Cinna Est Une Tragédie

pairs. Ce succès, il le dut à ses talents d'acteur comique, à sa qualité d'animateur de troupe mais aussi, bien sûr, à son génie d'auteur. En tant qu'auteur, Molière parvient à hisser la comédie, alors considérée comme un art mineur, au rang de la tragédie. Il réussit à réaliser la synthèse de plusieurs genres tels que la farce, la comédie italienne ou la comédie d’intrigues. Observateur attentif des mœurs de son temps, il sait en dégager une image tantôt ironique tantôt attendrie. Et Molière n'hésite

revendiquera poétiquement plus tard. D’où la structure du drame. En effet, si l’inspiration espagnole vient principalement du Romancero et de la mythologie construite autour de l’honneur castillan, si le thème du brigand vient de Schiller, si le Cid ou Cinna fournissent quelques situations, si compte le souvenir d’enfance du village espagnol d’Ernani (traversé en 1811 alors que Hugo se rend à Madrid pour rejoindre son père en poste auprès du roi Joseph), la pièce doit l’essentiel de sa dramaturgie au mélodrame

pairs. Ce succès, il le dut à ses talents d'acteur comique, à sa qualité d'animateur de troupe mais aussi, bien sûr, à son génie d'auteur. En tant qu'auteur, Molière parvient à hisser la comédie, alors considérée comme un art mineur, au rang de la tragédie. Il réussit à réaliser la synthèse de plusieurs genres tels que la farce, la comédie italienne ou la comédie d’intrigues. Observateur attentif des mœurs de son temps, il sait en dégager une image tantôt ironique tantôt attendrie. Et Molière n'hésite

d'une fuite, bref, d'une action. Le thème assurant le lien entre les trois niveaux est la métamorphose, présente dans la conception même de l'œuvre, L'Illusion comique étant la métamorphose faite pièce de théâtre : pastorale, comédie, tragi-comédie, tragédie... Chaque niveau théâtral possédant ses métamorphose : Pridamant, d'abord hostile au théâtre, veut se rendre à Paris pour rejoindre son fils ; Clindor, après avoir enchaîné les métiers, se déguise en homme de peu pour entrer au service de Matamore

Invente la césure à l’hémistiche. Le théâtre À ses débuts le théâtre n’a pas trop de succès, ce n’est qu’avec Pierre Corneille que le théâtre prend son envol. Pierre Corneille (1606-1684) «Va, je ne te hais point.» Le Cid (1637), Horace (1640), Cinna (1641), Polyeucte (1642), Nicomède (1651) Il commença par écrire des poèmes, à quoi il renonça pour écrire des pièces de théâtre. Ses intrigues se composent toutes de personnages héroïques qui donnent l’attrait particulier aux pièces. Par ceci, le

Rapide voyage dans l’histoire du théâtre Naissance de la tragédie (vignette) Selon les historiens, le théâtre, représentation d’une action imaginaire, est apparu au Ve siècle avant JC. De l’orgie dionysiaque, naissent la tragédie et la comédie grecque. Dionysos, fils de Zeus, fut tué par ses ennemis les titans puis ressuscité par son père et élevé par les nymphes et les satyres. Ce dieu du printemps parcourt le monde pour enseigner aux hommes la greffe des vignes, le vin et la joie de vivre

Clitandre ou l’ innocence délivrée (1630-31), une tragi-comédie. Ensuite, entre 1631 et 1636, Corneille a donné six nouvelles pièces; la plupart d’entre elles étaient des comédies: La Veuve, La Galerie du Palais, La Suivante, La Place Royale, Médée (une tragédie) et L’Illusion comique. La plupart de ces pièces étaient innovatrices par leur genre (la comédie) et par leur contexte contemporain qui plaisait beaucoup au public. En 1635, le cardinal Richelieu, passionné de théâtre, a enrôlé Corneille parmi ses

précisément la tragédie. Le terme « tragédie » ne possède pas qu’une unique définition : la tragédie a évolué dans le temps. La tragédie possède aujourd’hui la définition suivante : une tragédie est une pièce de théâtre dont le sujet est le plus souvent emprunté à un mythe ou à l’histoire, mettant en scène des personnages héroïques et représentant une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur, au travers de situations violentes (combats, suicides, …) Avant le 16e siècle, la tragédie obéissait

Nous allons étudier l'extrait … de l'Illusion Comique écrite par Corneille en 1635-1636. Si ce dramaturge s'est illustré par de nombreuses pièces classique ex : Le Cid, Cinna il reprend ici les thèmes appartenant au baroque: les caractéristiques de l'illusion , du théâtre dans le théâtre et le respect des règles du théâtre commun à ces 2 mouvements afin de constituer son œuvre.Dans cette pièce Corneille met en scène beaucoup de personnages pour cette époque. Celle-ci raconte l'histoire de Pridamant

1628, la troupe de Valleran-Lecomte s'y établit sous l'ordre de Louis XVII, devenant ainsi la " Troupe Royale ". Gros Guillaume devint le directeur de l'hôtel. La troupe y joua des farces avec Turlupin, Gros Guillaume et Gautier Garguille, des tragédies avec des grands interprètes tels que Montfleury, la célèbre Champméslé, et Floridor ( qui quitta la Troupe du Marais vers 1647 et qui devint le nouveau directeur de l'hôtel de Bourgogne ). - Le théâtre du Marais: En 1634, il n'y a à Paris qu'une