Cinna Est Une Tragédie

mais pas toujours : l’invention de sujets neufs est mieux tolérée pour la comédie que pour la tragédie. Genre bas : 1/ laisse un peu plus de latitude formelle que la tragédie, est plus perméable à l’influence d’autres formes d’art (comme la farce, j’y reviens) ; 2/ rend possible la représentation du réel ordinaire, de la vie quotidienne, qui est exclue de l’univers tragique. Comme pour la tragédie, la définition de base (celle à partir de laquelle les auteurs construisent leur poétique personnelle)

un malaise. Titre de la pièce : Cinna acte V scène 3 Année de publication : en 1641 Auteur : Corneille Biographie : Dramaturge du 17ème siècle. C’était un bourgeois, faisait partie d’une famille de magistrat. Ila fait des études de droit et devient avocat. Il se tourna dans l’écriture et devient donc dramaturge et il écrit 33 pièce : il commença par des comédies (« L’Illusion comique »1636) et ensuite de tragi-comédie («  Le Cid » 1637), ensuite des tragédies ou il se sers de l’histoire romain

commencer par l'Italie : différence entre la commedia erudita (oeuvres littéraires aux modèles classiques) & la Commedia dell'arte (théâtre populaire proche de la farce) * renaissance de la tragédie marquée par les nombreuses interprétations de la Poétique d'Aristote : pas d'oeuvres marquantes [tragédie biblique Les Juives de Robert Garnier en 1583 avec allusions sur histoire contemporaine (guerres de Religion)]. 3. Le XVIIème siècle, grand siècle du théâtre européen * En Espagne

plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique le discrédit que les théoriciens français font peser sur ces modèles étrangers. Reprises d’Aristote : 1561 Scaliger (italien) Poétique, 1572 Jean de la Taille L’art de la Tragédie, 1605 Vauquelin de la Fresnaye L’Art Poétique. Ces préceptes sont pourtant souvent enfreints pour les besoins de la représentation. La plupart des préfaces de Racine et de Corneille sont écrites pour affirmer leur conformité aux règles.

1628, la troupe de Valleran-Lecomte s'y établit sous l'ordre de Louis XIII , devenant ainsi " Troupe Royale ". Gros-Guillaume devint le directeur de l'Hôtel. Cinq La troupe y joua des farces avec Turlupin , Gros-Guillaume et Gautier-Garguille , des tragédies avec des grands interprètes tels que Montfleury, la célèbre Champmeslé , et Floridor (qui quitta la Troupe du Marais vers 1647 et devint le nouveau directeur de l'Hôtel de Bourgogne cette même Hôtel année). En 1680, après la mort de La Thorillière

Molière, dont la troupe, après bien des difficultés, deviedra la « troupe du Roi ». En 1680, le roi crée la Comédie-française en ordonnant que la troupe de Molière s’associe à celle de l’Hôtel de Bourgogne. III. LE THEATRE AU XVIIEME SIECLE : TRAGEDIE, COMEDIE. Tous les genres littéraires sont abordés à l’époque classique, mais c’est surtout le théâtre qui domine ce siècle. Le théâtre va de la *farce qui s’inspire de la Commedia dell’arte italienne que Molière aime beaucoup à cause de ses idées

œuvres historiques marquée par un enthousiasme très élisabéthain, comme Henri 4, le Marchand de Venise, Jules César, Roméo et Juliette... Vient ensuite une période (1600-1608) plus difficile en raison de déceptions politiques et personnelles et les tragédies sombres alternent avec quelques comédies comme Hamlet, Othello... Enfin, à partir de 1608, on retrouve un peu de sérénité avec des pièces romanesques comme Cymbeline. Jules César est une œuvre de Shakespeare, écrite en 1599 pendant la Renaissance

pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique le discrédit que les théoriciens français font peser sur ces modèles étrangers. Reprises d’Aristote : 1561 Scaliger (italien) Poétique, 1572 Jean de la Taille L’art de la Tragédie, 1605 Vauquelin de la Fresnaye L’Art Poétique. Ces préceptes sont pourtant souvent enfreints pour les besoins de la représentation. La plupart des préfaces de Racine et de Corneille sont écrites pour affirmer leur conformité aux règles. La principale

Dossier : Le théâtre au XVIIème siècle Définition de tragédie : Le XVIIème siècle et ses auteurs s’inspireront beaucoup de l’Antiquité et de ses sujets tragiques. Des grands thèmes comme la révolte ou la fatalité reviennent en force durant ce siècle directement puisés de la période antique. Aussi, conserve-t-on des grands tragédiens comme Euripide ou Sénèque le langage poétique et l’action simple. Cependant, la tragédie du siècle classique doit répondre à plusieurs règles. Il faut dire que cinquante

des chefs d’Etat et s’enthousiasme pour l’astronomie et la littérature : les textes amoureux lui évoquent « sa chère Saint-Yves ». Il apprécie des comédies de Molière (particulièrement le Tartuffe pour la peinture de l’hypocrisie), les tragédies de Racine et Cinna de Corneille mais critique en revanche Rodogune de ce même auteur et attribue le succès de la pièce à la mode et non à une sincère admiration. L’abbé de Kerkabon et Mlle de Kerkabon, alertés par la lettre d’un garde breton de Versailles