Catharsis Pièces Tragiques

vous voulez nous faire lire. En effet, nous pensons qu’il est inapproprié de faire lire une pièce de théâtre alors que la mise en scène joue un rôle primordial. Les premières pièces n’étaient-elles pas jouer et non écrite pour le grand public ? N’étaient-elles pas des « scripts » au vrai spectacle ? C’est un fait, les pièces sont jouées depuis l’antiquité, seul le modernisme de notre époque nous apporte ce théâtre de salon, tel On ne Badine pas Avec l’Amour, qu’a inventé Alfred De Musset. Il nous

L’Unité de temps et de lieu L’usage du même ton dans la bouche de tous les personnages L’usage de l'alexandrin L’usage des héros mythologiques ou prestigieux La catharsis se base sur l'utilité du développement d'une passion pour purifier les âmes du spectateur La séparation des genres : tragique et comique La bienséance et la vraisemblance La forme fixe de 5 actes. Shakespeare est le précurseur d'un nouveau drame qui s'oppose à l'idéalisme d'Aristote. Racine

 Le Cid, acte I, scène 6, 1637, Pierre Corneille, « Les stances du Cid » Intro : Le Cid est l’une des plus connues et des plus belles pièces du répertoire français en raison de son succès incroyable lors de sa mise en scène en 1637. Mais également en raison de la fameuse quenelle du Cid qu’elle a occasionnée. LECTURE La versification met en valeur les mots qui sont à la rime car ils font écho et sont les plus importants. Ce texte est un monologue écrit sous forme

pitié passent obligatoirement par l'identification : on plain Phèdre mais en même temps on est terrorisé parce que elle subit le sort des Dieux, ce sort s'appelle la fatalité. Aristote nomme catharsis le fait que le spectateur ressent ces émotions et ainsi purge ses passions. Tout le monde allait voir les pièces de théâtre à l'Antiquité, c'était un but social pour que tout le monde puisse aller se purger au théâtre et pour faire la fête pour Dionysos. Acte I, scène 3 (vers 153 à 184, du début à

tortueux reflète l’angoisse, la douleur, le cheval est l’expression de la fougue… On recherche par la représentation de la nature dans des états extrêmes, réels ou inventés, à révéler l’homme à lui-même par la vertu du terrible et du sublime (effet de catharsis). Ce ressourcement à la Mère Nature est lié à un désir de renouer avec le sentiment religieux très sensible en Europe du Nord. (Friedrich). Constable peint d’admirables études de nuages et Turner célèbre les forces de la nature montrant plutôt les

Jarry est très proche de Ionesco par les thèmes des masques, l’aspect caricatural du théâtre mais qui est en fait un miroir de l’homme. Indifférence à l’égard de la vraisemblance des personnages. Point de vue chaotique et anarchique de la pièce. Pièces profondément anti-réalistes. 1917 Apollinaire : Les mamelles de Tirésias pièce très proche de Dada et du surréalisme. Intention précise d’introduire dans ce théâtre un nouvel esprit qui essaye de marquer tous les arts. Désir de lier les arts. 1928 :

siècle à nos jours: Depuis des siècles, le théâtre est un genre littéraire dont le but est de divertir son interlocuteur, que ce soit visuel ou oral elle a le même but, le principe de catharsis, ou purgation des passions. Mais du fait qu’il y est différentes façons de découvrir un texte théâtral, nous sommes en droit de nous poser une question cruciale : Le théâtre est-il fait pour être lu ou pour être vu ? Pour y répondre nous verrons

l’action (que l’on peut résumer à la tentative de Tartuffe, faux dévot et imposteur,pour s’emparer des biens d’Orgon, son bienfaiteur) se déroule dans un lieu unique : le salon d’Orgon où défilent les personnages. Le temps est celui de l’urgence tragique : Orgon annonce à plusieurs reprises que le mariage de Mariane et de Tartuffe se fera le soir même ; il est sur le point d’être contraint à fuir et la famille manque de se retrouver à la rue. Comme dans la comédie à l’italienne, le personnel dramatique

officiellement, ce qui lui sera reproché. Il écrit Eurydice (1942) et Antigone (1944). • À la Libération, il alterne comédies et pièces grinçantes, et obtient le succès avec L’Invitation au château (1947), L’Alouette (1952), Beckett ou l’honneur de Dieu (1959). Il se tourne vers la mise en scène après l’échec de La Grotte (1961). • Il meurt en 1987 en Suisse, alors que ses pièces se jouent encore avec succès C. Le contexte historique A. La France et les Français dans la guerre • Après un an de combat

seulement à lui faire passer un moment agréable et distrayant. Le théâtre constitue tout d'abord une activité sociale importante. Il s'agit d'un rituel mondain depuis plusieurs siècles qui attire le public d'une certaine classe sociale. Le répertoire de pièces réputées est également un facteur qui peut éveiller l'intérêt du public et l'amener à se rendre au théâtre. Cet aspect social est particulièrement montré dans l'oeuvre de certains auteurs comme Proust ou, plus tôt, Alexandre Dumas. On peut noter,