Complicité Entre Le Spectateur Et Les Acteurs

sont   devenus   essentiels   à   la   comédie,   aussi   bien   dans   la   structure  dramaturgique  (ils  constituent  le  ressort  comique  principal)  que  dans  le  lien  avec  le   public  (complicité).  Leur  personnalité  s’affirme  et  se  dévoile  dans  leur  relation  au  maître,  si   bien  que  le  duo  maître-­‐valet  est  devenu  indispensable  à  la  comédie.     1.1.1.1 Avant  le

Quelles sont, en particulier, les énigmes et les ambiguïtés d’Agnès et Arnolphe ? Jouer avec le titre / Jouer avec les schémas actantiels / Jouer avec les fables 18 Activité_3. Le personnage d’Agnès : analyse de trois scènes de confrontation entre Arnolphe et Agnès (I, 5 ; III, 2 ; V, 4) et choix d’interprétation dans plusieurs mises en scène de Molière, de la création de l’œuvre à Jacques Lassalle, en passant par Louis Jouvet, Robert Manuel et Didier Bezace. 26 Activité_4. Agnès au

j’ai revues, ce qui m’a convaincu que décidément je ne pourrais rien en faire. donc, je les ai jetées. et c’est alors seulement que j’ai écrit ma pièce, en vingt-cinq jours. […] il faut que tout ce qu’on a lu vous pénètre pour que tout ce qui est entré dans l’inconscient ressorte librement » (eugène ionesco, « ionesco : “les paranoïaques de la politique”, art. cit. », p. 23). 60 • études littéraires – Volume 38 nos 2-3 – Hiver 2007 produite par la réécriture : il s’agit ici, comme le montre Gérard

de 1920 à 1923. Il vit une enfance heureuse, partagée entre les études, les parties de tennis, de cricket, les baignades en compagnie de son père, les randonnées à bicyclette et les parties d'échecs, loisirs qui, avec la lecture, occuperont également sa vie adulte et alimenteront ses œuvres. Beckett reçoit ses premiers rudiments de français et apprend le piano dès l'école primaire n 7 , puis entre en 1915 à la Earlsfort House School, établissement multiconfessionnel

son attention sur quelques passages, mais il tournait tout en raillerie ;… je l'ai appelé Papageno [le mot « Papageno » rappelle Papagei, « perroquet » en allemand], et je suis parti,… mais je ne crois pas que l'imbécile ait compris. Je suis ensuite entré dans une autre loge où se trouvaient Flamm et sa femme ; là, je n'ai eu que du plaisir et j'y suis resté jusqu'à la fin [de l'acte]. Plus tard, je suis allé sur le théâtre, au moment de l'air de Papageno, avec carillon…, parce que j'avais aujourd'hui

Avec Le Malade imaginaire il ne nous parle pas avec de grandes idées abstraites mais il nous fait rire de ce que nous sommes : un corps, faillible, fragile, dérisoire, parfois, mortel, toujours, et un esprit qui ne cesse de penser jusqu’à la fin. Entre les deux, ça tiraille, ça grince, ça fuse. Pour le meilleur ou pour le pire. Si le théâtre est plein de vie, c’est peut-être pour ça qu’il s’intéresse à la mort, à la conscience de la fin qui est le propre, dit-on, de notre humanité. À rebours de l’air

Nous allons traiter le génocide qui s’est déroulé au Rwanda (le Rwanda est l’un des plus petits Etats d’Afrique, mais aussi le plus densément peuplé. Situé à l’Est du continent, il a pour Etats voisins le Congo, l’Ouganda, la Tanzanie et le Burundi) entre avril et juin 1994, d’après le film Shooting dogs de Michael Caton-Jones. Le Rwanda est un tout petit pays de 26338 km2, avec une population très dense qui a depuis longtemps voulut effacer toute trace de « l’Afrique sauvage » on ne trouve plus de

INTRODUCTION……………………………………………………………………….03 I - LE CONTRASTE PASSE PRESENT ……………………………………………..04 I-1- L’effet de parole spontanée…………………………………………………………..04 I- 3- Les artifices de la mise en scène……….…………………………………………….06 I- 4- L’’objet, métonymie entre passé et présent………………………………………….08 II – LA MEMOIRE TROUEE…………………………………………………………10 II-1- L’oubli des faits et de soi……………………………………………………………11 II-2- l’obsession du souvenir…………………..………………………………………….14 II-3- l’intime et le collectif………………………………

dans un espace-temps labyrinthique. MISE EN SCÈNE Construction d’un labyrinthe DÉFINITION OUVERTURE PÉDAGOGIQUE 3 s’inscrit dans une filiation plus large, celle de films cherchant à Troisième niveau, le plus théorique : l'analyse de Shining met à ACTEUR / PERSONNAGE Jack Nicholson, l’ironie et le masque OUVERTURE PÉDAGOGIQUE 2 figures pour les porter à un niveau d’efficacité qu’elles n’ont jamais eu. Ensuite le cinéma moderne : au-delà du genre, Shining POINT DE VUE, PARTI PRIS Le fantastique,

présente l’action. Plus tard, il y en eut plusieurs (les personnages). Plusieurs caractéristiques : - Les acteurs portaient des masques. - Les acteurs jouaient plusieurs rôles. - Les femmes ne pouvaient pas être comédiennes, les rôles de femmes étaient tenus par des hommes - La violence n’était pas montrée. Ces diverses caractéristiques ont pour but de favoriser la distanciation du spectateur. Contexte Les pièces de théâtre étaient jouées durant les dionysies (fêtes religieuses vouant le dieu Bacchus)