. Il se constitue donc un thésaurus d'éléments

courant est apparu appelé : Bauhaus, les membres de ce courant voulaient démontrer qu’il n’y a pas de différence entre celui qui produit de belles choses, donc un artiste, et celui qui produit des objets utiles, donc un artisan. Par exemple, L. Mies van der Rohe a conçus La Farnsworth House qui est une maison en verre, horizontale, qui semble flotter au dessus du sol. En tant que maison elle est utile, mais il ne serait pas juste de dire que cette maison est « moche ». Cette maison est une œuvre d’art

béton qui soutient le bâtiment et des murs extérieurs en verre qui ne sont pas porteurs. Cela procure un effet de force soutenant le toit mais aussi un effet de transparence. L’école s’intéresse de plus en plus à l’architecture et en 1930, Mies van der Rohe devient son nouveau directeur. Ce courant s’adapte à une industrie axée sur la production de masse, sa pensée se développe donc dans le sens de la vie moderne et des conditions sociales. Son engagement social l'amena à créer un style convenant