De La Poésie Dramatique

d'Orphée, et d'Érato, muse antique de la poésie lyrique et érotique représentée couronnée de roses et de myrtes, et portant une lyre à la main. L'adjectif « lyrique » apparaît en premier au XVe siècle en relation avec la poésie grecque antique et garde longtemps un lien avec la musique qui perdure dans l'expression « art lyrique ». Attaché cependant à une forme plus mineure de la poésie dès le XVIe, le mot va, en opposition à la poésie épique ou la poésie dramatique qui incluait la tragédie comme la

fable traditionnelle : un récit dramatisé (axe 1) et une leçon (axe 2). Mais le texte prend une dimension plus large : il présente une violente satire du Second Empire et redéfinit ainsi la fonction de la poésie et du poète (axe 3). I. Une fable au récit dramatique : Comme La Fontaine, Hugo a l'art d'intéresser par un récit dramatique. 1. Les circonstances propices à l'interprétation, à la généralisation Temps et lieu restent indéterminés : « un jour », « des bois / les épines ». Cela permet de passer plus facilement

Dissertation sur la poésie. Sujet : On a souvent considéré la poésie comme le moyen privilégié d’exprimer ses sentiments ou ses émotions. Cette conception est-elle la seule possible ? Répondez à cette question en vous appuyant sur les textes vus et vos connaissances personnelles. La poésie est un genre très ancien aux formes très variées, écrites aussi bien en vers qu’en prose. Le mot « poésie » vient du grec « poiein » qui signifie « faire, créer ». C’est un art du langage qui, par le rythme

s’imposer la règle des trois unités. Cette règle permet au dramaturge d’accroître l’efficacité théâtrale, de rendre l’action plus vraisemblable. * L’unité d’action : les intrigues secondaires sont proscrites. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. * L’unité de temps : la durée de la représentation théâtrale doit coïncider avec la durée de l’action représentée. À la différence du théâtre baroque où les événements pouvaient s’étendre

imitation ; Diégésis => diégèse Platon est le premier à théoriser une opposition entre mimésis et diégésis ; diégèse = le récit, l’histoire, le contenu narratif Mimésis chez Platon = imitation dialoguée, présence ou absence d’un narrateur /=> poésie et fiction entièrement imitative ; tragédie et comédie Diégésis ; sous-catégories : combinaison = genre mixte d’un récit assumé par le poète lui-même et combinaison avec imitations dialoguées (qui relèvent théâtre) ; ex : L’Iliade Platon chasse

Ce poème de Léo Ferré a été publié en 1969 dans la revue "La rue". C’est un texte a registre dramatique qui a été repris par le groupe Noir Désir dans l’album « des visages, des figures », sortit par hasard le même jour que les attentats contre les Etats-Unis le 11 septembre 2001 ce qui renforce la dimension dramatique. Ce poème de Léo Ferré est construit autour d’une métaphore entre les armes et le sens des mots du texte. Le sens du poème qui est la lutte contre la peine de mort n’est révélée

devient une cérémonie où les vapeurs naturelles rappellent celles de l’encens ; le ciel devient un monument fleuri propice au recueillement, à la méditation. Paysage empreint de solennité => non seulement sujet caractéristique de la poésie romantique, mais encore traitement proche. 2) L’expressions des sentiments du poète: - mélange de volupté : la fleur que je vois, le parfum que je sens, le balancement de la fleur évoque l’ostensoir. Sons, parfums, air sont mis en relation

Dissertation “Une oeuvre dramatique doit toujours être écrite comme si elle ne devait être que lue. La représentation n’est qu’une lecture à plusieurs personnes.” Alexandre Dumas fils, préface de la pièce Un père prodigue (1859) Le genre théâtral est un genre contradictoire. A la fois texte littéraire et représentation, le théâtre occupe une place particulière dans la littérature. Le genre dramatique, destiné à être joué incarne cette dualité esthétique et technique en mélangeant la beauté

doit ête libre de s’exprimer comme il l’entend et décrire tout ce qu’il veut. Donc les règles son un obstacle à la librté de l’auteur. Hugo est un des plus grands écrivain francçais, car c’est un gènie, un virtuose. Dejà enfant il composait des poésies. A l’école il gagnait de prix. Il a ècrit toute sa vie, il a touché à tous les genre à tous les thèmes. Dans tout cela, il est le milleur car il a un grand richesse imaginaire, intellectuelle et de vocabulaire. Il aime mélange le genres, le grotesque

THEATRE (OU GENRES DRAMATIQUES) Il représente l’action au lieu de la raconter, il est fait pour être joué. Le texte est constitué des répliques (paroles échangées sur scène par les personnages) et des didascalies (noms des personnages, indications de décor, de costume, de geste, d’intonation, etc.). Il se caractérise par la double énonciation : les personnages se parlent entre eux mais à travers leurs paroles, l’auteur s’adresse aux spectateurs. Depuis l’Antiquité, des genres dramatiques différents ont