Comparaison Prologue Antigone

théâtre était fermé par un portique semi-circulaire qui l’entourait. Au sous-sol se trouvaient les machineries ou hyposcaenium. Capacité des théâtres romains : 30'000 places dans le théâtre de Pompée, 17'000 dans celui de Marcellus (à titre de comparaison : 3600 places à la Scala de Milan). 4. La construction des théâtres : du provisoire au permanent Si les cirques ont toujours existé à Rome, ce n'est pas le cas des théâtres. La résistance à la construction des théâtres permanents en pierre

_____________________ “Antigone” (1922) Tragédie Antigone explique à Ismène que, malgré l'interdit de Créon, elle va aller rendre les honneurs funèbres à Polynice («Le temps où je dois plaire aux morts est plus considérable que celui où il me faut plaire aux vivants»). Créon, face au peuple, confirme la justice de sa décision, mais un garde annonce qu'on a rendu les honneurs à Polynice. Créon tonne contre l'anarchie, contre l'ignoble argent qui achète des traîtres. Mais déjà on amène Antigone coupable,

(p. 166 ES/S et Techno / p. 168 L/ ES/S) SÉQUENCE 2 – Maîtres et valets dans la comédie du XVIIIe siècle • Jean Genet, Les Bonnes (p. 184 ES/S et Techno / p. 186 L/ES/S) SÉQUENCE 3 – L’aveu sur scène du XVIIe au XXe siècle • Jean Anouilh, Antigone (p. 196 ES/S et Techno / p. 198 L/ES/S) • Bernard-Marie Koltès, Roberto Zucco (p. 198 ES/S et Techno / p. 200 L/ES/S) SÉQUENCE 4 – Eugène Ionesco, Rhinocéros • Eugène Ionesco, Notes et contre-notes (p. 216 ES/S et Techno / p. 218 L/ES/S) •

ambigus ? Prométhée et Antigone, par exemple, auraient pu fournir un couple antithétique plus résistant : deux figures de la révolte dont la première, entachée d’hybris, est explicitement dirigée à l’encontre des dieux, tandis que la seconde, dans la tragédie athénienne du moins, est essentiellement liée aux lois de la polis ? Y a-t-il vraiment dans le mythe d’Antigone ce « Regard d’en haut » qui caractériserait le mythe littéraire ? Ou alors faudrait-il exclure Antigone de la série des mythes

aux parties dialoguées, les parties dansées et chantées du chœur et les interventions du coryphée, le chef de chœur, dans les épisodes (actes) font du théâtre grec un spectacle complet, entre notre opéra et notre théâtre. Plus précisément, après un prologue servant d’exposition, a lieu l’entrée du chœur (parodos) ; puis les spectateurs assistent à une alternance de d’épisodes dialogués et de chants du chœur ; la tragédie se termine par la sortie du chœur (exodos). 48 Séquence 4 – FR20 © Cned

parties dialoguées, les parties dansées et chantées du chœur et les interventions du coryphée, le chef de chœur, dans les épisodes (actes) font du théâtre grec un spectacle complet, entre notre opéra et notre théâtre. Plus précisément, après un prologue servant d’exposition, a lieu l’entrée du chœur (parodos) ; puis les spectateurs assistent à une alternance de d’épisodes dialogués et de chants du chœur ; la tragédie se termine par la sortie du chœur (exodos). 48 Séquence 4 – FR20 ©

1Platon et l’événement Socrate 1/ Vie de Platon 2/ Mort de Socrate 3/ Socrate ou la vie de l’esprit par la parole Séance 2 : Platon ou la parole philosophique Séance3 le Phèdre : un dialogue déroutant 1/ Plan : une structure théâtrale Séance 3 Le prologue 1/ Les personnages présents et évoqués : Phèdre, Socrate, Lysias et sa famille, Isocrate 2/ Le cadre spatio-temporel : lieux, dates, actions. Une géographie théâtrale (Derrida 77). Séance 4 La question des mythes Intro : • mythe et philosophie

tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 36 Antigone ou la piété, Garnier OBSTACLES PASSIONS PERSONNAGES aux PERSONNAGES PASSIONS DESSEINS DESSEINS β α des Pα des Pα Empêcher le Edipe Crainte Suicide suicide Pitié Antigone d’Edipe Guerre Trouver un Désir Polynice / Haine pour compromis (réconcilier Jocaste Etéocle l’héritage V pour éviter la ses fils) Ex : v. 850 E guerre R Dévier la S punition de U Créon, la Amour Hémon S lever Punir Punir Créon Antigone en lui ôtant Créon Colère qui a voulu son fils

d’une réalité souvent délaissée: les jeunes filles occupent un rôle central dans les tragédies grecques. Elles y sont représentées comme des personnages uniques, au cœur des jeux de pouvoir qui animent le théâtre grec. Ainsi Iphigénie, Electre et Antigone ont une autre vocation que le mariage. Elles doivent s’élever contre le sacrilège, le crime, la tyrannie. Cette préférence des auteurs tragiques pour des personnages féminins est paradoxal: ils confient le pouvoir de dire les mots qui soulèvent

Scène VI. • Acte quatrième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène VI. • Acte cinquième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène VI. – Scène dernière. • Esther • Préface • Noms des personnages • Prologue • Acte premier – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. • Acte deuxième – Scène I. 11 Théâtre complet Scène II. Scène III. Scène IV. Scène V. Scène VI. Scène VII. Scène VIII. • Acte troisième – Scène I. – Scène II. – Scène III