Clov Fin De Partie

Fin de partie, Beckett 1)Quel est l'intérêt de la didascalie initiale? I. Une didascalie comme scène d'exposition a) Un décor atypique et sinistre b)Des personnages diminués II. Clov, un personnage aux multiples facettes a) Clov, le pion d'une partie d'échec? b)Le maître de cérémonie: organisation de l'espace scénique 2)Peut-on parler d'une comédie pour Fin de Partie? I. Une comédie a) Le langage: jeux de mots, répétitions comiques (leitmotivs), langage familier, incohérence des

« Fin de partie » est une pièce de théâtre écrite par Samuel Beckett, dramaturge irlandais du Xxème siècle s'exprimant en français. Elle est paru en 1957, lorsque le Monde se remet de la seconde Guerre Mondiale et que la France connait les Trentes Glorieuses : c'est une période de modernisation et de croissance de la population. Malgrès cette amélioration économique et sociale, le Monde est menacé par la Guerre Froide qui peut exploser à tout moment. Dans cette œuvre, Beckett s'intêresse à la façon

Fin possible de quelle partie, dans ce huis-clos théâtral à la lumière grisâtre, dont les deux fenêtres sur le dehors ont les rideaux fermés, et où le personnage principal Hamm, aveugle et infirme sur son fauteuil roulant, ainsi que deux poubelles contenant son père Nagg, sa mère Nell sont recouverts d’un drap ? L’immobilité que Beckett sait si bien écrire, la fermeture, la cécité de Hamm et son incapacité à se tenir debout, le père et la mère mis dans deux poubelles, comme s’ils ne servaient

Pourquoi a-t-on pu qualifier la pièce de Beckett Fin de partie de « farce tragique » ? (Introduction) : Les œuvres dramatiques des années cinquante ont sensibilisé le public à un passage constant du comique au tragique. Ionesco s’amuse d’ailleurs quasi systématiquement à montrer le peu de cas qu’il fait de la sacro-sainte notion de genre à travers la désignation de ses pièces. Ainsi n’hésite-t-il pas à présenter Les Chaises comme une « farce tragique ». Cette expression oxymorique a été appliquée

Fin de Partie est une pièce de Samuel Beckett, il est reconnu pour avoir écrit de nombreuses pièce absurde tel que En attendant Godot. Dans la pièce étudiée, le temps est une notion omniprésente, c’est pourquoi nous allons analyser celle-ci. Nous pouvons nous demander quelle est l’importance du temps dans Fin de Partie? Pour répondre à cette question, nous allons voir dans un premier temps comment le temps est abordé dans la pièce et dans un deuxième temps nous verrons la notion de l’attente

ludique entre les personnages. Fin d'un jeu indéfini que les personnages se jouent. I. Une partie d'échec. -"Hamm est le roi dans cette partie d'échec perdue d'avance" Beckett -Position ludique de Hamm signalée dés le début: "a moi de jouer" + verbe jouer à la fin. -Début et fin marqués par des coups comme aux échecs - Hamm utilise le langage du jeu d'échec: "vieille fin de partie perdue" -Déplacement des personnages = pièce du jeu d'échec: clov dans la didascalie et Hamm

« La fin est dans le commencement est cependant on continue» En quoi cette citation de Hamm donne t-elle un sens à la pièce ? Cette phrase est capitale dans la mesure où elle contient un mot qui fait partie du titre et qui évoque le destin des êtres comme la composition de la pièce qui fait sens, tout est in nuce. Afin de répondre à cette problématique nous verrons dans un premier temps les caractéristiques de la théâtralité. Puis dans un second dans nous nous pencherons sur les ambiguités de

jeu dans Fin de partie Fin de partie est une pièce de Samuel Beckett écrite en 1957, plusieurs années suivant la Seconde Guerre Mondiale, dans une société post-conflictuelle où le désenchantement règne et trouve écho dans la littérature de l’absurde. Celle-ci dénonce un effondrement des valeurs humaines et morales, où la vie ne constitue plus qu’un jeu absurde, dénué de sens (comme la vie de Beckett ?). Cette vision du jeu est largement représentée dans l’œuvre de Beckett Fin de Partie, dont le

Le Rire dans Fin de Partie Introduction : Le rire c’est « du mécanique plaqué sur du vivant ». C’est bien l’impression que nous donne les personnages de Fin de Partie qui semble rire d’un rire nerveux voire forcé. Du début de la pièce, pendant la pantomime de Clov rythmée de « Rire bref » jusqu’à la fin de l’œuvre le rire et le comique jalonne le texte. Quel est donc la nature et le rôle du rire dans Fin de Partie ? A travers des ressorts comiques variés, nous verrons que nous sommes face à un

question « Quel usage fait-on des objets dans Fin de partie ? » Le théâtre, à partir des années cinquante, fait un usage de plus en plus important des objets (cf. un exemple extrême avec Les Chaises de Ionesco, où les chaises prolifèrent sur la scène alors que, à l’exception des deux personnages principaux et de « l’orateur » qui arrive à la fin de la pièce, les multiples personnages censés être sur scène sont invisibles et sans voix…). Dans Fin de partie, les objets occupent une place majeure, qu’ils