Comédie Mondaine

divertissement. Du théâtre de foire au Moyen-Age au café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en

sa maîtresse, Mme de Montespan. Il peut aussi compter sur ses amis Boileau, et La Fontaine. Sa gloire s’accroît EN 1672 avec Bajazet, son œuvre la plus sombre et la plus pessimiste. En 1677, Iphigénie s’inscrit dans le tradition de la tragi-comédie. Derrière l’intrigue amoureuse se dessine avant tout une intrigue politique. Retour à l’inspiration antique, voire mythique. En 1677, Phèdre est un échec. Racine revient alors à Port Royal où il renoue des liens avec les jansénistes. Il est nommé

enjeux du débat et en anticipe la nature hautement polémique : «une matière qui, depuis quatre jours, fait presque l’entretien de toutes les maisons de Paris»; «la diversité des jugements qui se font là-dessus »; et surtout: «j’ai ouï condamner cette comédie à certaines gens, par les mêmes choses que j’ai vu d’autres estimer le plus. ». C’est souligner l’irréductibilité de l’opposition. Et c’est déjà annoncer le dialogue qui va opposer Dorante et le Marquis. (On saurait apprécier une remarque sur l’adjectif

Ecriture d'invention Marivaux par Irina Brook : une représentation originale et réinventée ! Au XVIII siècle, Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux écrivit trois grandes comédies sociales à savoir L'Ile aux esclaves, La Colonie et L'Ile de la raison. Irina Brook met ici en scène la première pièce au Théâtre de l'Atelier à Paris en 2005 avec un jeu scénique tonitruant et bondissant. Marivaux écrivit cette pièce pour non seulement divertir mais également critiquer sa société contemporaine

: sa comédie La Nuit Vénitienne est un échec accablant (comédie arrêtée après deux représentations au théâtre de l'Odéon, notamment à cause des sillets du public et le ridicule de la comédienne principale dont la peinture des décors pas sèche tâche la robe) qui le fait renoncer à la scène pour longtemps. Il choisit dès lors de publier des pièces dans La Revue des Deux Mondes, avant de les regrouper en volume sous le titre explicite Un Spectacle dans un fauteuil. Il publie ainsi une comédie, À quoi

l’est pas. Dans cette scène, nous retrouvons les procédés habituels de la comédie moliéresque Lecture/mise en scène de la scène 4 Cette scène est intéressante pour plusieurs raisons :  sur le plan dramatique : comique, jeu de scène,…  d’un point de vue thématique : étude d’un type littéraire et social : le parasite.  Et ces deux thèmes mettent en valeur les dimensions tout à la fois comique et sérieuse de cette comédie. I/ Les jeux dramatiques : mise en scène de trois personnages  Les

esclavesmérite-t-elle le nom de comédie ? On peut en douter, si l'on considère la faible place qu'y occupent les formes du comique, tant dans les jeux de scène que dans la confrontation des caractères."   A la lumière de votre lecture deL'Île des esclaves, vous direz si vous partagez cette opinion. Mise en place du sujet :   Le sujet porte ici non sur le fond, mais sur la forme. Il vous faut examiner la nature de la pièce, dont l'auteur de la citation nie qu'elle soit une comédie. La définition qu'il en

jusqu'à sa mort En 1661, il inaugure son nouveau théâtre installé au Palais-Royal en créant Dom Garcie de Navarre ou le Prince jaloux, sa comédie héroïque en cinq actes et en vers. C'est un échec (seulement sept représentations). Il renonce alors à jouer et à écrire des tragédies (ce qui était alors sa plus haute ambition). Il va désormais se consacrer à la comédie et donner ses lettres de noblesse à ce genre théâtral jusqu'alors méprisé par les grands acteurs. Il va alors écrire L'École des maris et

Paris et morte le 15 avril 1764 à Versailles, est une dame de la bourgeoisie française devenue favorite de Louis XV, roi de France et de Navarre. BIOGRAPHIE ARISTOPHANE C'est au Ve siècle à Athènes que la comédie atteint avec Aristophane et ses contemporains son point de perfection. De la comédie ancienne, seule l'œuvre d'Aristophane nous est parvenue. Son génie comique est de nature satirique ; il n'a de cesse de fustiger les mœurs et la politique de son temps. 1. Sa vie On sait peu de choses sur

glorification de la vie des saints. Le portrait littéraire, apparu dans les salons précieux du XVIIe siècle, peut apparaître comme une prolongation et une diversification de l'éloge. Il prenait aussi bien la forme d'un jeu pratiqué dans les conversations mondaines que celle d'une activité littéraire, notamment chez les mémorialistes comme le Cardinal de Retz, La Rochefoucauld, les épistoliers ou les auteurs des chansons funèbres dont Bossuet. B – Les différentes formes de l'éloge Il existe plusieurs