Composition Sur La Renaissance

métaphorique de la nuit et de l’aube Le visage de la femme I- La construction du poème 1) Versification -14 décasyllabe. Rime classique : embrassées dans les quatrains + plates dans les tercets - forme fixe (2 quatrains suivis de 2 tercets) 2) Composition -chaque strophe a un thème. Ils sont bien construit avec une progression temporelle = levé du jour -quatrain 1 : fuite de la nuit -quatrain 2 : arrivée de l’aube -tercet 1 : rupture avec « Quand d’occident ». Il met en scène l’apparition de la nymphe

fin du Quattrocento. Il fut trouvé dans la villa d'un riche toscan. C'est Giorgio Vasari qui lui donna le nom de Printemps en 1550. Botticelli est le grand représentant de la peinture néo-platonicienne à la cour de Laurent de Médicis durant la Renaissance italienne. Cette cour était considérée comme l’un des plus hauts lieux d’humanisme et d’érudition de l’époque. L'histoire du tableau Ce tableau a été commandé par Lorenzo di Pierfrancesco de Médicis, cousin de Laurent de Médicis, pour le mariage

CORRECTION COMPOSITION 2NDE : « L’HUMANISME, UNE REVOLUTION CULTURELLE ? (XV-XVIe) » • Notation : Prise en compte de la méthodologie et arguments • Intro : _ TOUJOURS définir les termes du sujet. Ici définition d’humanisme et de « révolution culturelle » _ Contexte _ Problématique : Il s’agit de montrer en quoi l’humanisme peut-être vu comme un mouvement intellectuel qui rompt avec ce qui a précédé c’est-à-dire avec le Moyen-âge. (Attention à ne pas confondre humanisme et renaissance

pour modèle l'art antique et la recherche du vraisemblableLe classicisme est présent dans toute sorte d’art : Musique architechture littérature, théâtre, peinture. 2) Peinture Classique L’adjectif « classique » commence à être utilisé à la Renaissance, il désigne la maturité d’un art, son apogée, il est associé à ce qui constitue le sommet indépassable de l’histoire de la création artistique : le modèle antique romain, seul connu au XVIe siècle, puis grec dont on cerne mieux l’histoire au XVIIIe

Il est possible d’affirmer que le courant artistique de la renaissance est la continuité du courant gothique car vers la fin du gothique les artistes tendent vers la représentation fidèle du réel tout en conservant l’aspect religieux dans celles-ci. Le gothique international reste une source d’inspiration majeure dans les courant qui suiveront. L’invention de la toile mettra de l’avant l’art mobilier qui pourra maintenant voyager et transmettre différents styles et techniques à d’autres peintres

dramatisation. La nuit, l’angoisse, la folie, la mort sont sans cesse présentes dans les œuvres de ce temps. En effet cette mort prend une place importante après les terreurs de la Révolution et les massacres de guerres de l’Empire. Depuis la Renaissance on avait refermé la mort dans les limites du sentiment religieux, elle est évoquée comme le passage vers l’au-delà. Avec le Romantisme elle n’est perçu que comme l’anéantissement de la vie. L’homme se pose donc les questions : qui sommes-nous 

la nymphe Salmacis : une œuvre inédite B. Salmacis et Hermaphrodite : une rupture des valeurs traditionnelles a) Des apparences « non-conventionnelles » b) Un « double oxymoron croisé »   II. La mise en valeur d’un nu féminin A. Une composition théâtralisée destinée à valoriser le corps de la femme a) Mise en scène de l’œuvre picturale b) Traitement de la lumière c) Traitement de la couleur B. Une représentation maniériste teintée d’un érotisme à la fois délibéré et contenu

proposer à la question particulièrement compliquée que posent les façades d’églises à la Renaissance. Quelles sont les caractéristiques principales des différentes façades construites par Palladio dans la Venise du XVIe siècle ? Comment peut-on, en les comparant, relier plusieurs œuvres de l’architecte entre elles? Quelle a été l’influence de ses façades sur l’architecture religieuse vénitienne ? À la Renaissance, l’importance de la symétrie et du sens des proportions est très marquée. On veut,

certains compositeurs du début de la Renaissance comme Guillaume Dufay et Gilles Binchois. Parmi les compositions de Dunstable qui nous sont parvenues, nous trouvons des exemples de tous les principaux types et styles de polyphonie qui existaient de son temps : des motets isorythmiques (Isorythme : du grec « rythme égal » : répétition dans une des voix d’une composition musicale (généralement le ténor), d’un modèle rythmique durant une section ou une composition entière.), des sections de l’ordinaire

familier – à ses yeux le plus beau site du monde – se retrouvera dans nombre de ses toiles ultérieures. Ce paysage constitue souvent la base de sa peinture ; surtout celui de Port Lligat qui servira de fond à ses scènes surréalistes comme à ses compositions mystiques avec la lumière transparente et irréelle. (TABLEAU – Jeune fille à la fenêtre, 1925). Ce tableau est un des nombreux portraits d’Anna Maria, la sœur de l’artiste. On y retrouve une caractéristique commune à beaucoup d’autres portraits