Cantatrice Chauve Langage Tragique

Maîtriser le code linguistique 1. Le lexique 2. Savoirs en langue a) la liaison b) le subjonctif B. Langue et communication 1. communiquer 2. l'aspect pragmatique de la langue C. La prosodie et l'interprétation 1. Observations a) "La cantatrice chauve" b) "Le Gora" c) "Hôtel" 2. Jeu et contexte facilitant D. Prolongements didactiques 1. Théâtre et compétence culturelle 2. Civilisation 3. Le stéréotype au théâtre IV. Jeu de rôles et théâtre : quels objectifs ? A. Jeux de rôles et sketches

interrogations éthiques et philosophiques : Quelles questions éthiques et philosophiques les concepts de génération et d’hérédité posent-ils ? Séance d’introduction : étymologie et formation du mot « génération » Texte complémentaire : IONESCO, La Cantatrice chauve, 1954. La tirade du pompier. Séquence 1 : Les origines en héritage : Les théories de la génération et le concept de l’hérédité 1) « Il y a deux hommes en chaque homme », Borges. Aperçu de l’évolution des théories de la génération biologique

l’introduction du public ds le chœur). Finissez vos phrases, Tardieu ( Jeu sur la parole) En attendant Godot, Beckett (Jeu sur l’intérêt de l’intrigue) + (didascalies sont parfois + nombreuses que la parole) = 2 même que Ionesco, tournent en dérision le langage considéré comme impuissant et l’existance humaine étant absurde. Le songe d’une nuit d’été, Shakespeare ( 2 couples d’amoureux transis + 1 dispute entre le roi et la reine des fées + 1 potion qui s’en mêle et 1 troupe 2 comédiens amateurs qui préparent

tragédie grecque inverse en fait le rapport de l'homme au mythe (--> récit qui se situe dans un temps fondateur, mettant en scène des dieux et des héros.) Caractéristiques. Le héros parle dans un langage ordinaire (parole individuelle). Il est de l'ordre des hommes. Le chœur parle dans un langage soutenu (parole collective). Il représente le peuple d'une cité. L'amphithéâtre est un hémicycle en pleine air. Le public est assis sur les gradins. La scène est un mur qui délimite le fond du théâtre

▪ Distribuer à chaque groupe un résumé de texte, l’extrait qui l’accompagne, ainsi que le questionnaire Résumé et extraits proposés o Jean Anouilh, Antigone – affrontement d’Antigone et Créon (extrait) o Eugène Ionesco, La Cantatrice Chauve – Scène 1 o Albert Camus, Les Justes – Acte deuxième (extrait) o Samuel Becket, En attendant Godot – Acte premier (début) et acte deuxième (fin) ▪ Consignes o 1ère lecture  « Lisez attentivement le résumé puis l’extrait

pièces du théâtre appartenant à ce mouvement ? - Eugène Ionesco, auteur dramatique et écrivain roumain et français. « Je n’ai jamais compris, pour ma part, la différence que l’on fait entre comique et tragique. Le comique étant l’intuition de l’absurde, il me semble plus désespérant que le tragique. Le comique n’offre pas d’issue. » Eugène Ionesco est né à Slatima ( Roumanie) en 1909. Son père est un avocat roumain et sa mère est française. Il passe son enfance en France jusqu’à l’âge de treize

flamboiement du littéraire, on peut opposer le rejet du littéraire ; au kaléidoscope des formes, au brassage des parlers, à la prolifération des discours, un amenuisement de la parole, dont l’aboutissement extrême est la substitution du mime au langage articulé. Côté représentation, le moins étrange n’est pas la recherche systématique de lieux de représentation insolites, hangars ou usines désaffectées, à laquelle le spectateur a eu le temps de s’accoutumer depuis les années 70 ; c’est plutôt

cas, le metteur en scène saura l'apprécier et n'aura pas recours au registre comique. A chaque pièce son propre spectacle, cependant, pour plusieurs d'entre elles, la magicien théâtral peut mettre en valeur le registre humouristique ou plutôt le tragique, à une même lecture peut correspondre différentes interprétations. le décor et les indices spatios-temporels nous inscrivent dans un contexte plus ou moins caucasse. Prenons pourexemple Delcampe qui a préféré un Dom Juan plus burlesque, plus ridicule

pastoraux que constituent l'action et le mouvement, la psychologie et le conflit amoureux, l'expression d'une volonté de dépassement de soi engendrée par la passion. La Sophonisbe (1634) de Jean Mairet marque la naissance et la victoire. d'un genre tragique régulier. Jean Racine Vers 1640, quand Pierre Corneille lance, après le Cid, la série de ses pièces historiques, la tragédie devient non plus le récit d'une illustre infortune, mais la mise en scène d'une action héroïque face à un conflit politico-amoureux

d'un dédoublement de la conscience, le rire est un moment de folie ordinaire. Erasme prétend, au 16ème siècle, que la folie est indispensable à la vie sociale. Elle lui est inhérente. En effet, l’existence est faite du mélange intimement complexe du tragique et du comique. La densité du monde est telle que le danger et la souffrance n’abolissent jamais complètement les petits ridicules du quotidien, le sourire et le rire. Hugo, aussi, l’avait bien perçu en préconisant, pour le théâtre romantique, le