Comédie Mondaine

Jean- Baptiste POQUELIN dit Molière Biographie de Molière. Introduction Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie français. Il naît à Paris le 15 janvier 1622 et meurt le 17 février 1673. Ce dernier est issu d'une famille de bourgeoisie parisienne. Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. C'est un dramaturge. Il s'illustre au début du règne de Louis XIV. A l’heure du succès Celui si

rimes. Avec lui, la fable n'est plus un simple apologue fait pour amener une conclusion morale; elle devient tour à tour un conte, une idylle, une épopée, une petite dissertation, et l'ensemble, comme il l'a défini lui-même, forme «une ample comédie à cent actes divers, et dont la scène est l'univers». Le style de La Fontaine est souple et naturel, son vocabulaire est le plus riche de l'époque. Il connaît toutes les ressources du vers, particulièrement du vers libre. C'est un admirable narrateur

 Les conflits de la comédie classique 1. La comédie comme genre a) Les conventions théâtrales comiques : lire L’Illusion comique de Corneille Cette comédie permet de travailler dès l’analyse du titre sur la définition de la théâtralité comme art de l’illusion et celle de la comédie, en tant que genre. Oeuvre baroque, elle permet aussi d’aborder l’histoire littéraire du début du XVIIe siècle. Les élèves de 2e connaissant au moins une comédie de Molière, il sera possible en fin de séquence

II. Reflexion La comédie est considéré depuis tujours comme un genre "bas", non noble contrairement à la tragédie qui avait beaucoup plus de considération de la part des spectateurs. Lors des Grandes Dionysies, la comédie n'avait le droit qu'à une journée de représentation. Elle capte l'attention de son public en Italie, avec la commedia dell' arte puis vient en France au XVII eme avec Molière, Corneille et bien d'autres. Outre ses vertus de détente et d'évasion, la comédie offre un aspect éducatif

précisément les passions contemporaines mélangeant drame et mélodrame. 2.Théâtre du XVIIIe siècle : De la comédie italienne au drame bourgeois. Avec la mort de Louis XIV, le Théâtre-Italien redevient populaire à Paris. Dans les années 1720 il se crée un véritable répertoire littéraire avec des pièces écrites spécialement pour eux par des auteurs comme Marivaux. Marivaux invente une comédie d'exploration psychologique, qui traite le thème de la naissance de l'amour, mais crée aussi des pièces

nouveau statut et miment une scène de séduction mondaine. Arlequin entreprend la conquête d'Euphrosine, mais il est ému par la souffrance que lui cause son nouveau statut.       Finalement, Arlequin pardonne à son maître et reprend son habit de valet ; Cléanthis imite son exemple. Pleins de gratitude et de remords, Iphicrate et Euphrosine les embrassent avec émotion. C'est cette réconciliation que souhaitait Trivelin, qui tire la morale de la comédie en disant aux serviteurs : « Nous aurions puni

XVIIe siècle à pouvoir lire dans le texte original les auteurs tragiques grecs. En 1658, Racine va étudier la philosophie à Paris et entre au service du duc de Luynes, janséniste austère, ce qui ne l'empêche pas de fréquenter une société de mondains et de lettrés. Envoyé par sa famille chez son oncle chanoine à Uzès, il ne tarde pas à abandonner la théologie pour revenir à la littérature. De retour à Paris dès 1662, il compose plusieurs œuvres encouragé en cela par Molière. Il crée sa première

Les salons, la préciosité et l’idéal de l’honnête homme Vers 1608, la vie à la cour de Henri IV devient assez vulgaire et grossière. Alors, l’élite mondaine et les courtisans qui aiment la politesse, la conversation galante et raffinée, prennent l’habitude de se réunir dans certaines maisons aristocratiques. Ils y sont invités par les dames du grand monde qu’on appelle « précieuses » et dont la plus célèbre est la marquise de Rambouillet. Ces gens cultivés veulent s’élever au-dessus de la

gamme des effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. En élevant la comédie, considérée avant lui comme un genre mineur, il a donné un élan vital au théâtre. En 1661, il crée avec le musicien Lully la comédie-ballet. Il obtient grâce à son succès la protection du roi Soleil. Au cours d’une représentation du « Malade imaginaire », sa dernière comédie-ballet, Molière est pris de malaise ; il meurt à son domicile parisien en 1673. Il est enterré de nuit, sans

du Duc de Guise • Gaumont s’illustre grâce à Louis Feuillade dans 2 genres : les séries et le sérial. B/ Les pays scandinaves : Sjöström, Stiller et Christensen Cinéma Suédois se disperse dans toute l’Europe et aux USA. 
 Le genre du drame mondain prédomine. 
 Les films scandinaves introduisent la notion de sexe et d’érotisme 
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 C/ L’Italie : Pastrone et Cabiria 
 Pastrone produit le cinéma spectacle à l’italienne en s’appuyant sur les atouts du pays. 
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